擁有65萬件中國文物的台北故宮，論典藏的數量和品質，在全球同類博物館中排前五大。即使是擁有150萬件中國文物的北京故宮，論文物的珍貴性，也比不上台北故宮。
喜愛文物鑒賞的立委李敖曾在鳳凰衛視上講過，北京故宮的精華都到了台北，北京故宮只剩下皮，瓤都在台北故宮。故宮院長林曼麗也形容台北故宮像「獅子」實力雄厚。
但是，這頭獅子幾十年來都在沉睡中，沒有發揮它應該有的社會及經濟影響力。
Artkey藝術授權中心執行副總范子凡曾經撰文，從台北故宮與紐約大都會博物館的營收及營收結構，比較兩個博物館的經營績效。
2004年時故宮年營收1.35億台幣，大都會扣除捐款贊助之後的實際營收則是1.32億美元，以當時新台幣兌換美元匯率33.9元計算，大都會的營收比台北故宮多32倍。
再看營收結構，故宮門票收入占全年營收60％以上，複製文物紀念品營收占不到20％；但大都會的門票收入卻只占20％，其他收入多來自衍生性商品、會員會費等。
透過靈活的商業運作，同樣是非營利的大都會，有各式文物複製品和紀念品2萬多種，每年營收超過3200萬美元，相當於新台幣10.5億元。
相形之下，2004年時故宮只有1300多種授權複製品，營收不到1.3億元。在此同時，就連上海博物館都還有1萬多種授權商品。
這就是林曼麗想要喚醒台北故宮這頭獅子的原因，但她承認，要喚醒獅子並不容易，而且一旦喚醒獅子，還要能駕馭它，發揮它的潛力，更非易事。
學術強過行銷，故宮難走入消費大眾
學術單位與行銷單位對於史實與市場的不同看法，造成故宮文物很難走到消費大眾中。
像2004年6月，林曼麗由台北市立美術館長轉任故宮副院長後不久，就與躍獅公司合作拍攝《清明上河圖》的電影動畫片。然而短短15分鐘的片子，卻拍了兩年才完成。
隨著林曼麗到故宮的出版組長徐孝德表示，在故宮想結合文物發展創意產業的努力過程中，重視史實的學術單位有很多堅持。
有一回，故宮請電視台拍攝一支廣告片，當中有關西周末期宗周鐘的描述，製作單位怕旁白字太多，把「西周末期」簡化為「西周」，結果就過不了學術單位那一關。徐孝德想出言緩頰，沒想到，話還沒出口，研究單位代表就拍桌子。
「數位典藏國家型計劃」專案經理陳淑君從2001年，開始與故宮研究單位接觸，同樣也見識到他們對於文物考據的認真與堅持。
有一回，專案小組的技術人員與故宮器物處專家討論如何替一件古董瓶子的「藍色」下描述詞，結果發現「藍」的種類有上百種。
雙方為此還專門開會協調，最後的結論是「以人文為主導，科技要配合人文」，數位典藏小組決定替故官文物的「藍」色，制定上百種描述詞。
曾經在台北市立美術館館長任內，與當時台北市文化局長龍應台意見不合而離職的林曼麗，現在希望細緻地看待故宮的轉型。
三階段行銷，81的歲故宮往外尋找活水
林曼麗深知有81年歷史、擁有800名職員的故宮，是一個有獨特內部文化的老組織。因此，她不打算一開始就進行組織的大翻轉。
在不調整內部的情況下，林曼麗決定從外部尋找創意的活水。80歲的故宮於2005年與2歲半的台灣創意中心合作推出「Old is New時尚故宮」計畫，透過創意把古文化轉化成時尚商品。
Old is New分三階段進行。首先是吸引一般社會大眾回頭關注故宮，像「摩登T恤設計大賽」，有5092件作品報名，換言之，藉由這次比賽，至少吸引5000多位年輕人上故宮網站找資料。
第二階段是與國內設計師合作，從故宮文物中提取創作元素，製成可以銷售的時尚精品。
第三階段則是走出國門，與國際設計師合作開發故宮商品，並透過國際藝品通路商全球行銷。
在與國內設計師的互動上，81歲的故宮決定彎下腰與18歲年輕人交朋友。
2006年，四位平均年齡不到30歲的設計師，以五組歷史人物公仔娃娃成為四個入選團隊之一。
與年輕設計師合作，把古文物變時尚品
四位年輕人中的張嘉倫留著一撇小鬍子，他曾先後與英國公仔設計師Pete Fowler、日本第一的角色玩具設計團隊Devilrobots合作，把台灣設計的角色玩具，推上國際舞台。
2006年6月，《X戰警》中飾演金鋼狼的休傑克曼訪台宣傳，福斯公司送給他的金鋼狼雕像，正是由張嘉倫設計、並以手工打造的。
