當音樂家，最難的一件事，就是在舞台上跨出第一步，想到台下有上百隻眼睛在注視著你，看你表現，很難不讓人膽顫心驚。而且，那一刻，只有你一個人，沒有人能幫你，」這是鋼琴家陳郁秀的心聲。
「這一點，跟當政治人物，很類似，」這是文建會主委陳郁秀的體悟。
藝術家和政治人物，兩種看起來截然不同的角色，時常在陳郁秀身上交戰。不論是哪一種角色，陳郁秀都勇於走向舞台，也渴望掌聲。
只是，批評和責難，常常隨著掌聲而來。
身為全國文化事務最高的官方負責人，掌握豐富的資源和預算，陳郁秀的每一步動作，文化界都在注目，也在檢視。
用心良苦，頻頻出招
2002年8月，文建會和故宮博物院合作，找來因「臥虎藏龍」而聲名大噪的設計師葉錦添，推出「時代的容顏」服裝藝術展系列活動，讓社會名流穿上造型前衛的華服，有創意，夠噱頭，但是上千萬的製作經費，也惹來文化界批評，認為文建會只是在辦秀，並沒把錢花在刀口上。
12月，文建會又推出「號稱」耗資1500萬的歌舞劇「八月雪」，從開始排演到正式演出，只有三個月，上演時間更短，一共才四天、五個場次，劇評則毀譽參半，「因為這齣戲，我被批得滿頭包，」提到國內觀眾不支持她這部心血之作，陳郁秀顯得有點無奈。
2003年2月中旬，陳郁秀率領三十多名團員造訪丹麥、英國，觀摩當地推動文化創意產業的策略和成果，雖然是用心良苦，但是近千萬的高成本，加上團員代表有爭議，惹出不少質疑，《民生報》社評毫不客氣地批評：「在文化創意產業還沒有起步的今天，就帶隊去大談交流，有什麼意義？」
面對外界的雜音，陳郁秀不太服氣：「那是因為他們不瞭解，政府默默進行很多事，只是沒有發表出來而已。」
和文建會過去歷任主委的低調作風相比，陳郁秀企圖心旺盛，而且動作積極。為了配合陳水扁總統提出的「挑戰2008」政策，陳郁秀賣力扮演文化創意產業的推手。
由行政院所組成的「文化創意產業推動辦公室」，橫跨了經濟部、新聞局、教育部、文建會等四個部會，而文建會實際主管的業務，只占五分之一，但是陳郁秀腳步邁得比誰都快。
陳郁秀承認，看到南韓等國家異軍突起，而台灣一向最擅長的出版、電影和流行音樂等文化產業，卻陷入困境，她不能不急，而且，「台灣再慢兩年，大陸就會迎頭趕上。」
她覺得台灣有的是創意人才，卻缺乏整合的機制。另外，相關法規不夠完整，也是一大問題。陳郁秀相信，只要政府把產業發展的環境打造好了，民間自然就會跟上來，蓬勃發展。
陳郁秀說得出願景，也肯用心。「她有藝術家和教育家的熱情，也很注重執行的細節，算是感性和理性相輔相成，」學術交流基金會執行長吳靜吉指出。
帶領台灣動起來
吳靜吉觀察，陳郁秀是音樂工作者，年輕時留學巴黎，很關切「躍上國際舞台」的議題；教育工作者的身分，則讓她特別重視人才培育，尤其是短期的、非正式的專業訓練。
《民生報》記者于國華則對陳郁秀的勤學、勤走，印象深刻。根據他的觀察，陳郁秀上任一千多天以來，為了瞭解她比較陌生的古蹟、法律、社區總體營造等業務，她會全省走透透，先跑遍各縣市，還計畫要走完一百個社區，因此有幕僚戲稱，「從主委辦公室出發，鄉下比樓下更近。」
出國訪問，她的心思也總是工作。于國華還記得，有一次陳郁秀去北海道的小樽，沿著運河和三位當地的文化局長交換意見，走到了盡頭，她發現自己太投入討論，居然對河岸的風景，沒有留下任何印象。
這趟出訪丹麥、英國，即使白天行程滿檔，晚上十點起，陳郁秀會帶著團員在旅館大廳討論觀摩心得，直到深夜。隔天一大早，她又出現在早餐桌上，親自對記者做簡報。
在訪歐考察團中負責「創意產業管理教育」的吳靜吉表示，出訪前，他們就閱讀大量資料，並且多次開會，每場會議，陳郁秀都會出席，「她希望自己能夠帶領台灣動起來，在這股創意文化產業的浪潮中，跟著世界齊頭並進。」
迫切的熱情，讓陳郁秀對小細節也不放過。她會為了演講稿，反覆琢磨一個晚上，有趣的是，臨上場時，念頭一轉，她又會脫稿演出。
「就像習慣自己開車的她，當上了主委，一開始，總是想直接衝進駕駛座，花了一點時間，才適應由司機為她開車，」一名媒體記者觀察。
陳郁秀承認，她的腳步有時候太快了，讓文建會的幕僚團隊跟不上。「業務單位經常摸不清楚脈絡，甚至主委下令交代的工作，同仁揣測著制定計畫，到了驗收成果時，陳郁秀才發現已經扭曲走樣，」于國華指出。
「文建會應該先把藝術創作那塊先照顧好，市場供需機制由經濟部去主導，」表演藝術聯盟理事長溫慧玟則認為，在大張旗鼓推動文化創意產業之餘，也必須要警覺台灣的藝術創作生態正在萎縮中。
