藝術豐富人生，滋養生命。當社會逐漸成熟，歡迎年輕人適性發展，念藝術也不再是社會中的少數。
藝術學群包含美術、音樂、舞蹈、戲劇等科系，不同校系在課程安排上大相逕庭，有以培育師資為主（如師大），有以培養純藝術家為主（如北藝大），也有側重應用層面、與市場需求緊密結合者。 不論發展主軸為何，各校在課程安排上都因應外界潮流，有了新的調整。
其中相當顯著的一點，是由一元走向多元。
以音樂系為例，過去學校在教學上，多偏重樂器演奏技法，演奏曲目也以德奧系統的「正宗」古典音樂為主。
現在學校除了教授古典音樂，也把亞洲、中南美洲、非洲、中東等地的世界音樂融入課表，刺激學生跨界的能力。
另一方面，藝術大學也更強調跨領域的整合能力，學生不只要修習本系的課程，也要修外系課程，如音樂系學生要學戲劇、舞蹈。「藝術走向多元整合，學生對其他領域也應該多方涉獵，」台灣藝術大學表演藝術學院院長蔡永文說。
此外，藝術系所在國際化也不落人後。
除了在師資上引進外國教授，課程加強國際內容，不少學校也積極提供學生出國巡演、展覽、參加國際藝術節的機會。
「多一次國外演出，學生就多一分被國際看到的機會，」台北藝術大學校長朱宗慶說，不乏學生因為這些表演被國際經紀人相中，成就未來的發展。
師長解惑
敏銳特質、獨立自主精神和溝通能力不可或缺
Q1>讀藝術學群相關科系，除了要有藝術天分，還需要具備其他特質嗎？
A1 就讀藝術科系的學生 ，一個需要具備的特質，是「永不放棄的精神」。比方，從學好繪畫、考進美術系，到成為畫家，中間經歷的過程非常長，而出了校門，更要面對現實嚴酷的考驗，要有韌性才不會被打敗。
許多表現優秀的藝術科系學生，都具備敏銳、敏感的特質。此外，獨立自主精神與溝通能力也不可或缺。畢竟表演往往不是個人秀，要透過團隊合作才能完成，若有人唱走音或是忘詞，就會影響到其他人。學生必須了解，藝術不是「只要我喜歡，有甚麼不可以」。 讀藝術的學生本質上都很感性，但理性也不可或缺。比方在時間控制、聲音控制、呼吸控制上都需要理性，有時一秒沒抓準、沒跟上，就會毀了整場演出。
Q2>讀藝術學群的科系畢業可以做什麼？是不是薪水都很少，容易餓死？
A2 讀藝術相關科系畢業，並不只有當藝術家一條路，但大多數不是朝九晚五的工作。如果嚮往穩定的生活，可以修教育學程，到國中小當音樂、美術老師。或是到私人開設的才藝教室，從事教學工作。此外，也能考「文化行政」高普考，進入公家體系，去博物館、美術館、縣市文化中心當公務員。不過，不論是學校或公家單位，正式職缺都相當有限，競爭也非常激烈。
美術系畢業生可以從事各式設計工作，比方去廣告公司、設計公司或遊戲公司擔任美術人員。進入傳播出版業，如報紙、雜誌、出版社當美術編輯。也能開個人工作室獨立接案，能力強者收入往往比一般上班族還高。
念音樂系畢業可以開音樂班，從事錄音工程、配樂、伴奏等工作。也可以考入樂團當團員，比方國家國樂團或國家交響樂團。近年興起的「音樂治療」，也是適合音樂系學生投入方向。
戲劇系畢業生除了一般認知當演員、編劇、導演、劇場管理與技術人員（如舞台設計、燈光、音響）的出路外，還可以去小學教表演課。因為戲劇系學生受的訓練強調溝通及團隊合作能力，要跨足當製作人、公關、在文化團體當行政，或經營藝術經紀公司其實都游刃有餘。能力不同會造成薪水差異，但肯努力都不至於餓死。
Q3>我想念藝術，但全台灣有好幾所藝術大學，我應該如何比較選擇呢？
A3 有意就讀藝術科系的學生，在選擇學校時，可以先了解各學校擁有的軟硬體資源。硬體包括校園建築景觀、表演展覽會場、圖書館等。
好的演奏廳、劇場能讓表演呈現較佳的質感，也能讓學生學習操作與管理技巧。想把藝術讀好，必須有豐富的涵養，如果學校圖書館有充實的人文及藝術類藏書，以及影音視聽資源，對學生都有相當幫助。
