2013年，由溫子仁（James Wan）所執導的超自然恐怖片《厲陰宅》（The Conjuring）不僅締造了全球3.18億美元的票房奇蹟，更替這個建立在艾德華倫（Ed Warren）與莉塔華倫（Rita Warren）之「華倫夫婦」真實事件的靈異舞台，開啟了恐怖電影嶄新格局。
隨後在2014年的《安娜貝爾》（Annabelle）與2016年的《厲陰宅2》（The Conjuring 2），更分別又拿下2.5億美元與3.2億美元的傑出成績，雖然電影可怕、縱使可能在影廳內嚇到魂飛魄散，但這種超乎常人感官體驗的視覺饗宴，也成了恐怖影視文化正流行的一大關鍵。
而即將在8月10日上映的《安娜貝爾：造孽》（Annabelle: Creation），不僅正式與其他系列作構成了「厲陰宅電影宇宙」，計劃在2018年推出的《鬼修女》（The Nun）以及檔期未定的《歪頭男》（The Crooked Man），共同交織出一連串宏觀的電影想像。
這系列電影的幕後推手，溫子仁絕對功不可沒，他是馬來西亞華人、成長於澳洲、致力於美國好萊塢電影的拍攝，不論是導演或監製，他的生涯除了超級賣作的商業大片《玩命關頭7》（Furious 7）之外，幾乎都與恐怖電影脫離不了關係。
這當中，包含《奪魂鋸》（Saw）、《歡迎光臨死亡小鎮》（Dead Silence）、《陰兒房》（Insidious），還有最知名的「厲陰宅電影宇宙」系列。
他擅於抓住觀眾的心理，在弔詭的氛圍和意境中，營造令人窒息的壓迫感和詭譎氣氛，搭配陰森的配樂、寂寥的色調，不放過任何恐怖細節，更厲害的是，他又能在這些怪力亂神間探討驅魔、文化、靈媒、宗教、人性的寫實，造就娛樂性高，卻完全不會感到荒謬的大作。
格倫沃爾特斯（Glenn Walters）博士曾經在《媒體心理學》（Journal of Media Psychology）期刊上談到，恐怖片之所以誘人的三個主要原因，包含緊張（由懸念、神秘、恐怖、震驚造成的）、相關性（可能與個人相關、文化相關，對死亡的恐懼等）、以及虛幻（超乎日常的想像等）概念構成。
他表示，人們之所以愛看恐怖電影，是因為他們想要害怕，也在害怕之餘訓練自己的膽量和勇氣，並選擇屬於自己的娛樂方式。
「恐怖電影必須提供一個公正的結局或成果，使壞人獲得應有的懲罰，即使驚懼的畫面令人感到不安，但人們可以控制情感，想像投身在情境中的張力。」
也正是因為建立在真實事件之基礎，這更讓溫子仁的作品無形中更增添說服力，他的電影著重於描述事件的成因後果，特別是在20世紀中期那個科學崛起的年代，許多詭異現象都被視為荒謬的無稽之談。
值得注意的是，溫子仁最高招的地方，是他會在原故事電影主軸上加入許許多多的巧思，比方說，在《厲陰宅》中，放入了知名詛咒娃娃安娜貝爾，在《厲陰宅2》中，除了以《鵝媽媽童謠》為藍本的歪頭男，更在電影上映前三個月重拍增加鬼修女一角，這種種的設計，都讓故事更完整且有深意。
在全新作品《安娜貝爾：造孽》的故事中，劇組清楚交代安娜貝爾的起源──手藝精巧的洋娃娃製作師山謬及其妻子遭逢愛女小貝的死亡意外，思女心切的他們終日祈禱能夠重見愛女，而他們的祈求竟獲得回應：「小貝」表達希望能夠附身在娃娃身上的願望。
但是很快地，這對夫妻發現附身在娃娃身上的不是他們的女兒，於是決定將「它」關起來。
幾年後這對夫妻款待了一名修女及幾名孤兒院的女孩們來到他們家，但這群女孩很快地成為安娜貝爾娃娃的新目標。
《安娜貝爾：造孽》由《鬼關燈》導演大衛桑德柏格執導，《厲陰宅》導演溫子仁與彼得沙佛朗擔任製作人，演員包括史蒂芬席格曼、安東尼拉帕格利亞、米蘭妲奧圖與童星泰莉莎貝特曼與露露威爾森等共同演出。
如今，這尊恐怖的安娜貝爾娃娃「本尊」，目前正被「封印」在美國的華倫夫婦博物館（The Warren’s Occult Museum），每個月也都有法師定期去鎮壓，以防娃娃中的惡靈再度四處為非作歹造孽，博物館中也有大量華倫夫婦經年累月驅魔下的各項物品，令人膽顫心驚。
事實上，安娜貝爾的娃娃本身並沒有那麼恐怖，渾圓的大眼睛反而有種可愛的天真。不過靠著溫子仁的再造，安娜貝爾幻化出一種猙獰的可憎氣息，再透過電影氣氛營造與光影呈現，成了新世代恐怖代表翹楚，這也是這系列作品成功又暢銷的最大關鍵。
（劇照提供：華納兄弟影業）
