走到鏡子前方，便能看清楚自己的身影，但是你想過嗎？鏡子裡頭，不僅有自己，還能有一整個世界。知名廣告導演盧建彰，去年為台北市長候選人柯文哲製作的競選廣告《這一票，你聽孩子的話》，在網路上引發高度迴響，短短一天，在YouTube累積超過8萬人次點閱率。
「你有多久沒聽你的孩子說話？你知道他們擔心什麼？他們擔心你不聽他們說話。」「這城不再誠實，這城壓迫你的孩子，資源集中在少數人的手上。孩子受傷，你會幫忙，那受罪呢？」
盧建彰說：「影片是面鏡子，每個爸媽回頭看，會看到自己、小孩與人生。」
在台北這座城市裡，以黑白的紀實攝影，在盧建彰的鏡頭裡傳達出一份穩穩前行，卻沉甸甸的不安。樸實帶點口拙的旁白，緩緩說著年輕世代的擔憂，一小片的街景、一雙大手牽著小手、一幕匆匆的自己，也許來不及靜心凝視，但情緒卻被完整保留。
這不是一場表演，是一種生活，盧建彰截取生活的真實樣貌，宛若一面鏡子，讓人們看見後願意停下來，回頭看看自己忙碌的腳步，究竟是為誰而忙。
曾任奧美、智威湯遜廣告創意總監，29歲就榮獲GUNN REPORT創意積分排行台灣區第一名。創意在盧建彰身上，就像一面鏡子，反映一整個社會，慌張、迷惘、疏離，和些些說不出的遺憾。
真實的映射人生
慢下來，感受生活的美
好的故事像是一面鏡子，能忠實的反映出社會的樣貌，這樣的故事就在生活裡，因生命而活。而你有多久沒有好好停下腳步，凝視你的生活？
如果給你一張黑白照片，是在一座公園裡，唯一的椅子上坐著一位戴著毛帽的老人，他臉上的皺紋比他身上厚實的冬衣有更深的皺摺。你會怎麼描述你眼前的一切？
當一般人還停留在表象時，盧建彰想的是，「從那雙眼眸中射出的光線裡，老人思索的究竟是一段刻骨銘心的愛情，還是母親剛烘焙好的麵包？」
為老人設定角色，再嘗試推演主角的人生，這是盧建彰觀察人生的習慣。接著他走進照片裡，愈仔細觀察，盧建彰發現愈多細節。老人的手上握著半截麵包，地上的鴿子望向老人，但老人始終看著遠方。眼中是蒼涼或炙熱，是哀傷呢，又或是想念？遍地的落葉隨風飄下，想必是秋天的季節吧！
一幕幕畫面串接出的，是一種早被我們遺忘的「深刻」。
現在的人們彷彿被時代快節奏的多工綁架。盧建彰慨嘆，為了追趕，每件事都以反射的狀態光速回應，所以不再有充足的時間思考，不願意停下腳步看看窗外的風景，甚至慢慢喪失生活的創意。
老人手上的一截麵包，有多少喜怒哀樂。「你必須關心人，才能擁有故事，」他說，而且要對社會百態有感，「如果你不愛這世界，你怎麼看得到這世界的美？」
鏡中反射的真實人生，是苦是樂，每人觀看的方式都不一樣，端看你要從哪個角度來詮釋？
有人說現在的台灣很苦很悶，苦悶彷彿是這個時代的氛圍。在一次拍片現場，盧建彰爬上社子島堤防後，湧入眼前的美景令他震懾。綿延的紅樹林、漫步的白鷺鷥，夕陽灑在河面，輕盈流動著金光，「生活很苦，也可以很美」，他說，端看你用什麼角度來看這個世界。
剖析鏡中的自己
用自己，和世界對話
每個人心中都有一面自己的鏡子，映照出我們的性格與生命歷程。要說一個好故事，必須先把自己看透了，再加上對生命中種種回應的深刻思索，才能在更多人內心角落留下共鳴。
人生就像是一台急駛的列車，超速的追求往往讓我們迷失了，忘了目標，忘了停靠，也忘了下車。盧建彰曾經是這台列車上的乘客。他擔心身為創意總監的他做得不夠，想要更多，彷彿停下來是種錯誤。因此，忙碌的他，常常過台南家門而不入。
有一天，他正準備從台南高鐵站搭車回台北時，接到父親的電話，父親在電話裡脆弱地哭著說，他得了癌症。盧建彰一面焦急地講電話安慰父親，一雙腳卻直覺地步上高鐵。
直到高鐵過了嘉義，他才驚覺：「我剛剛明明在台南， 為什麼還坐上車？」這才下了車直奔回家。父親3年後離開，如果可以重來的話，他希望「自己可以更早跳車。」
在人生這台列車上，有太多人被時間推著走，日復一日尋找答案，努力落實夢想時，答案卻隱身在飛快流逝的韶光殘影下。
現在鏡中的盧建彰，已從人子轉為人父。談起剛出生的女兒，盧建彰感受特別強烈，想起父親為了張羅一家人想吃的東西，掙著不多的薪水，東奔西跑的背影，是盧建彰心中來不及擁抱的堅強身影。太多事錯過變成遺憾，但孩子的未來，他是否可以留下一個夠好的世界？
生活中的汲汲營營，讓我們在捨與得之間，反覆牽絆與疏離。
問盧建彰最希望能透過故事和世界說些什麼？他說，「珍惜現在發生在你身上的事情。」
Zoom out你的人生
世界不會變好，但你會
故事像人生的稜鏡，可以分散成霓虹光束，投射於心中的光，將改變我們觀看世界的信仰。
如果今天你是自己人生中的導演，你會選擇把鏡頭zoom in，放大你的人生，或者是zoom out，給自己更寬闊的視野？
盧建彰選擇鏡子裡頭，有自己，還能有一整個世界。人生就像稜鏡一樣，有各種觀看的角度。
去年高雄氣爆、前陣子的八仙塵爆，一夕之間的悲劇造成天人永隔。盧建彰都選擇在第一時間號召藝人朋友，用敦厚溫和的嗓音，緩緩讀著他寫的詩。透過影像、聲音撫慰受災者，讓黑暗過去，邁向光明。
他把鏡頭拉遠，調整focus，觀看這個社會，關心每個人。「不要以為，你一個人不可能改變什麼，」他說。束著金黃髮色的馬尾，盧建彰看起來很叛逆，卻有一顆溫暖的心，像是一盞微小的燭光，當環境愈暗，他就會愈亮。
他像一塊水晶稜鏡，投射繽紛的光線，帶大家看見更多發生在這塊土地上的事情，豐富這個世界。
在一次公益廣告上，盧建彰遇見一個20多歲的少女，被朋友潑灑汽油造成全身80％燒燙傷。我們以為會憤世嫉俗的少女，卻站在盧建彰面前，掀開壓力衣，指著手臂上不同顏色的皮膚說：「導演，這是頭皮的，這是大腿的，這是背上的。」
少女靠著身體不同部位的皮膚移植維持生命，燦爛笑容在她臉上映射的神采，令盧建彰難以忘懷。他無法為少女分擔人生的重擔，但可以用少女的樂觀感染世界。如果影像沒有愛，就只會是如煙花一般的燦爛魔法，而盧建彰要的是讓觀眾在感動之餘，能夠思考，因而有行動，最後造成改變。
在一個下雨天的水窪裡，他看見一張濕淋淋、皺得模糊的紙張上寫著：「世界不會變好，但你會。」而盧建彰始終相信，每一個當下，世界都會因為自己的一點善意，更好一些。
