對我來說，二十一世紀的意義不過是鐘敲十二點，太陽升起又是另外一天罷了。
台灣在經濟富裕之後，對文化的渴求愈來愈高。其實我對台灣未來的文化發展一直頗為樂觀。每次雲門演出都有很多國外的舞評家、藝術界的總監來。最近這一、兩年，特別是去年，從歐美來的客人非常喜歡台灣，他們認為台灣的文化與世界同步，又有自己的傳統。他們覺得台灣人有很好的教育，懂事、自在，在亞洲所有國家裡是最好的，比日本人更自在、慷慨些。這指的是文化的定見與自信。雖然台灣仍有許多脫序與混亂的現象，但以充沛的生命力而言，這是契機。來自歐洲的客人就覺得，他們的國家太有秩序、發展過度了，生命力也逐漸衰弱。
我們有新的X世代、Y世代，他們開始成為表演藝術的觀眾。以雲門的經驗來說，八○年代晚期到九四、九五年之間，我們看不到太多新鮮臉孔，但現在常常看到十幾歲的中學生成群結隊來看表演。這些人非常熱情，幾乎以參加熱門演唱會的態度來看舞。我覺得在二十一世紀，台灣大眾對良好品質的休閒文化渴求會愈來愈大。面對新世代的觀眾，我們應該自問：藝術界能拿出什麼東西來？如果藝術界不能接受這個挑戰，商業勢力就會席捲大部分的觀眾。
整體來說，台灣對精緻文化的渴求愈來愈大，政府也一直在推動文化藝術，但仍然不足，我們的社會對於文化藝術的基礎仍很薄弱。在這種情況下，現有的文化市場又幾乎完全對世界開放，這種開放對既有文化根基的摧殘相當大。例如，我們有全世界最好的導演，但仍眼睜睜地看著好萊塢影片橫掃台灣，國片幾乎無法生存。這個問題非常嚴重，這樣變成我們總是用別人的觀點來看自己；這比吃麥當勞還嚴重 。同樣的，使用網路已不再是一種流行，而是生活的必要 ；學校也提早要小學生開始學英文。在推行這些措施的同時 ，我們是否也有方法、政策和預算來發展自己的軟體？一個公共電視都被政治力量摧殘至此，如果沒有自己的軟體，我們將全部接受外國觀點，這是我對未來感到憂心的地方。
（夏傳位整理）
