歷史上沒有任何一個時代像現在這樣，時時刻刻都充斥著如此高濃度的影像、高密度的視覺訊息。
從桌上的杯墊、隨手翻閱的雜誌、電視上的廣告、點開的電腦網頁，乃至公園坐的長凳、行道樹的排列、街上的路牌⋯⋯，全部都是經由人為設計所呈現的結果。一般人很少想像這些杯墊、路牌、廣告是如何被生產出來的，但是對於台灣藝術大學視覺傳達設計系的學生而言，這些五花八門、眼花撩亂的設計，正是他們在大學4 年中，再熟悉不過的功課。
從1957 年國立藝專時期的美工科、到學院時期的工藝學系，乃至今日的視覺傳達設計，台藝大視傳系一步步累積出兼顧美學涵養和務實技巧的教學規畫。在這裡，你會學到景觀設計系的空間規畫、也可以了解商管學院的品牌行銷；你可以在課堂上練習電腦繪圖、也會同時接觸書籍編輯設計；什麼都有所涉獵，才能進一步從中找到自己的興趣與專長。
教你釣魚 魚餌你自己挑
「台灣的設計產業還是以小型公司居多，多數老闆需要的人才不是只會一種技術的專才，而是什麼都能做的通才。」畢業於台藝大視傳系、視傳所的姚韋禎，大四就自己創辦設計公司，現在已經是設計界的老鳥，業務範圍含括品牌企畫、網路行銷、互動設計等。他說，台灣雖然不缺設計人才，但能夠同時懂設計、懂網頁、又懂行銷包裝的人卻不多。對客戶而言，能用最少的成本達到最大的效益，就是做出差異性的關鍵。然而，對於「樣樣通」的人才，「樣樣鬆」是最常面臨到的質疑。姚韋禎說，自己當初在選擇大學的時候也曾想過，這種什麼都學、什麼都做的課程內容，會不會造成樣樣通、樣樣鬆的可能；但實際上自己念過之後，才發現所謂的樣樣通，最後還是會依照自己的興趣，走向專一領域的特長發展。
以姚韋禎為例，非美術科班出身的他，進入大學後第一次接觸到「設計」的概念，在大一的基礎學習中，除了認識了影像和色彩學的原理，也同時學到設計概論、基礎編輯和電腦繪圖技巧。姚韋禎發現，自己對於多媒體設計特別感興趣，於是藉著大二的課程，和班上同學組隊報名郁秀盃網頁設計比賽，在團隊的努力和老師的指導下得到銅獎。同時，他也開始自己接校外的委託案，而在大三進一步學到了視覺心理學、廣告企畫和文化創意整合的課程，最後在大四的實務課程中，完成自己的畢業製作。
姚韋禎說，在台藝大視傳系，老師在課堂上的教學就像是教你釣魚的方法，但是要選用什麼樣的魚餌、偏好哪種釣魚方式、最後又釣到哪一種魚，都是同學必須自己發揮創意的結果。像是在準備郁秀盃的過程中，同組的組員就因此一頭鑽進網頁設計的領域，除了校內的課程外，也自己找資源練習，現在也任職於網頁設計公司。
資源給你 寶藏要自己找
設計相關科系的課程其實大同小異，重要的是老師怎麼教、同學怎麼學。因此在台藝大，學校有豐富的學習資源和補助獎項，除了大三、大四有「產學合作與設計競賽」課程，由老師直接在整學期的課程中帶著同學參加校外競賽；在課餘時間，同學們也可以自由組隊，找系上或業界的老師指導報名參加國內外各大比賽，所有講師費、車馬費等相關費用，都可以向學校申請。
除此之外，台藝大視傳系每年也會舉辦國際設計學術研討會，邀請國外的設計學者大師來到台灣，除了有學術論文的發表，也以工作坊的形式帶領同學設計作品。例如「設計與音樂的茶藝術」，就是以茶葉為主題，由澳洲及日本的講師實際參觀台灣茶園後，帶領同學做出一系列的設計，作品範圍從包裝文宣到空間規畫等。而30 位的限額，也是由同學主動報名，額滿了就不再招收。
做設計的，而不只是藝術創作者。系主任蘇佩萱認為，設計工作者常處於一種將自我意念與他人感知交流，溝通和調和的狀態。成為一位設計師，考驗的是個人對人、事、時、地、物綜理的能力，和實務上於有限條件和框架規範下的突破能力。視傳系的教學強調符合業界需求，因此課程內容多元，強調創意與主動學習，同學們得要自己探索，才能尋獲豐富的寶藏。