揮不去的疫情，讓人們對科技失望了？ 但卻也提醒重新思考「本質」的意義。以引領全球趨勢的卡地亞Cartier為例，對大多數消費者來說，靈動機敏的美洲豹，連大衛魔術師都解不開的三環戒，或是溫莎公爵不朽的情史也許早己深植人心；但面對鋪天蓋地而來的人工智慧，汰舊更新的周期也從10年縮短至2，3年的新興世代，而Cartier追求線條、形狀和比例和諧的設計「本質」，在人們都厭倦了疲勞轟炸般自吹自擂的推銷下，反而凸顯出劃時代的經典價值。
仔細梳理，Cartier承載無窮回憶的情感寄託，蘊藏品牌DNA的美學智慧，在一切依賴分析演算和數據收集的自動化的今天，憑藉著原創的藝術性及共鳴，再一次從膚淺的消費文化中，展示無法取代而且歷久彌新的品牌風格。
對Cartier來說，一切源於繪圖。
或許可以解釋為，一種標誌性的線條和形式；強而有力的符碼，有的時候是隱而不見，卻隨時間強化，而且幾乎不會改變。它可以是一個標誌，一種技藝，但最強烈的莫過文化和藝術的連結。
二十世紀最耀眼的藝術家安迪沃荷Andy Warhol最大的貢獻是從不避諱現存商業社會的兩股力道，藝術和名人。而他讓「日常」成為經典的商業頭腦更提供了藝術喚起精品美好心境的解方。
圖／Love手環淋漓詮釋卡地亞的設計理念。圖片來源：Cartier
回頭審視Cartier諸多經典之作，敏銳的美感直覺，一針見血，發掘實用之外的簡單之美，並大膽展現隱而不見的獨特細節，令人拍案叫絕。1969 年，卡地亞設計師Aldo Cipullo為珠寶設計寫下典範；「螺絲不只是螺絲」的LOVE手環流暢線條和人體工學的建構，不但激發感官感受，更賦予愛情新的意涵；1971年Juste un Clou問世，一個反骨創意，以純粹曲線，玩轉結構、挑動趣味，不但，充分展現個人主張，也體現了當代的自由思潮。Cartier的LOVE或Juste un Clou，不分性別又富象徵意義，締造了品牌的傳奇。
Cartier整整提早了10年，預見 21 世紀珠寶風格的先見，設計是關鍵。
圖／包浩斯主張「Less is more」屏除多餘的綴飾，展現極簡之美。圖片來源：Shutterstock
顯然Cartier奠基於「線條」及「形狀」的探索是對「包浩斯主義」極簡之美的推崇。需要使用配套的螺絲刀才能拼成完整的LOVE手環。不論靠著精準弧形交織為橢圓，或螺絲與手環輪廓平行的排列，比例和諧的設計功力，無人出其右。獨特出眾而亮眼的「螺絲」符號，更沿用至Santos de Cartier腕錶錶圈，增添剛柔並濟的迷人魅力。
除了絕妙設計，LOVE 手環也透過專用螺絲刀拴緊的「愛情手銬」化抽象為具體，重新宣示對愛情的定義。
至於誕生於 1971年，當時稱為「釘子」手環的Juste un Clou，一推出即成為焦點。後來，更發展為系列墜飾丶耳環與胸針。利用隱藏式鎖扣開合的兩個拱形圓柱，將一根再普通不過的釘子轉化為完美環繞的手環，印證Cartier的設計除了美感，也兼顧佩戴時人體工學的功能性。
圖／Juste un Clou手環是對平凡設計的昇華，卡地亞將一枚簡單的螺釘幻化為珠寶珍品。圖片來源：Cartier
大膽把「釘子」巧妙幻化為珠寶； LOVE手環上，清晰可見，用來固定的「螺絲」裝飾，甚至成為具有品牌辨識度的符號，在在展現Cartier珠寶設計過人的品味嗅覺。事實上，這種把普羅玩轉為創意，並大方展現美感，正是「普普藝術」的時代延續。
當你再見到尋常的五金工具，釘子或螺絲起子時，會不會也不禁莞爾，讚嘆歷久彌新，打破階級，化實用為優雅的藝術傳承，再次擦亮了Cartier「為愛而為生」的招牌。
圖／Cartier打破階級，化實用為優雅的藝術傳承，再次擦亮了「為愛而為生」的招牌。圖片來源：Cartier
