膠卷裡的褪色童年

漆黑的戲院裡，正放映著童星郝邵文「火燒島」的預告片，小小娃兒學著大人的誇張動作，還加重語氣、拉長語音地喊著！「「幹」～什麼！」郝邵文帶著墨鏡、頂著顆大光頭古靈精怪的模樣，惹得戲院裡大大小小的觀眾哈哈大笑，對大銀幕上小朋友使用成人語彙的一語雙關，一點也不以為意。

對於「第八藝術」電影而言，雖然它的內容並不需要「八股」到應該「文以載道」，但除了娛樂的功能之外，人們願意花兩個小時待在戲院的黑房間裡，無非是希望能夠透過那片大銀幕為自已開啟一扇窗－－不論這扇窗是對各種未知可能性的幻想空間，或是對自身以外的世界有更多理解。

但是以台灣電影在描述兒童世界的表現來看，它既沒有為大人開一扇窗去理解兒童的其實世界，也缺乏像導演王小棣形容「能為孩子的腦袋炸出一片想像天地」的作品。台灣電影裡的小朋友，除了少數的作品能夠真實反映兒童的生活與情緒，大多都以刻板單薄的面貌表現－－不是可憐就是可愛。可憐者，像是「阿信」式的角色，從張小燕的孤女到小彬彬的苦兒，其實都是一百延續著惹人憐愛、苦命懂事的小孩形象。