2020年5月25日，美國黑人男子喬治佛洛伊德（George Floyd）在被逮捕時，遭白人警員壓頸死亡，消息流出後，在美國引發大規模的反種族歧視示威，而多年來經常被詬病為「太白」，且種族歧視爭議層出不窮的時尚界，也受到嚴厲的批評，批評者指出，時尚界普遍不重視黑人的才華，把他們的存在當作錦上添花，Pyer Moss創辦人Kerby Jean-Raymond甚至曾說，黑人如果「不先學會饒舌，應該就進不了時尚界。」但即使如此，過去數十年來，仍有許多黑人設計師，為時尚界帶來不可抹滅的貢獻，以下列舉對時尚有顯著影響的10位黑人時裝設計師，希望大家能藉此更了解時尚界的演變。
Ann Lowe
活躍於1920至1960年代的Ann Lowe，可以說是近代歷史上第一位知名的非裔設計師，而她最知名的作品，莫過於1953年為前美國第一夫人賈桂琳甘迺迪（Jacqueline Kennedy）所製作的婚紗，超過50碼的絲質塔夫綢在當時一度造成轟動，在她長達數十年的設計生涯中，Ann Lowe從為服裝公司、百貨公司製作訂製服開始，逐漸成為社交名媛出席重大場合的第一選擇。由於與她合作的公司，經常不允許她將自己的名字繡在自己設計的服裝上，因此Ann Lowe與兒子於1950年，獨自至紐約哈林區開設了訂製服工坊，並且立即打響名號，在為賈桂琳甘迺迪設計婚紗之後，她如願成為只為菁英客戶服務的訂製服設計師，直到1972年退休。
Stephen Burrows
1963年創立同名品牌的Stephen Burrows，是第一位在國際上獲得認可的非裔美國設計師，也是首位獲得Coty美國時尚評論獎的黑人設計師，自1960至1970年代，他大膽、輕鬆、性感的迪斯可風格，不僅定義了一整代美國時尚的基調，更讓他成為1973年凡爾賽之戰（Battle of Versailles）代表美國出賽的五位設計師之一。近年來，Stephen Burrows知名的客戶有包括歐普拉（Oprah Winfrey）、泰勒絲（Taylor Swift），以及娜歐蜜坎貝兒（Naomi Campbell）等。
Willi Smith
來自美國費城的Willi Smith，1976年創立了休閒品牌WilliWear，將來自街頭的元素，融入舒適、活潑的設計之中，因為得到了「街頭訂製服」（Street Couture）的美名。在設計服裝時，Willi Smith喜歡使用大量的色彩以及印花，有評論家因此認為，他是第一個將格紋、線條、色彩混雜使用的設計師。1983年，Willi Smith獲得Coty美國時尚評論女裝獎（Coty American Fashion Critics" Award for Women"s Fashion），時至1986年，WilliWear於全美擁有超過500間門市，銷售額高達2,500萬美元。1987，Willi Smith因愛滋病不幸過世，得年39歲。
Embed from Getty ImagesEmbed from Getty ImagesScott Barrie
與Willi Smith、Stephen Burrows相似，Scott Barrie可以說是第一批在國際上打響名號的非裔設計師，1960年代後期起，他招牌的棉質裏身衣以及性感挑逗的設計，成為迪斯可時代最具代表性的時尚影像之一，也打破了20世紀時尚界的種族藩籬。Scott Barrie於1993年因腦癌逝世，享年52歲。
Patrick Kelly
以典型非裔美學著稱的Patrick Kelly，是1980年代美國時尚不可忽視的靈魂人物，作品最大的特色是喜歡將不同顏色的鈕釦加以排列組合，營造出富趣味感的設計。1988年，Patrick Kelly成為第一個加入巴黎高級訂製服公會（Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne）的美國設計師，不幸的是，1990年他因愛滋病過世，得年35歲。
Embed from Getty ImagesDapper Dan
Dapper Dan的崛起可以說是對時尚界最直接的挑戰，從1982年起，他藉由在哈林區以販售精品logo為元素的嘻哈服飾，在黑人社群中獲得崇高的地位，但打響名號後，翻玩精品商標為特色的商品，立即引來諸如Louis Vuitton、Gucci等品牌的不滿並訴諸法律，最後迫使Dapper Dan的門市於1992年關閉，此後多年他與主流時尚圈始終保持距離，直到後來的一次抄襲爭議，才再次讓Dapper Dan重新回到眾人的視野中。
