音樂演奏上，什麼叫做「忠於原味」？
古典音樂復古風盛行，也伴隨著各種不同的嘗試與探究。小提琴家族的器樂演奏在這股潮流中，顯示出兩大趨勢：一是用過去的提琴來演奏，所以很多製造商利用從前打造提琴的方式來製作樂器，希望拉出從前那個時代的聲音。另外一種趨勢會是更大的挑戰；音樂家們不用過去的樂器，而是藉由拉奏的技巧，照樣可演奏出過去那種聲音美學。
其實這牽涉到整個社會文化品味的改變。
古典音樂因為演奏對象的關係，在從前分為兩大類型。一種是市井小民或勞力階級餘興用的民俗音樂，很多都是在街頭演出的舞曲，使用的樂器比較簡單。相對地，在宮廷裡專門演奏給貴族聽的音樂就比較精緻，結構也較複雜，有點像中國古代的雅樂。
法國大革命，改變了這個態勢。除了在教堂演奏的宗教音樂之外，原本壁壘分明的宮廷音樂及市井小民音樂，慢慢做了結合。有些舞曲從中南美洲引進歐洲以後，也都經過作曲家改成較精緻的形式，成為宮廷音樂。這股風潮到了工業革命的十八世紀末、十九世紀初進入高峰期。古典音樂不再是金字塔尖端的人，才有權利享有的精緻藝術。
