拜社群網路發達之賜，街頭攝影得以進入更多人的目光，也連帶使得眾多攝影愛好者，希望透過無遠弗屆的網路，讓自己的作品更為人所知。從事街頭攝影逾25年的David Gibson，平時是街頭攝影工作坊的講師，其作品更被選為《當代街頭攝影》攝影集中的世界頂尖街頭攝影師之一。
透過其著作《街拍，玩攝影的第一課： 值得一練的20個基本功，拍出你的風格與幽默》，他分享街頭攝影的務實面，試圖將各種方法分解成攝影者能用的清晰概念。同時在回顧街頭攝影的歷史時，他串聯多位攝影師的視野及思路，作為本書的素材。希望讓更多讀者看見街頭攝影的可能性。
以下內容選自書中David Gibson分享自己從Eric Kim學到的12個關於攝影的觀念：
—社群媒體上的粉絲人數並不重要，重要的是粉絲的品質。
—多買書，別買器材。
—就攝影而言，金錢能帶給你快樂的唯一方式，是將它投資在經驗上（旅行、工作坊、課程），而非投資在物質上（相機、鏡頭、任何器材）。
—多數有名的攝影師死後，也只有兩、三張最著名的作品為後人所熟知。如果你做到這點，也就完成了一個攝影師應有的貢獻。
—純粹以路人走過廣告看板為主角的街頭照片很無聊。
—再多的後製，都無法將平庸的照片變成好作品。
—在網路上，街頭攝影作品的浮水印會妨礙網友的觀賞體驗。
—花百分之九十九的時間整理你的照片（選出最好的作品），只花百分之一的時間修片。
—別輕易接受誘惑去拍遊民和街頭藝人。儘管他們似乎有獵奇感，但和其他主體一樣，拍出好照片的機率不高。
—別在意其他攝影師的批評－除非你看過他們的作品。
—網上百分之九十九的人不懂得什麼是傑出的街頭攝影作品。別總是相信社群網站上留言或者「讚」及「最愛」的數目。反之，你該加入公開（或私人）的街頭攝影評論團。
—如果你正在進行一項拍攝計畫，而其他攝影師潑你冷水說「有人做過了」。別理他們，沒人做的像你一樣。