2017年，Gucci在2018早春系列中，推出了一款氣球泡泡袖外套，影像公開後立即網路上被認出與Dapper Dane的1989年設計十分相似，雖然Gucci澄清此設計僅為向這位哈林區時尚指標「致敬」，但仍然引發抄襲爭論，事件發酵後，Gucci選擇公開道歉並且向Dapper Dan伸出橄欖枝，雙方於2018年合作推出了一個迷你系列。
Martine Rose
來自倫敦的男裝設計師Martine Rose於2007年創立了同名品牌，很快就成為備受矚目的男裝新星，但一般時尚迷真正開始留意到她的才華，是在2017年，Demna Gvasalia入主Balenciaga之後，立即延請她成為男裝顧問，與Demna Gvasalia一起，Martine Rose將街頭服飾的寬大輪廓融入高級男裝之中，引領接下來數季的潮流。
Kerby Jean-Raymond
2013年創立個人品牌Pyer Moss的海地裔設計師Kerby Jean-Raymond，向來以敢言著稱，秉持「我們為我們」（for us by us）設計，從黑人角度出發的創作理念，很快就得到時尚界的認可，他的時裝秀經常選在紐約布魯克林（Brooklyn）區具歷史意義的地點舉行，大秀的題材與展示的服裝，也經常以非裔族群爭取平權，以及日常生活中隨處可見的歧視有關，例如在T恤上印上Stop Calling 911 on the Culture（別為文化撥打911）、I Can't Breathe（我不能呼吸）等標語。
Olivier Rousteing
2011年，當Balmain宣布Olivier Rousteing為新任創意總監時，許多人都不相信這個年僅24歲的年輕人有能力帶領一個歷史超過半世紀的經典品牌，但到了2020年的今天，所有人都同意，Olivier Rousteing過人才華與社群的經營能力，是讓這個法國老牌重獲新生的關鍵。
Olivier Rousteing是一名孤兒，當他的白人養父母想收養他時，孤兒院院方曾對他們說，「他是黑人，你們確定嗎？我們還有其他白人嬰兒。」在養父母的細心呵護下，Olivier Rousteing從小過著富裕的生活，2003年從ESMOD高階時裝藝術學院（Ecole Supérieure des Arts et Techniques de la Mode）畢業後，進入Roberto Cavalli旗下工作，並很快就成為女裝部主管，2009年，他進入Balmain擔任女裝設計師，直接接受當時創意總監Christophe Decarnin的指導，2011年Christophe Decarnin離職後，便順理成章地被提拔為創意總監。
作為率先利用Instagram進行品牌行銷的創意總監，Olivier Rousteing藉由與坎達兒珍娜（Kendall Jenner）、吉吉哈蒂德（Gigi Hadid）、金卡戴珊（Kim Kardashian）等意見領袖合作，大大提升了品牌在年輕世代之間的知名度，同時也宣揚多元、包容的價值觀；此外，他也讓Balmain在退出高級訂製市場的16年後，於2019春夏季重返巴黎高級訂製時裝週的舞台。
Virgil Abloh
如果要列舉近年來引領時尚界風潮的設計師，Virgil Abloh必然榜上有名，作為街頭風服飾的推手之一，1980年出生於美國伊利諾州的他，擁有土木工程與建築碩士學位，首次出現在時尚界的雷達上，是在2009年前後，當時他仍在肯伊威斯特（Kanye West）創辦的內容公司Donda擔任創意總監，與肯伊一起在Comme des Garçons的巴黎大秀秀場外，被攝影師Tommy Ton捕捉到身影，照片曝光後，肯伊威斯特的Goyard皮箱，與Virgil Abloh的紅色粗框眼鏡、同行友人的豹紋長褲，在網路上一度引起熱議，許多人對這種風格不以為然，甚至用恐同字眼來嘲弄他們，但同行的造型兼設計師Ibn Jasper事後表示，他們的造型雖然得到非常多負評，但也「向時尚界證明，美國男性，就算是黑人男性，也知道該如何玩時尚的遊戲。」
Virgil Abloh在2012年時推出作品《Pyrex Vision》，並創立了個人品牌Off-White c／o Virgil Abloh™，2013年時，品牌首度推出了男女裝系列，從2015年開始便定期參與巴黎時裝週。2018年，Virgil Abloh被Louis Vuitton任命為男裝創意總監，在他的首場大秀上，當年出現在照片上的一行人，於大秀會場再次聚首。Virgil Abloh異軍突起，藉由非傳統的途逕獲得成功，不僅證明街頭風格巨大的影響力，也是對非裔設計師創造力的最大認可。
資料來源：CFDA、Complex、Business of Fashion、Haper's Bazaar
（原文刊載於《BeautiMode》；本文獲授權轉載；內容僅反映作者觀點，不代表本社立場。）
