就像個領導品牌。掛上「李宗盛」名字的流行樂曲，在這時代風行草偃。
李宗盛的筆鋒過處，印證現代人的情意趨向。市井小民喜歡唱他寫的：「我是一隻小小小小鳥，想要飛卸飛也飛不高」；中產階級心儀他的凡人歌：「你我皆凡人，生在人世間，終日奔波苦，一刻不得閒」；心思敏感的都會女子則愛輕吟他那首：「有些事情你現在不必問，有些人你永遠不必等。」
付出「極大」努力
少有創作者能如李宗盛這般，細膩掌握社會各階層的性格與情緒，並用精緻的樂曲製作表露無遺。曾有人形容，要知道八０年代到九０年代台灣大眾的心情，就去聽李宗盛的歌。
他的作品常突破暢銷佳績，或令人傳頌一時，尤其突出的是，通俗與品質、市場走向與文化取向，皆能在其中尋得匯流點。如此的努力與成績，使李宗盛自己，也使台灣流行樂壇近十年來不斷躍升。
「他用了極大的努力，使流行音樂品質提高。」磨岩文化總經理張培仁強調李宗盛付出「極大」，他們二人在滾石唱片是多年伙伴。
一九八六年，李宗盛攜同女歌手潘越雲到美國錄製「舊愛新歡」專輯，這是國內首度有唱片製作人遠渡重洋，赴流行文化重鎮觀摩及完成作品。自此源源引進新的製作觀念、錄音技術、編曲人才，「讓我們知道，如何去專業地完成一張唱片。」流行音樂評論者翁嘉銘指出。
非音樂科班出身的李宗盛，都把專業影響在音樂圈擴散。一九八八年製作「情字這條路」台語專輯，賦予台語歌曲新的技巧和個性，使其跳脫以往多半悲苦俗艷的層次，他 這番努力被視為新台語歌的濫傷，激發往後陳明章、林強等佳作；一九九０年，他寫給陳淑樺唱的「夢醒時分」，更使台灣唱片業第一次驚覺，在這小島上竟有銷售超過八十萬張，甚至進逼百萬張的聽歌人口潛力。
迭迭為流行樂壇立下標竿，常帶一臉憨笑，混合著天才頑童和踏實男人形象的李宗盛，也為這一代年輕人立下「只要努力以赴，搞音樂也能出人頭地」的典範。
引領流行樂壇風騷
「我書讀得不多，」在訪談中，李宗盛常謙於自己的學歷，「但我很認真地看待自己所做的行業和事清。」
工專念了七年依然沒拿到文憑，曾蟄居家中的瓦斯行幫人送瓦斯；青澀歲月中的李宗盛，於聆聽民歌演唱會時發現「音樂，是自己可以做的事」。他組成木吉他合唱團參加金韻獎，加入民歌手行列；當許多同伴奔走彈唱於各餐廳時，他已先立志要做唱片製作人，到處學習、去錄音室觀摩；民國七十一年，鄭怡專輯「小雨來的正是時候」製作人侯德健遠走大陸，唱片公司找上李宗盛頂替，他掌握機會，力顯才華，隨即嶄露頭角。
當民歌式微，他抬起香火，延續那股年輕人唱自己歌曲的熱忱，跨越知識分子與流行樂曲間的鴻溝，把音樂的雅俗共賞發揮得淋漓盡致。
十年前他進入滾石唱片，挾著豐沛的創作力，直指現代情境的口語化詞曲，以及幾近不眠不休的貫注工作，一路引領流行樂壇風騷至今。
「現在動聽的歌很多，深刻的都很少；我投注一生精華時間，只希望在人們心裡留下些什麼。」這些話摘自李宗盛手稿。這位三十六歲、人稱「大哥」的人物，常會把所銎珝P隨手記錄，有的化為暢銷詞曲，有的則成為其自我的激勵，例如以下這行：「我們都是和自己賽跑的人，贏過別人不重要，要知道如何超越自己。」
不斷地提升思慮和視野，顯然是凝塑出今日李宗盛佳績的動力。
他坦承求學過程中常受到否定、質疑，走人音樂世界，初始是興趣，也是他僅有的工作，但漸漸地化為一種理想。「我不停地問自己：「李宗盛，你為什麼做這事情？這事情更深的意義是什麼？對整個台灣音樂發展，有什麼可以做的？」」新舊年交替之際，在為遠行前的演唱會調養生息的李宗盛，如此檢視一路行來的軌跡。
這般的思索，使他尋得名利之外更高的人生目標和工作哲學，學習「用更大的眼光和胸懷去看未來。」他說。
暫別台北體察未來
收斂起嚴肅的思緒，李宗盛的感情豐富敏銳素為樂壇人士熟悉。曾有合作經驗的「真言社」負責人倪重華描述，李宗盛會碰到人就熱情分享；「哈囉，我剛剛寫完一首歌。」然後就著一張爛紙唱給對方聽。
好友張培仁則以「大象」來形容李宗盛的踏實、固執、咬緊牙關做。即使已身為知名製作人和公司副總經理，三年前他買了大批的鍵盤樂器回家，苦練自己未曾學過的鋼琴。「看李宗盛寫字就知道他是什麼樣的人。」張培仁邊學邊說，「像刻鋼版一樣，一個字一個字用心寫出，寫完就改不了。」
寫盡了這時代台灣芸芸眾生的心思意念。李宗盛在九四年最為人注目的是將暫別台北，遠行異鄉。就近處看，他是不想一味重覆自己，需要抽身出來，重新檢視人生；就遠處看，他已意識到亞洲音樂環境的變化(如大陸市場增加台灣的腹地和挑戰)，以及世界音樂潮流的刺激(台灣唱片業已納入國際性公司，進入全球網路)，他必須去體察未來長路。他帶著自我期許說道：「西方透過音樂影響了我們幾十年，現在歷史給中國人機會，不努力去做，就太對不起歷史了。」
譜寫「遠行」，李宗盛這次不是以作品，而是以自己，親身驗證這時代的嬗變。