身為音樂家的陳郁秀，憑著個人的才華和苦練，就可以成為舞台的焦點。但是，當她變成文化創意產業的推手，想要贏得掌聲，她該怎麼做？
結束採訪、接受拍照時，和陳郁秀提到了目前火紅的企管書《執行力》，陳郁秀眼睛一亮，「要落實文化創意產業，真的需要執行力。」
她已經察覺，自己其實並不缺創意，需要加強的卻是「溝通、取得共識，和團隊執行」的能力。
然而，在文化創意產業的推動上，陳郁秀勢必面臨更繁複的跨部會協調、合作，她雖有心，但是能使上多少力，能不能使對力氣，值得觀察。
Q：此行訪歐，你造訪了丹麥、英國、法國三地，這三個地方在文化創意產業上各有什麼特色，台灣該如何借鏡？
A：這三地的文化創意產業都很興盛，但是有不同的風貌。
丹麥很早就以設計聞名世界。在1900年的巴黎世界博覽會上，他們的工業品設計在冰冷中融入藝術內涵，比起同時期流行的華麗風格，丹麥這種講究實用的設計，生命力更持久。更難能可貴的是，丹麥推動文化創意產業，重視分工和團隊合作，而且他們強調「做中學」，這一點，非常值得台灣來學習。
另外，丹麥是個善盡「國際公民」職責的國家，企業不但會回饋地方，這個國家每年還提撥全國淨產值1％去幫助世界上其他未開發的國家，是全世界提撥比率最高的國家之一，很令人欽佩。
英國在文化創意產業的發展也相當可觀，2002年的相關從業人員大約有一百九十五萬人，產值占國家生產毛額的7.9％。他們能夠有今天這麼好的表現，主要的原因，是英國政府結合民間智庫和創意企業家俱樂部等體制，對大英國協形象、英國品牌、社區發展等議題，都能準確評估，並設定行銷策略和人才培訓計畫。
我認為，台灣已到了一個需要智庫的時候了，未來政府擬定政策，也應該要學習英國這種以民間角度思考，和為民服務的態度。
法國是文化大國。根據我的觀察，他們是全力推動核心藝術創作，而任由周邊的文化創意產業自由發展。而且政府將焦點放在龐畢度中心、國家圖書館、大羅浮宮計畫等大型文化建設上。因為當你的精緻核心藝術發展到達了一個水準，自然而然地就會帶動相關的應用藝術，而形成產業。
最好的文化創意產業，就像法國這樣，已經深入生活的每一個片段中。
Q：你認為台灣最具發展潛力的文化創意產業是什麼？為什麼？該如何發展產業（industry），而不只是活動（event）？
A：台灣的多元文化和藝術表現，在世界各地都深受肯定。我們有很傑出的電影導演，像是侯孝賢、楊德昌；我們有一流的表演團體，像「雲門舞集」「當代傳奇」；我們在華文出版和流行音樂的表現，也是亞洲數一數二。
該如何掌握我們現有的優勢，繼而發揚光大，很重要的一點，就是建立一個讓藝術界和產業界接軌的「創意平台」，能夠配合高科技的發展，生產有創意的文化產品，文化創意產業才能扎根，才不至於流於「活動」而已。
我們這次參考英國的「創意企業家俱樂部」，打算在國內建立類似的組織，讓藝術界和產業界的人士能相互交流。
Q：發展產業，人才培育很重要，你如何思考文化創意人才的問題？
A：台灣有很多創意人才，但是缺乏設計人才和行銷人才。人才該如何培育？我認為，丹麥的「做中學」的觀念，非常值得參考。文建會很努力地推動國際間的人才交流。像我們最近會和英國倫敦的「當代藝術中心」（ICA）合作，派出十五位實習生參與他們的實際運作，把know-how帶回來。
Q：你這次也在歐洲推廣「八月雪」，反應如何？
A：這次到丹麥、英國推廣「八月雪」，反應非常好，大家都非常感興趣。而今年在法國馬賽，就會上演「八月雪」。美國方面甚至希望能演出三十場。我發現這齣戲在世界各地都很受歡迎，很遺憾在台灣未得到應有的掌聲，這讓我覺得有點灰心。
Q：有媒體指出，文建會最近推動文化創意產業的腳步似乎太匆促一點，你如何回應？
A：事實上在「挑戰2008年」召開國發會之前，我們就開始推動很多和文化創意產業相關的業務，只是政府默默地做，沒有發表出來，所以造成這樣的誤解，最近文建會將有一連串說明會、研討會及論壇來與大家共同討論。
Q：從一位音樂家，到全國文化政策的推手，你如何看待自己角色的轉變？
A：這兩種角色都需要智慧和專業，前者是和觀眾溝通，後者是和人民溝通。我習慣走在前面，要如何讓大家認同我的想法，這需要「溝通、取得共識，和團隊執行」的能力。
Q：你最近看了什麼書？可以分享你的閱讀經驗嗎？
A：過去我比較常看藝術方面的書，擔任主委後，就得研讀比較多企管書籍。不過，最近我重讀了《潛水鐘和蝴蝶》這本書。我第一次讀這本書，是在盧修一委員生病時，感覺很深刻。這次重讀，對於書中描述的生命力，還是很感動。
