愛因斯坦曾說過，他當然可以用數字方程式，分析出全世界的音符接下來的一小節可能會出現什麼樣的變化，再以科學的方式來讀取，但他絕對不願這麼做，因為如果這樣，藝術就會失去人味，也會失去存在的價值。
我不願承認美學是一種「人因工程」（Ergonomics或Human Engineering），比方說一張椅子好不好坐，涉及的人體工學，是可以被計算、被定義、並透過實驗測定的價值。這種研究過程是一種科學，但設計師不會願意去承認美學、視覺是一種可被研究的科學，而是可能比較接近藝術。
然而在學術的角度上，自古便有黃金比例、螺旋等以科學邏輯定義「美」的理論。這些「美的比例」之所以恆久存在，或許是因為它們真的符合視覺上的「人因工程」，因此可以成為永恆，跨越時空、文化的藩籬，世代流傳至今仍為世人所歌詠。
這也許可驗證美學中真有某種視覺的「人因工程」存在，一個可以跨越時代、跨越空間，跨越種族的「最大公約數」，一個任何人均會同意是「美」的價值。審美眼光可謂見仁見智，有人偏好清秀纖細的西施，有人鍾愛體態豐腴的楊貴妃，但如果我們可以抓到某些讓人對設計產生感情的元素，也許用這個角度做為審美標準會更為精準。
因此，我們可以論定設計師若能本著「人因工程」的考量，創造出一個「timeless」，也就是一個跨越時空、至少能用十年也不會退流行的產品，不僅符合「美」的標準，對地球也是功德一件。
我們真的不必每六個月換一支手機，造成太多的資源浪費，跨時空領域的美其實也能間接對環保做出貢獻。
完美，打破時空文化隔閡
就這點而言，工業設計和經濟、能源、環保是分不開的；既可以讓一個產品永續存在，也可以保障地球永續運行的美學考量，才是真正偉大的「美」。創造出經典產品的設計師，某個層次上可能都經歷過許多人生與風格上的起伏，最後得到一個寶貴的結論，就是只要回歸到最原點，找出一個跨時空、文化的「最大公約數」，就不必再畫蛇添足為世界製造更多垃圾。他們愈是放得開，愈是用這種想法去做，設計出來的作品就愈經典。
目前媒體談美學經濟，很多都環繞在因為某個物品美麗，因此得以創造經濟價值的角度上，若我們把它當造型美學來談，僅能碰觸到表皮。如果能更上一層樓，把它當成超越美醜判斷的哲學來探討，那麼「美」就不再是「美麗」的美，而是「完美」的美，創造出的是一種至高無上的價值。一個審美者的成長，其實應該是這種哲學的累積。
完美之美1︰Tolomeo燈飾
昔日盛極一時的現代主義致力於美的探究，極力講求對比、粗細、大小，把視覺當科學研究，幾乎到了一種吹毛求疵、走火入魔的地步。但我們會發現流傳至今的經典家具，幾乎都是現代主義所留下來的。後來的後現代主義所留下的奇形怪狀家具都是曇花一現，可說是僅為反現代主義而反對，最後並未被大多數人認可，如今僅能在美術館、博物館裡留下一個所謂時代的見證供人憑弔。
若以這道理來評斷，我覺得在很多好萊塢電影裡的建築師、設計師，或有錢有品味的公子都會用的這盞Tolomeo桌燈，就是家電產品的設計經典。它在1987年於義大利首度上市，至今外型不僅未經過任何修改，還衍生出許多不同版本，例如立燈、壁燈、會議燈等。這單一機種的燈飾，為製造它的Artemide公司帶來莫大利潤。
現代主義風格的作品在造型、結構上說不定已經具備某種美學「人因工程」的精髓，或許這種審美觀已深植於義大利人的血液中了。全天下的燈飾成千上萬，但它的完美比例，讓它二十年來歷久不衰，相信未來五十年它仍能長銷，而且不會讓人覺得過時。
