當代建築大師姚仁喜16日獲頒母校東海大學名譽博士。他回望逾半世紀師生情誼與建築初心，認為東海校園具備人文氛圍與國際視野，啟發他「建築是人類情感容器」的工作哲學。典禮上，啟蒙恩師Reed Dillingham越洋來台，共同見證教育與創作的跨世代傳承。他接受《遠見》專訪時提到，不二哲學與捕捉同理心是設計的修煉，建築不僅呈現秩序與美感，更承載了人與土地的情感連結。
「人生的奧祕，不在於你是否掌握方向，而在於某些時刻、某些人、某些地方，悄悄地幫你決定了方向。」
1月16日下午，台中大肚山麓的東海大學校園內，在路思義教堂優美的弧形牆面見證下，當代建築大師姚仁喜獲頒母校名譽博士學位。
這份榮銜不僅肯定了他逾40年將人文與藝術揉合進建築的非凡成就，更像是對東海人文精神的動人致敬。姚仁喜感性表示，人生的線索往回看時才清晰相連，他將這段1970年代的歲月形容為「時光膠囊」，不僅在鳳凰木與文理大道的行走中初次被「空間教育」，更在那個封閉年代透過外文書刊觸碰世界。
對他而言，東海並非一段規劃好的過去，而是未來正在默默準備他的時光，奠定了他視建築為「人類情感容器」的終極修養。
這場典禮最溫馨的一幕，莫過於高齡八旬的啟蒙恩師Reed Dillingham特地從美國飛來台灣見證這份榮耀。兩人的緣分始於1970年，Reed Dillingham受到當時東海建築系主任漢寶德之邀來台任教一年，在第一堂設計課就注意到前排少年姚仁喜那道「專注且不容動搖」的凝視。
專訪現場的鎂光燈下，姚仁喜與闊別多年的啟蒙恩師Reed Dillingham併肩而坐。儘管半世紀以來鮮少聯繫，兩人之間卻毫無生疏，互動自然得彷彿從未分別。姚仁喜神情輕鬆，每當席間出現提問，他會不時細心地側身以英文向恩師耳語解釋，展現出建築大師體貼的一面。Dillingham則始終專注聆聽，眼神交織著欣慰與驕傲，不時點頭回應。
這場重逢，沒有多年不見的隔閡感，只有老友般的愉悅默契，在兩代建築人的對談中，時光彷彿倒流回了55年前的東海校園，傳遞著跨越歲月的師生情誼。
Reed Dillingham盛讚姚仁喜是他教過「最優秀」的學生，兩人的情誼橫跨半世紀，從當年那堂跌坐在地的椅子設計課，到後來法鼓文理學院的合作，證明了教育的本質是一場跨越世代的傳遞。正如姚仁喜所言：「人生的奧祕，不在於你是否掌握方向，而在於某些時刻、某些人、某些地方，悄悄地幫你決定了方向。」這場55年後的校園重逢，正是對這份神祕因緣最美的實踐。
形塑大師底蘊的三珍寶：校園、師長、國際氛圍
姚仁喜在感言中回望，認為是當時東海優美的校園環境、獨特的精英師長、國際而自由的氛圍，共同開啟了他的建築視界。對姚仁喜而言，東海校園是他第一位建築導師。
他憶起在鳳凰木成蔭的約農路上，那種與人交會前「該微笑還是點頭」的尷尬青春，文理大道兩排榕樹合抱的宗教儀式感。這種美並不張揚，卻在日常行走中讓他學會了欣賞細節、體會秩序、感受自然。他感性表示，浸淫在東海校園裡，「是我第一次真正被『空間』所教育。」這份安靜處世的方式，奠定了他日後視建築為「人類情感容器」的核心哲學。
除了校園環境，亦師亦友的精英師長更是帶領他成長的推手。他分享了老師Reed Dillingham的一堂課：學生用木條、樹脂、白色棉繩辛苦手作椅子，交卷時老師卻要求大家「坐上去」。當斷裂聲此起彼落、全班跌坐在地時，姚仁喜領悟到：真正重要的不是外界的評分，而是「自己給自己打的分數」。恩師漢寶德、張肅肅等師長，從不急著給予「正確答案」，而是不斷質疑、拆解學生的假設。這在當時保守的台灣，是一場極其珍貴的「自由訓練」。