在軟體方面，則重在師資，首先要看師生比。在學習藝術科系時，小班制教學效果往往比較好，因為老師有充裕時間針對學生的不同狀況給予指導。
藝術教育的「師徒制」特別明顯，不論美術、音樂、戲劇等都強調師承。因此，若學校有知名教師（比如國家文藝獎得主）駐校指導，或有能力邀請國際級大師來校內進行短期教學、大師班、或示範演出，都是一項加分。比方國際級指揮家小澤征爾、呂紹嘉，大提琴家羅斯托波維奇等大師，就曾應北藝大之邀到校內音樂廳演出。
此外，在選擇藝術大學時，也可以把校友資源列入考量。藝術的圈子說來不大，若有同校情誼，學長姐通常都會對學弟妹多分好感、多些提攜，新鮮人發展機會往往會比較好。比方在師培領域，是以師大為主流，在NSO、高市交、國台交等團體，台藝大的校友就占了七成。
學長姐領路
擔綱音樂演出，深刻了解表演藝術的現實
「雖然我念的是藝術，但我相信，只要我努力，薪水絕對不只有22K！」1991年生的台藝大音樂系大三生張學翰肯定地說。
外型清秀、常露出靦腆笑容的張學翰，國小、國中一直都就讀音樂班，與生俱來的音樂天分，讓他從小彈得一手好鋼琴，廣受親友師長稱讚。在進入華僑高中後，張學翰逐漸確立了未來的方向，把台藝大當作第一定志願。
因為天生音感佳，加上識譜、背曲速度快，張學翰決定主修聲樂，副修鋼琴。為了順利通過音樂系試唱、聽寫、樂理等一連串專業的考試，他在高二時開始拜師學聲樂，高三時開始補習樂理與聽寫。皇天不負苦心人，他在兩年前順利考上了。
張學翰的夢想還很多。立志在未來成為獨當一面的表演藝術工作者，在各大劇團擔綱演出的他，深刻了解表演藝術工作者收入不固定的現實。於是從大學一年級開始，張學翰就積極運用所學，開始打工接案、累積儲蓄。
他表示，自己每週六都會去音樂教室教鋼琴，從早上10點教到晚上7點，平日還會接伴奏的外快。「生活雖然累、幾乎沒假日，但一個月能賺2萬多，值得！」張學翰坦白表示，自己是在存好畢業後的「戰備基金」，讓自己在實踐夢想時沒有後顧之憂。
課後活動多采多姿
除了平日的課程引人入勝，藝術科系學生課後活動更是多采多姿。「戶外演出的cases非常多！想參加不愁沒機會，」張學翰肯定表示。比方他在大二時，就跟著系上參加了政府的「春宴」。在這場國宴表演上，台藝大音樂系全員出動，在數百位來自各國的重要嘉賓前演唱山歌、a cappella等多元歌曲，受到現場來賓一致讚揚。
此外，張學翰還曾隨系上去哈爾濱訪問、到非洲表演，大大開拓了眼界。「只要系上有對外演出機會，可以盡量去爭取，」張學翰表示，多上台演出，可以磨練台風，也能讓別人看到自己的能力。
學習生活豐富有趣
回顧曾經修過的課程，張學翰表示，音樂系主修聲樂的學生，一年級必須修和聲學等必修課，以及哲學、心理學、藝術學等通識課，課業堪稱輕鬆。
二年級要修西洋音樂史、中文藝術歌曲等主科，還有許多選修科目，如「音樂劇排演」。三年級開始要修指揮學、曲式學、對位法、西洋藝術歌曲等專業科目，學習生活非常充實豐富。
「學校有開許多很棒的課，幾乎每學期我都超修，」張學翰說，音樂系一學期必修16學分，他今年足足修了27學分。
其中，張學翰對「中文藝術歌曲」尤其印象深刻。在這堂必修課中，學生們要練習用聲樂唱法演唱藝術歌曲，還要嘗試不同唱腔，十分有趣。「老師選的藝術歌曲都很好聽，但平常一般人不會去唱。在課堂上大家一起練習這些歌是很享受的，」他由衷表示，自己是「樂在上課」的學生。
與老師交流請益有助就業
張學翰認為，「學科上認真學習，課後多向老師請教」，是藝術科系學生畢業後獲得良好發展的不二法門。因為在表演藝術領域，「人脈」非常重要，如果有老師幫忙介紹，畢業生不論在求職或打工接案上，都可以省許多力氣，在學時也可以獲得額外的學習體驗。他建議，學生若有餘暇可以爭取當小老師，增加與老師的互動。「如果你表現好，老師會給你磨練的機會，」張學翰回憶。