從小就喜歡蒐集像哆啦A夢之類的角色玩具的張嘉倫，目前已經收藏數百個角色玩具。
張嘉倫表示，把老東西變成公仔（角色玩具），台灣絕對有機會。像日本TAKARA玩具公司就是向大英博物館爭取授權，製作「世界文化遺產」的系列模型，大受歡迎。因此，當故宮找上他時，他直覺就認為「可以做」。
負責描畫公仔草圖的崔永嬿曾榮獲多項國際童書插畫創作獎。就像一般「只在小學時去過一次故宮」的民眾，如果不是這次與故宮合作，她可能還是會把元代仕女戴的長「帽子」，誤認作「靴子」。
對於崔永嬿這種新新人類，在這次與故宮的邂逅中，她第一次體會到古人對於美醜的獨特看法。
在故宮人員的導覽下，崔永嬿再次近距離接觸「翠玉白菜」。
這件大家都熟悉的故宮文物，原來是清光緒帝妃子瑾妃的嫁妝。故宮人員解釋說，瑾妃長得醜，因此不像她的姊妹珍妃那麼得寵。她以「白菜」作嫁妝，是向皇帝暗示自己是清清白白出嫁。
有了這層瞭解，崔永嬿再也不感覺瑾妃醜了，最後她以「瑾妃公仔搭配小狗造型的翠玉白菜」，完成設計草圖。
與義大利Alessi合作，打進國際通路
如果說與台創的合作是老人與小孩的故事，那麼與有85年歷史的義大利品牌Alessi合作，就是一齣《老人與海》的拔河賽。
Alessi全球有5000多個銷售點，能進入其通路的商品，平均有13年的銷售壽命，國際能見度一定能大幅提升。
不過，據負責接洽的徐孝德表示，對於故宮的合作提案，Alessi最初並不熱中。直到台創找到它的首席設計師奇瓦諾尼（Stefano Giovannoni），情況才開始改觀。
講到奇瓦諾尼，台灣可能沒人認識，但講到現在檳榔西施坐的Bombo高腳椅，就是仿冒自他的創作，大家就認識他了。
奇瓦諾尼來到故宮參觀後，館內典藏讓他非常感動，為此，他還特地到故宮的員工合作社購買文物圖鑑，帶回義大利。
由於對故宮的驚豔，這位Alessi的首席設計師終於說服公司高層，為故宮設計衍生性商品，像手機吊飾、鑰匙圈的乾隆公仔，就預訂今年3月在全球5000個據點同時推出。
除了三階段的推進策略外，故宮不希望「Old is New」只是一場活動、一場成果發表會，船過水無痕。林曼麗藉著大眾觀注活動的機會，請來荷蘭楚格設計公司（Droog Design）創辦人海斯巴克（Gijs Bakker），與國內年輕設計師一同開設「工作營」，一邊上課，教授設計觀念，一邊實作，把概念轉化成作品。
在參觀過故宮典藏後，海斯巴克認為，故宮典藏數千年的藝術品，所蘊含的文化能量非常大，可惜台灣的設計師都忽略了這個身旁的創作寶庫。
走入民間生活，品牌授權是未來營收關鍵
經過兩年的努力，Old is New在國內外都已經得到迴響。
國內部分，2005年故宮的衍生性商品營收已經由先前不到1.3億，增加到1.6億，2006年已確定突破3億，朝向4億的目標前進。
未來，對於增加故宮營收最有潛力的部分，則是品牌授權。
在過去，故宮一張圖像授權的權利金不過幾千元，最高的一幅圖不過9000元，但品牌授權單是一個系列的簽約金，就要50萬元。
而且，品牌授權是直接將「國立故宮博物院」的品牌秀在商品上，圖像授權則不能打上故宮品牌。所以，無論是「有形」或「無形」的附加價值，品牌授權都更為重要。從2005年初開始，品牌授權的授權金收入達1700萬，且已有七家廠商與故宮簽品牌授權，包括明基、法藍瓷、三麗鷗（經營Hello Kitty授權）等知名公司。
國外回響則是2006年4月，由台語歌手林強代言的Old is New的故宮形象廣告，獲得美國博物館協會（AAM）的推廣宣傳類金牌獎。
在林曼麗團隊的努力下，曾經「遠在天邊」的故宮，現在慢慢與一般大眾接近。
現在走進故宮大廳，右手邊寬敞的賣場裡，只見許多日本遊客手裡抱著大包小包的紀念禮品。走近一看，他們買的是「故宮牌」翠玉白菜牛奶燒蛋糕、黑芝麻或巧克力餅乾、香蕉御麻糬，還有芒果御果子等。
儘管2006年9月以來政爭紛擾，民眾買氣大挫，故宮賣場當月繳交的營業稅，卻高居士林區百貨賣場類的第一名。顯示市場也愈來愈接受故宮的轉變。
也許將來有一天，台北故宮也能像羅浮宮之於巴黎、大都會博物館之於紐約、大英博物館之於倫敦，成為台北市民日常生活的一部分。
