編按：地景藝術不只是短期展演，更能成為理解土地、文化與地方治理的入口。從桃園埤塘到珍珠海岸廊帶，藝術透過作品串聯自然、生態、產業與居民生活，讓人重新看見熟悉環境，也思考藝術活動如何留下長期的文化與地方創生價值。
近十多年來台灣的地方藝術界深受西方與日本等國的影響，開始推動許多大型活動，包括白晝之夜、國際知名表演團隊來台的大型演唱會。除了國家主辦的燈會外，亦有各地的地景藝術節，例如，日本每三年的瀨戶內藝術祭，吸引國際與國內觀光客，帶動地方觀光、演唱會及藝術欣賞經濟，以及各種藝術季活動（包括藝術創作、音樂表演、舞蹈、戲劇等）。這類活動通常均非常設型，有的只有一天、一週、最多一個月，也因此常被質疑其投資利益是否對等或有預期之價值。
而民眾亦了解，即是跨年以秒計的煙火秀耗費不貲，但其對心靈上的慰藉與滿足感、期待、希望感等，卻非金錢可衡量，包括演唱會散場歡呼過後，到底留下什麼正向回饋？帶動了什麼地方的新創生？以及留在地方上有形與無形資產的價值？
在這些各類炫麗火花般的活動外，其實「大地藝術季」是近20多年來就國外經驗而言，最與在地土地、人民及文化會有互動及串聯影響力的一種柔性呈現形式。
自黃色小鴨談起
桃園算是最早帶動地方「地景藝術季」的地方政府。猶記得在參與進行台灣重要農業水資源調查盤點時，即以桃園台地的埤塘水圳網絡為研究重點。在清代有1萬多口埤塘，而近世紀來因都市化、工業化而銳減至約剩3000多口，且大面積埤塘（50公頃以上）全已消失（原因是大型工業區、辦公園區、機場的開發）。
對於其特殊的埤塘營造景觀如何被看見、被重視、被保護，便成為焦點。惟因埤塘的營造，在台地面必須築土堤蓄水，以致一般民眾很難在日常都市生活空間紋理中「看到」它。
也因此，逐漸衍生出如何透過空拍、搭熱氣球……，讓這些遺存的重要埤塘系統得以被看見。
最後，縣長的決策是利用舉辦「地景藝術節」，讓大眾得以因看見、親近埤塘並有感其「重要性」。是以邀請荷蘭藝術家霍夫曼創作大尺度的充氣黃色小鴨，置於埤塘上得以漂浮於水上，成為一個新奇且吸睛的亮點。藝術創作黃色「小鴨」相當吸睛成為話題，而埤塘與水圳系統的保全也同時被注意到了，迄今全市已有46口埤塘被指定登錄為「文化景觀」受保護對象。
這個故事正是桃園舉辦2026珍珠海岸地景藝術節的濫觴。
由點到線的藝術季發展
舉辦藝術季涉及多層次的繁複流程，包括國內外藝術家邀請、地點的選擇、主題定調，以及策展人如何組織策劃敘事，並串聯成一個會令人感動，且對地方人士與地有感的、具空間映象的故事篇章。
與日本瀨戶內藝術祭較不同的是，台灣受限於人力、物力，乃至適切地理區位之選擇與「主題」訴求的契合並不容易，因此最早的前十年（2013～2024）多以單點為展示基地，且為求所謂地方性在資源治理上的「平衡」，每年展示地點均不同。
也因此，即使作品很棒，也與在地有對話，但因為是「點」狀的煙花式綻放，其總體效果仍非常有限。
過去十多年來，有持續辦理的，如台東的「東海岸大地藝術節」「屏東落山風藝術季」，均獲好評。而「馬祖藝術季」更類似瀨戶內藝術祭，必須以跳島式旅行參觀，深入在地島嶼村落，繼而強化了其對在地自然與文化深入的認識，以及較有深度的觀察體驗與互動交流。自點到跳島式的地景藝術展出，的確帶動多元的人文與情境感性互動連結，以及知性科學地理認知的擴增。
換句話說，由點以傳統美術館式空間場域展示藝術作品方式，逐漸跳脫框框，成為廊帶式（如東海岸、南迴藝術季）展出，此亦逐漸提升為環境治理與文化保存更深層的意涵。如東海岸的海岸保育、在地聚落城鎮品牌建立與風土認識，以及更廣大的生態教育與觀光發展等地方創生效應。
珍珠海岸廊帶藝術季的突破
2026桃園的地景藝術節打破過去框框，改以整體35公里的珍珠海岸，作為串聯在地海岸地理、地質生態、人文、景觀、聚落乃至相關產業、工業、能源議題的凸顯與對照。
自竹圍漁港到石化工業港，海岸及離岸風力發電機，一直到傳統石滬、港口漁村、防風林、河口紅樹林、潮間帶，相對於自然山海，藝術創作本身反而成為配角。參觀者得以在不同天候，運用多元運具（觀光小巴士、自行車、自駕汽車、步行……），在不同時間去「探索」作品的基地及其與作品對話。
透過藝術家的藝術創作，去理解個別微棲地的海岸環境，並與社區對話，深入了解其生產、生活及生態大背景。全程廊帶計有72件作品，來自13國藝術家的參與。
當吾人得以分許多天逐一踏訪時，即便已去過多次，但因天候氣象、景觀差異，幾乎每次造訪均會有令人訝異之驚豔與收穫。而當你為了確切找尋到作品所在位置的過程中，也得以更近距離認識其潛在創作品，所在環境棲地的條件特色。而有幾件作品因故仍未全然完成，幸運的是，遊客亦有緣親眼見到其「創作過程」與「藝術品生成之流程與各種細節」。
這樣的策展突破，也為爾後各地藝術季掀起新的討論議題，以及相對回饋在地的專業責任。此次藝術季，也見證了台灣本土策展人、創作者之能量、遠見，以及未來落實維管保固應盡責任的挑戰。
未來桃園大地藝術節將確立為「雙年展」與長期記錄推廣機制。在可持續延續永續維管經營的承諾下，藝術創作相對於大海，它顯得渺小，因作品與大環境的互動關係，參觀者亦有幸得以看見整體海岸環境點與點間的造訪，連結了不同海岸土地使用與地方治理的特殊性。而文化藝術與居民（住民）間的相互依存關係，也得以被更清晰理解，包括由傳統石滬、漁獵到今日的風力發電，自漁村聚落到大型儲油槽與天然氣轉接管線系統的工業地景變遷。
而航空城上方的飛機起降，與海面上的小漁船進出漁港……，這些觀察印象亦隨著藝術季作品的展場串聯，更清晰地跳脫出平常不被關注到的「桃園海岸大地景」。
以此次大地藝術季為出發點，期待爾後藝術季的創新發展與敘事經驗累積，深信持續發展將會凝塑出桃園沿海地景保育與地方創生在國際上的獨特地位與影響力。
本文章反映作者意見，不代表《遠見》立場
（本文作者為中華民國景觀學會榮譽理事長、中華民國建築學會會士）
