螢幕上，周迅氣喘吁吁地跑著。腳下蹬著的10公分大紅高跟鞋，踩在中環崎嶇起伏的山路上格外顯眼。「卡！」導演終於滿意，這已經是他們重拍的第五次了。
能讓三料影后周迅願意折服，在山坡上來回奔跑的女子，竟是首次跨行拍攝電影的菜鳥導演區雪兒。
這個名字對於一般人而言或許有些陌生，但在香港MV（音樂錄影帶）領域，區雪兒的作品堪稱一時之選，經她拍攝錄影帶的歌手，包括王菲、張學友等天王天后，他們的唱片銷售總數，絕對足以舖出一座由台灣到香港的跨海大橋。
萌芽 從根扎起，打雜學拍片
從14歲第一次進到戲院裡，看到雪妮、陳寶珠主演俠女為主的粵語長篇開始，區雪兒就一頭栽進電影裡。中學時期，同學們週末忙著四處遊玩、忙著補習課業、忙著打工，但是她選擇躲到戲院裡頭，一片接著一片看，整整十二個小時的時間，眼睛只是忙不迭地盯著前方，專心凝視著漆黑空間中唯一閃爍的光源，拍電影的念頭從此在她心上著了床。但是，這個夢卻花了整整二十年的時間才成真。
區雪兒的拍片夢，爬了幾座山，多繞了幾個彎。
藝術界資源的貧乏，是她首先遇上的難題。八○年代初的香港，離回歸還太遠，經濟大成長的夢卻很近。社會資源與人們的精力全都繞著「致富」的心思打轉，談藝術與電影的人很少。中學時期，17歲的區雪兒，想學電影，空有熱情卻不得其門而入，只得由劇團著手。幸運的是，她遇上了當時成立「進念‧二十面體」劇團的大導演林奕華。這個劇團，同時也是開啟香港前衛文化的前哨站。
缺乏藝術的養分，就得從根扎起。即使進團擔任的只是打雜的小助理，區雪兒相當珍惜唯一有機會親近表演藝術舞台的機會。白天，她扛道具、訂便當、排班、倒水、掃地，把握和這群表演菁英們對話的機會；夜裡，她將所有白天聽到的內容化為知識，努力地買書自修、看片，希望在最短的時間裡頭，補足這塊空缺。有了藝術的涵養還不夠，區雪兒知道，自己缺乏將現實化為影像的能力，這樣一來，就無法抓住最美的一刻。缺乏影像訓練，是她應該克服的第二道難題。
於是，她扛起相當於自己一半重的攝影器材，當起了攝影助理。從運鏡、打光、聚焦這些基本功夫開始學起。午夜時分，暗房昏暗的燈光下，獨自一個人將膠卷放至沖洗劑中慢慢顯像的過程，是區雪兒最享受的時刻。
透過鏡頭節錄下來的那一刻由模糊到具像，成為真正能被保存的過程，深深吸引了區雪兒。「那是很奇妙（fantastic）的時刻！」她說。當時中學畢業生的薪資不過5000元港幣，為了徹底研究攝影，必須擁有自己的設備才能實際操作，但昂貴的設備幾乎是微薄薪資難以供應的，每個月薪資的三分之二，她幾乎都投資在機器設備的採購上。
追尋 學成歸國，轉彎拍MV
艱苦的日子過了四年，她終於攢足旅費，飛到世界的中心去。
紐約，這個擁有2200萬人口的都市，擠滿了從世界各地來尋夢的人。缺乏家裡的資助，高昂的生活費與學費壓得她喘不過氣，她只能拚命賺錢養活自己。剛滿20歲的小女孩，必須半工半讀才能活下去。白天，她背書包上學去；晚上，她在咖啡廳端盤子。漸漸地，打工的時間愈來愈長，上課的時間卻愈變愈短，終於，她只能選擇休學。
但即使是面對如此嚴苛的環境，她也沒想過放棄。「一旦開始了，我想著的就只有怎麼完成。」區雪兒說。4年學業，她花了6年才念完，即使步伐比較慢，1992年，她終於學成，回到久違的香港。
七年後重返自己生長的土地，區雪兒的印象卻是「陌生」。「當時的電影，說著我不懂的語言。」她說。90年，香港電影時興敘事簡化單一的商業片，只要一字排開，有明星光環加持，片就能開拍。這種拍片模式，是區雪兒不能理解的，因此，她選擇轉彎，從音樂錄影帶拍攝開始。「只要有熱忱，什麼工具不重要，重要的是能說出好故事。」她說。
她和當時寶麗金唱片旗下諸多歌手合作，將電影拍攝的手法帶進音樂錄影帶的製作中。她的音樂錄影帶善以意象作為隱喻，例如，她善用奔跑的鏡頭來表示追尋，尋找晃動的鏡頭用以說明心態的徬徨與不安。唯美的藝術風格讓她多次奪得MTV與Channel V兩大音樂電視台的最佳音樂錄影帶大獎。
區氏風格很快地成為被仿效的對象，王菲、張學友、劉德華、鄭秀文、黃耀明，眾多天王天后的百萬金曲都出自她的手筆。95年，區雪兒「Handfilm」工作室成立；王菲唱片企劃前端的概念發想，甚至是以音樂錄影帶的內容為核心，奠定了區雪兒在香港樂壇的重要性。
實現 顛覆結構，開創新浪潮
即使已經爬上香港音樂錄影帶的巔峰，區雪兒卻還是仰望著拍電影的山頭。三年前，她開始進行首部電影「明明」的企劃。三百個日子過去，她和編劇兩人終於有了電影的初稿，卻遇上了籌資的困難。
這樣的困難不是沒有發生過。早在求學時期拍攝畢業作品「To Hide and Seek」時，她就遇過相似的處境。但是她從不灰心，再惡劣的情況下，她都相信最後一定會有出路。就像她最愛的奔跑鏡頭一樣，一旦起步就不回頭。
她和製片一起四處奔走，不厭其煩地向電影公司老闆解釋創作意圖。即使多數老闆對於故事本身不感興趣，但她還是堅持要以故事的深度一決勝負。「我要開創的，是一個新浪潮。」她說。受到法國60年代電影新浪潮的影響，區雪兒希望自己的作品，為華人電影製造的不只是小漣漪，更是一股大波浪。
「我刻意運用不同類型的敘事，讓故事結構變得複雜。」區雪兒說。拍攝之初，她就決定要以顛覆的結構說故事，一貫絢麗的影像、一貫動聽的音樂，這次區雪兒的作品中卻帶著更深沈難懂的雙線，甚至是四線敘事結構。
正因為這樣複雜的敘事，電影在香港播出後，有了兩極的評價。但是無論褒貶，都在預想中。「有人討論才有人注意。」她說。要想開創香港電影新風格，區雪兒必須走的路還很長。拍電影的夢終於實現，未來，她還是只能向前奔跑，不止息地。
區雪兒/五年級生
◎香港電影與音樂錄影帶導演
◎ 《To Hide and Seek》獲得第16屆香港國際電影節傑出電影獎
◎芝加哥國際影展音樂錄影帶金獎《黃耀明—春光乍洩》
◎Channel V音樂錄影帶大獎、MTV音樂錄影帶大獎《王菲—半途而廢》《張學友—情網》
