每年8月，當莫札特的故鄉薩爾茲堡樂聲響起，總有來自世界各地超過26萬名觀眾齊聚這座美麗小城，參與一場橫跨六週的藝術盛會。自1920年創立以來，薩爾茲堡音樂節不僅是古典音樂愛好者的朝聖地，也是奧地利最具經濟與文化影響力的活動之一。
根據統計，音樂節每年創造近6000個工作機會，2.5億歐元的經濟效益，稅務收益更高達9600萬歐元。從前德國總理梅克爾到奧地利總統范德貝倫，不乏歐洲政要前來觀賞。
政府對這項文化資產的重視也不遑多讓：動員3500位藝術家、近200場節目、16個舞台，總預算達7500萬歐元；更計畫在未來七年投入4.8億歐元進行擴建與現代化升級。
今年的主題聚焦於莫札特歌劇《柴依德》（Zaide），由法國女高音薩賓．黛維爾主演。
她一上台，便讓人驚豔於她的放鬆與自在，當第一個音符從她口中流洩而出，幾乎立刻被擊中——聲音既純淨又穿透，毫無疑問是當今前三的女高音之一。
當天，音樂節的藝術總監與夫人恰巧坐在我旁邊，總監臉上難掩欣慰與驕傲。我真心向他道賀：這確實是一次難以忘懷的音樂季。
另一位鋼琴家沃洛多斯，他的琴音讓全場瞬間陷入一種近乎靜止的凝神狀態，彷彿整個世界都被他帶入某個內在的冥想空間。他的演奏不只是技巧的展現，更是靈魂的訴說。
薩爾茲堡音樂節之所以歷久彌新，與高水準的演出息息相關。但更深層的吸引力，則是來自整座城市所散發出的氛圍——一種優雅而不張揚、貴族但不拘謹的鬆弛感。
歐洲人「躺平」，已內化為生活態度
在音樂節的紀念品商店裡，發現一張小卡片，上頭印著兩個醒目的中文：「躺平」。好奇地翻到背面，看到德文註解：「主動拒絕社會或經濟壓力」，不禁莞爾：原來「躺平」也跨越文化，成了新時代的共鳴。
當我問當地年輕人：「你們快樂嗎？」答案出奇一致：「非常快樂。」奧地利的薪資水準不見得比台灣或美國高，但每天傍晚，總有一群年輕人聚在河邊聊天、喝酒，臉上寫滿知足。
餐廳裡沒有人低頭滑手機，飛機上也少見焦躁不安的乘客，似乎都默契十足地在告訴你：人生不該是奔忙的競賽，而是一場值得細細品味的旅程。
幾年前，一位荷蘭朋友曾對我說：「美國人是為了工作而活，歐洲人則是為了生活而工作。」而「躺平」，或許正是他們早就內化的生活態度——不是消極，而是一種對生活品質的堅持與自覺。
（作者為國際演奏家，哈佛大學經濟學士、茱莉亞音樂學院大提琴演奏碩士）
