陳祺勳 個人意見
部落客個人意見（陳祺勳）的「紅地毯評論」，是每次各大頒獎典禮結束後，大家最引頸期盼的文章。在他眼中，身穿Giambattista Valli立體剪裁洋裝的巨星，其實像烤花枝一樣滑稽；而大家心中的「女神」穿的膚色平口曳地薄紗禮服，則是浪漫家飾店賣的累贅燈罩。
這些言論辛辣尖酸，卻令市井小民忍不住拍案叫絕，他的部落格上大剌剌掛著淨口業真言：「唵修利修利摩訶修利修修利娑婆訶」，自我嘲諷的氣度更令人會心一笑。
現實世界中的陳祺勳，並不像張牙舞爪的猛獸，反而像睿智的貓頭鷹，張著骨碌碌的大眼睛，他觀察時尚潮流背後的歷史及社會縱軸，蘇珊．桑塔格（Susan Sontag）、德希達（Jacques Derrida）、尼采（Nietzsche）等知名思想家的理論被他消化攪碎後，再以張愛玲精緻、又世俗的口吻，「冷眼」寫出一篇篇個人意見。
相較於時尚雜誌總是用權威肅穆的語氣，宣告什麼是這季最IN的元素，什麼又是OUT的穿著，陳祺勳卻勇於反問：「Why？」誰來決定這季的IN與OUT？為什麼許多人要聽從時尚大師的指導方針，教大家該怎麼穿？什麼東西一定要有？不遵循這套標準的人，就是人生失敗者？
一般人從未想過，或是不敢說出口的問題，陳祺勳卻敢大聲說出口，有人批評他憑什麼發表評論，他不是名人、明星、媒體，只是個普通人。
但是普通人不能評論嗎？面對社會、性別、環境等各種議題，每個人都應該擁護一套政治正確的答案嗎？陳祺勳以一種「冷眼」的姿態，抽離情緒，展示即使自己只是個nobody，也有權利發表自己的看法。
風潮來來去去，世界上永遠不會過時的，唯有獨特的「個人意見」。
聶永真 知名平面設計師
講話速度極快，思考乾淨俐落，這就是聶永真。
他是周杰倫、五月天、張惠妹、九把刀、金馬影展，所有當紅歌手、書籍、藝文表演作品背後的操刀者。
這個包下台灣流行唱片及文化出版界半壁設計江山的名設計師，有一張乾淨舒服的娃娃臉，似乎永遠都以合身T恤加短褲的「彼得潘」青春樣貌在江湖走跳。
聶永真像一個在高速運轉下狂奔的人，但清楚地Inner Voice的內在聲音，卻讓他論點愈轉愈犀利。
或許是因為沒有時間在外圍的迷霧中打轉，也或許是研究所媒體藝術的訓練，面對許多複雜糾纏的問題或現象，他總是能夠冷靜地解構問題，一口氣撕開層層疊疊的外在包裝，直接一刀切中核心，就像他的設計風格，帶著明快的流行感，卻又恰到好處地適時添加或減少一點清新、文藝、妖豔或是惡趣味，精準呈現設計對象的形象與風格。
正因為他的設計並非只是膚淺地運用討喜的元素堆疊而成，背後其實有針對設計對象的觀察思考，他有很特別的犀利的風格，「模仿得很像，代表距離自己被模仿的未來還很遠」，典型的聶永真風格思考。
單向的媒體傳播，在網路平台的推波助瀾之下，開始變得雙向互動；原本乏人問津的嚴肅議題如文林苑、美麗灣、反核，透過按讚與分享，也能產生龍捲風等級的影響力，帶進更多聲音與關注。
在聶永真心中，這是一個更開放的美好時代，正如同他用設計抵抗世界上的單一無趣，facebook所帶來更多發散、混亂、沒有標準答案的開放性，正在將世界推向另一個更豐富正向循環。
英文俚語這樣說：「Opinions are like assholes, everybody’s got one.」，以前社會非常貶抑個人意見，覺得個人看法微不足道；但是進入facebook年代，每個人都是一種聲音、一種角度、一種價值、一種答案，究竟要如何看待個人意見?如果個人voice變成各種noise，之於公共議題，又應該如何看待?