1973年春天，年輕的姚仁喜在東海圖書館裡，正進行著一場看似矛盾、卻極其迷人的知識冒險。他桌上擺著字典，一邊似懂非懂地啃著漢寶德推薦的傳播學經典作品《媒體即訊息》（The Medium is the Message），一邊卻在英文雜誌中瘋狂搜索披頭四（The Beatles）靈魂人物保羅．麥卡尼（Paul McCartney）是否早已過世？為了這份好奇，他翻遍雜誌，也多學了許多英文單字與俚語。
在那個封閉的年代，東海近在咫尺的開放式外文書刊與自由氛圍讓姚仁喜明白：世界並不遙遠，只要肯探求，真假知識皆垂手可得。這段「時光膠囊」的軼事，形塑了他的國際視野，正如他所言：「我並沒有立刻走向世界，但世界已經先走進了我。」
建築的修煉：在不二哲學中，捕捉同理心
剛獲授名譽博士學位的姚仁喜接受《遠見》專訪時，談起建築，語氣中既有禪意的沉穩，亦有加州大學柏克萊分校（University of California, Berkeley）式的自由。
姚仁喜笑說，在柏克萊一年多的碩士課程中，最重要的課堂不在教室，而是在學生活動廣場。廣場上每日上演的抗議與演講，就像是那個年代的TikTok，充滿了社會脈動的養分。
他在畢業設計題目時，透過與許多人的訪談，開始理解建築背後的經濟、政治與社會邏輯，「我學到最重要的不是設計，而是『為什麼會有這種建築出現』。」這段經驗強化了恩師漢寶德對他的教導：建築不應只是工程，而是一種「人文藝術」。
姚仁喜引用西班牙詩人羅卡（Federico García Lorca）的哲學，指出創作應具備四個特質：「不是理性」的直覺、土地的連結、銳利的覺知、神祕的過程。他認為，設計有時「不是想好了才做，而是它就自己跑出來」的神祕過程，那是一種不可說的靈光。
針對建築中秩序與創意的矛盾（paradox），他借用愛因斯坦（Albert Einstein）與東方哲學來闡述：所謂矛盾，並非現象本身有問題，而是我們「預設現象應該如何」的成見所致。他用「不二」來形容：陰與陽、秩序與混亂，本就是一體共存的自然狀態。
問及如何觀察或傾聽使用者的需求？姚仁喜給出的答案極其簡單卻深邃：同理心。他認為這需要對土地的敬畏，以及對神祕感的信任，「我們的訓練太信任理性與邏輯了，我們就把所有的東西像使用篩子一樣，用邏輯把它篩掉，下面的麵粉是很細沒錯，可是這裡面有很多好吃的東西都丟了」。
一段跨越半世紀的師生傳承
為見證昔日學生姚仁喜獲頒名譽博士，Reed Dillingham特地自美國飛抵東海大學。接受《遠見》專訪時，他回憶55年前的教室時光，他如何在一張張青澀臉孔中，看見那個閃耀著專注與智慧的靈魂。
被問及姚仁喜作為學生有何獨特潛力？Reed Dillingham 教授給出了深刻的回答：「極度的專注」。他回憶道，他在台上講述設計概念時，台下的姚仁喜帶著一種「不容動搖的凝視」，彷彿在「吞食（eating）」那些想法，「也不會轉頭跟鄰座交頭接耳」。
Reed Dillingham表示，自己教過無數學生，但姚仁喜始終是他心目中「最優異（the best）」的一位，而他最欣賞姚仁喜為漢寶德所設計的紀念館。此外，雖然兩人鮮少聯繫，但在20年前法鼓文理學院的合作中，兩人再次接軌，延續這段深厚的師生情誼。
面對現今講求速度的時代，Reed Dillingham 對教育者的建議充滿人文厚度。他提及「陌生人的慈悲」（kindness of strangers），認為老師的職責就是對原本陌生的學生展現責任與關懷，「試著理解他們的背景，並鼓勵他們超越自我。」
這場睽違多年的重逢，映照出教育最深層的意義：它從不追求即時回報，而是在時間中緩慢發酵。當一位願意耐心引導的老師，遇見一位願意「吞食」想法的學生，當年在教室裡埋下的觀念與精神，終將在半世紀後轉化為回應時代、重塑地景的人文建築。