■ Tolomeo為義大利文的托勒密（古希臘天文學家兼數學家）之意。這款桌燈為Michele De Lucchi與Giancarlo Fassina兩位義大利設計師於1986年完成的精心傑作。曾於1989年榮獲義大利Compasso d’Oro工業設計獎，長期被譽為設計與工程最完美的結合。在網路時代，它被公認為炫耀性消費與高級時尚的代表經典，深受高科技公司、建築事務所與設計公司的喜愛。
完美之美2︰福斯金龜車
用同樣的標準，我認為很難有一輛車在五十年後，撇開骨董身分不談仍不會過時，稍微可以談的大概只有金龜車，但我指的不是造型，而是它的設計方向。
金龜車的造型語彙是瓢蟲，從產品語意的角度來看，大家或許會同意金龜子和交通工具的元素可能不會差太遠，牠也會跑會飛，是個可愛的昆蟲，造型和架構也符合一個行走的機器，中間隆起可載客，兩邊容納引擎和行李，不管在人因工程還是流體力學上來看，兩者都很匹配。
金龜車當初成功可能是因為它造型可愛，所以掀起流行，但可愛是不會讓它流行幾十年的，至今甚至還有第二代、第三代繼續生產。或許在某個程度上，它也符合了前述的「人因工程」，即使跨越不同時代，看了還是覺得舒服、不礙眼。
其他汽車過了五年就會覺得新的比舊的好看，而金龜車雖然新款的造型較老式的成熟，但設計方向依然維持不變，讓我覺得這方向和比例抓得真好。
未來除非車子能飛，否則這個造型五十年後應該還能生存。它一定會再改款，但絕對不會跳脫金龜子的主題，否則它的語彙就名存實亡了。
■ 在希特勒授命製造「全國人民均需擁有國民車」的口號下，費迪南．保時捷博士（Ferdinand Porsche）於1938年完成了VW Käfer，也就是金龜車的設計。戰後佔領德國的英軍於退伍後，將金龜車帶回英國，逐漸在全世界掀起流行。原始設計一直生產到1993年，全球累計總產量超過兩百萬台。現行的金龜車則為1998年改款後的設計。
完美之美3︰Leica M8 數位相機
在數位相機造型一片數位感的時代，Leica M8延續該廠著名的M型機身，看似機械式的造型，讓它在眾相機中，顯得格外突出。第一個原因是，它的造型符合現代主義的審美標準，另外，人畢竟是類比的生物，而非活在0與1的數位邏輯裡。
我們現在正處於一個類比過度到數位的時代，所有類比式的產品，比方說卡式音樂帶、傳統相機均開始消失，取而代之的是MP3、數位相機等。必須承認數位有太多優勢，但人畢竟對類比較有情感，轉換成數位後，0和1僅代表有電和沒電，不容許任何模稜兩可的可能性；但0和1之間的灰色地帶，其實才是各式各樣的人性。
大家認為科技是冷的，但Leica M8的設計賦予了它溫度。這台相機運用了數位的優勢，但沒有放棄人類對擷取影像的情感。它以逆向操作的機械式包裝，營造出舊時代的味道，讓人能把它當成一個滿足個人占有欲，而且可以世代流傳的傳家寶。雖然造型和Leica昔日的機械式相機幾乎一樣，但它拿捏得很好，並沒有濫情到連轉底片的迴片桿都保留下來。在這個數位產品充斥的時代，它以溫暖懷舊的氛圍，掌握到了一個不會太矯情，也不會過於機械的完美平衡點。
■在全球相機愛好者的殷切期盼下，高級相機名廠Leica在推出經典的M系列相機後52年，終於在2006年的Photokina 2006大展上發表了該廠的第一台數位M相機—M8。採用千萬畫素CCD來取代底片，並完整保留M鏡頭支援、RF對焦、機械式操作等特色，以及精緻典雅的傳統外型。即使進入數位時代，M系列相機手工打造的簡潔典雅外型，仍是許多高品味人士的最愛。