台灣這一波興起的真文青／假文青「文青風潮」，很多人將焦點放到一群熱愛閱讀、藝文活動的小眾族群（俗稱文青）， 這個低調的族群在不知不覺間成為一種過度消費的圖像及文化標誌。舉凡從眼鏡、相機、服裝、鞋子、休閒、寵物、講話方式，都要符合某種文化品味，也開啟了真／假文青的辯證。
不論是真／假文青論證，都更案的文林苑之爭、花東的美麗灣辯論，都讓沈默已久的台灣發出了聲音。但是在各自表述的背後，究竟該怎麼思辨這些意見？
本期《30》新世力，主談人之一是以冷眼犀利著稱的部落客「個人意見」(陳祺勳)，在眾聲喧譁中，他的內在獨白，常常就像新聞台下面橫橫豎豎各動跑馬字，沒有絕對的黑與白，反而是不同層次漸層式的個人意見。
另一個主談人是思辨明快的知名平面設計師聶永真，雖然視覺藝術追求的是絕對直覺的主觀，但是對上公共議題，聶永真反而認為要更清晰地明辨真偽議題，有時候要學侯孝賢用長鏡頭遠觀才能更接近真實，也要學李安用舉重若輕的方式，有溫度的留白思考。以下是兩人精彩的對談:
真／假文青 如何思辨真假議題
一份在網路上廣為流傳的「文青測驗」、重量級獨立媒體炮火轟轟的反對文章，開啟熱烈辯戰，這種獨特的文化現象，背後對應的是……？
陳祺勳（以下簡稱「陳」）：台灣現在好像很流行yes or no，你若不是好人，就是泯滅人性的壞人，但如果所有事情都一刀切兩邊，也會把很多你不想要的東西切到自己這邊。世界是漸層的，不一定是完全的黑或白，你只能選擇比較靠近的位置。
聶永真（以下簡稱「聶」）：我完全不知道文青的名詞怎麼冒出來，或許是因為許多厲害的創作者或搖滾團體，他們的服裝衣著剛好是這種風格，當愈來愈多人覺得他們看起來很酷，就會從服裝開始學習，但對我來說，那些都只是文化消費現象，跟文青扯不上關係，真議題？假議題？我們常常在發表個人意見前，應該清楚辨明。
我們該敬佩的文青，其實跟服裝完全沒有關係，而是有力量去改變社會跟文化環境的人，是真的讓時代在改變，對我來說這才是一個真正文藝青年的角色。
陳：其實我會想到我身邊的某一些人，有些人是真的很投入在社會運動上，不管是性別、勞工運動，他們每天在做的事情是能夠改變一些什麼的事情。我非常佩服他們，如果要跟時代的知青或者是跟過去一直都有的青年聲音相比，我覺得應該是像他們這樣的人。
像這樣子的人，我就會願意盡我自己的能力，去幫助他們達成這些事情，因為他們真的是這個世代另一種的青年模範。媒體提倡的成功可能是賺很多錢，可是對我來說，真正採取行動來改變這個社會的人，比世俗定義的成功者更了不起。
眾聲喧譁 更要傾聽Inner Voice
在facebook盛行的時代，只要你有話要說，都能被看見，文林苑、反美麗灣、反核等社會議題，人人皆可參
與，短時間聲音很大，混亂卻自由，是多元思辨的挑戰。
聶：我是這麼看眾聲喧譁，在facebook還未普及的年代，一般人在沉默螺旋之下，不會對社會議題主動發表意見；有了facebook這樣的平台，個人意見雖然很分歧，但是他們意識到自己會被看見，透過分享這些議題，可以馬上和同儕團體區隔出自己的獨特性。雖然他們不是主動提供訊息的生產者，卻能發揮「助燃劑」的功能，透過分享傳播，讓很多嚴肅的議題因此被看見、聽見，才會有更多人願意去了解，開始有辯證和討論，這是正面的影響。
陳：最近很多人在討論大安區錦安里反對設立麥當勞叔叔之家，或是外籍勞工在台灣受到的待遇，這些社會議題很重要，可是如果想要更達到目的，就不要很憤怒地把事情切成好人和壞人兩邊，然後以為自己是蝙蝠俠要去拯救世界，很多事情是有空間的。我大學念文學，很多文學作品不是非黑即白、非此即彼，所以我想事情時會有很多內在獨白，就像新聞台底下各種跑馬字。
聶：但是現在教育根本沒有教人如何分析複雜的問題，同一件事情站在不同的主觀位置會有不同的結論，不是所有問題都會有答案。
我研究所念大傳的訓練，讓我比較能去解構拆解，對關注的議題反而要抱著冷的態度退一步思考，例如文林苑，一開始可能情緒很激動，但看到最後就愈來不知道事情細節是怎樣。
很多新聞用字可能太譁眾取寵，像「清大澳洲屠夫」馬上被大家傳閱，但是在網路上，馬上就出現不一樣的角度與聲音。現在媒體是互動的，不再只是單向傳播，就像我們看YouTube上的新聞，但最精彩永遠是下面那些評論，就算我們無法改變主流媒體的邏輯，這可能會讓他們在製造訊息時更加小心。
不盲從IN跟OUT，問問自己why?
時尚雜誌總是權威宣告這季的In、Out，卻從來沒有人問，為什麼？每個人都該傾聽自己內在的聲音，保有自己的意見，這個世界才會更加豐富有趣。
陳：我最崇拜的人是瑪丹娜，因為她一直生活在全世界目光之下，卻始終清楚他自己要做的事，沒有年歲之分，也沒有潮流的影響。
當個人意見碰到其他反對意見時，我是這麼看。在我心裡，時尚是有趣的小事，討論它可以讓大家以不同的方式從中得到樂趣，是很 harmless（無害）的事情。可是對有一些人來說，時尚是人生的目標，在他眼中看來，我就變成靠嘲笑別人畢生心血來出名的人。
當有人覺得不有趣時，我應該改變我的文章風格嗎？文字或是任何形式的傳播，一旦寫了被別人看到以後，它就再也不屬於你，人家要從你寫的東西裡面得到什麼，是完全主觀的，我不會在意別人的意見。
聶：像我們做設計，常被別人批評做得很醜，心裡一定會不爽。每個人的沸點不同，喜歡的東西當然也會不同，就像我喜歡李安和侯孝賢的電影。侯孝賢的長鏡頭就很棒，我們遠遠的在看，很多時候現實的觀點，本來就不是貼近這個人去在看他們在做什麼事情，我反而覺得侯孝賢膽敢表達出這樣，這才是真正的現實。剪接放大，近著看他們講話，反而是超現實啊。李安的留白很厲害，非常的輕淺，但是後勁很強。
陳： 我不相信這個世界上有所謂的「大眾」，大眾是一種我們創造出來方便自己的東西。以時尚為例，時尚雜誌總是以權威的語氣宣告這季的IN、OUT，卻從來沒有人問，為什麼？難道我這季穿了過時的細跟鞋，人生會就此結束嗎？在IN與OUT之外，你更要思考Why，重要的是找到你內在的聲音，其他不贊同的噪音，就想辦法在內心把它關掉。
