舞台劇《妳和我和他的真相》由屈中恆、賴雅妍、蔡燦得與劉亮佐主演，描述兩對中年夫妻，在外遇、偷情、謊言中不為人知的真相。
曾幾何時，你我可能或多或少在感情生活裡，都有過和另一半說謊的行為，這些謊言可大可小，可嚴肅也可能無傷大雅，但如果當最終彼此的信任破裂時，也許將造成一輩子無法挽回的遺憾。
在果陀舞台劇《妳和我和他的真相》裡，描述的就是兩對夫妻的故事，它完全是現代男女最真實的婚姻預言，令人猜不透的喜劇基調中，交織出充滿懸疑又精彩的關係，令人驚豔。
夫妻之間的真相，有著超乎想像的發展
《妳和我和他的真相》由屈中恆、賴雅妍、蔡燦得與劉亮佐主演，全劇只有4個演員，而且每一場戲都只有2位演員對戲，但角色們之間的深刻台詞和超乎想像的情節發展，將愛情與婚姻描繪得淋漓盡致。
故事描述，兩對中年夫妻，彼此都是好友，也都是巴黎的高收入新潮家庭。
男主角米希（屈中恆飾）與好友保羅（劉亮佐飾）的妻子愛麗（賴雅妍飾）偷情，愛麗覺得這每週一次的下午幽會缺乏情調，要求米希帶她到外地去渡個週末，米希因此向太太羅蘭（蔡燦得飾）撒謊，謊稱要去鄰城拜訪客戶，愛麗當然也用其他藉口離開巴黎，謊稱要去拜訪將要搬家的姑媽。
誰知道好事進行得並不順利，愛麗的丈夫保羅來了電話，要求跟姑媽通話，祝她生日快樂，米希還得裝扮老姑媽的古怪聲音與保羅對答。
兩人以為這段婚外情掩飾得神不知鬼不覺，結果發現，保羅早就知道米希與愛麗的幽會，而他也聲稱早已跟羅蘭搞上婚外情，期間更早上三倍⋯⋯
最幽默的劇本，讓賴雅妍和蔡燦得變成好朋友
蔡燦得分享，一直以來，她收到劇本的習慣，就是先把整個環境淨空，接著一個字一個字唸出來，好好感受劇本的精髓，結果沒想到《妳和我和他的真相》讓她一看就看不完，幾乎是邊讀邊狂笑、不斷飆淚的狀態，「那時候還礙於要保密，不能跟身邊的朋友說，幾乎是要得內傷。」
賴雅妍也笑說，自己第一次看到劇本時，就覺得整個故事非常有趣，而且當時剛好是在拍別部戲的空檔時讀本，「我一直笑，笑到我一直怕我待會要演的戲情緒抓不回來。」
其實，在演出這部舞台劇之前，賴雅妍和蔡燦得完全不認識，也從來沒在任何場合上碰過對方，但因為這部戲，兩人變成非常好的朋友，加上在戲裡面，其實兩人完全沒半次對手戲，彼此還能變成這麼熟悉，有種相見恨晚的默契。
賴雅妍說，其實蔡燦得很健談，幾乎什麼都可以聊，聊到後來發現兩人很互補，雖然個性和喜歡的東西不太一樣，但很多觀念都非常相似，現在私下都還會一起約出來，感情十分要好。
感情一旦出軌，就是用無數謊言包裝真相
事實上，《妳和我和他的真相》改編自最具口碑的當代法國喜劇作品《The Truth》，這也是這部作品首次搬上台灣劇場，它最大的魅力在於用詼諧的角度，映照當代社會的婚姻現況，包含外遇、偷情、謊言與真相，也許表面婚姻和諧的夫妻，卻有著虛偽的假象。
蔡燦得表示，對於婚姻關係，她最大的根本，就在於自己的坦誠與否，如果能夠相信自己，那就不要去騙人，因為人與人的關係是非常複雜的，當想要逃避當前遇到的問題，往往問題會愈躲愈大。
「生活有太多的壓力，當人生走到熟齡階段時，如果還總是逃避、找不到自己的方向，然後活得很不快樂，那是非常累的。」
賴雅妍坦言，如果舞台劇中的情節真的發生在現實生活，「不管發生什麼事情，我都會打破沙鍋問到底，因為我寧可殘酷的知道事實，也不要成為在婚禮裡最後一個才知道真相的人。」
她笑說，就是因為演著演著，才知道外遇後，要怎麼圓這個謊非常困難，真的走到最後，會發現其實不要開始還比較簡單。像這樣的故事、離自己很遠的生活，平常是不可能體會到的，「所以作為一個角色、跳下去嘗試外遇的感覺時，我更知道我是不可能會想要當一個偷情的人。」
畢竟感情一旦出軌，就是要說一個謊，再去圓另一個謊。
透過故事重新省思自己的感情關係
由於《妳和我和他的真相》演出許多關於現代男女婚姻的問題，賴雅妍就真心建議，如果可以，夫妻可以不要一起來看劇，但可以各別分開來看，會有不同的省思和體悟，因為舞台劇中的故事在結束以後，也許還有很多的可能性，觀眾可以自己去解讀，也能重新省思和檢視自己的感情觀。
有趣的是，這部片就是用幽默的態度，去探索一些婚姻關係裡可能最深層的祕密，如何能在每一幕、每一場戲的對話中抓到重點和笑點，有時候要靠著現場的節奏和觀眾的反應。
蔡燦得分享，身為舞台劇演員，最重要的就是把自己的基本給做好，絕對不能亂改台詞，而且每一場都必須一模一樣，這樣就算出狀況、不小心忘記台詞，對手演員也才知道該怎麼樣把場面救回來。
而且，表演時不可以預設笑點，因為如果這麼做，但最後觀眾的反應卻是冷場時，有時候會影響自己的表現。
相信舞台上的一切，發揮角色最深刻的魅力
賴雅妍和蔡燦得有非常多的表演經驗，也經常能在不同的角色中切換自如，她們都認同舞台劇和戲劇的最大差別，除了表演方式之外，最大的關鍵在於「把NG丟掉」。
畢竟在舞台劇中，演出後想要重來，是絕對不可能的。所以唯一能做的，就是相信舞台上所發生的一切，至少出問題時，可以透過眼神和台詞提醒對方，賴雅妍說，「至少要做到觀眾完全看不出來出問題的程度，因為觀眾沒有劇本，就算真的出錯了，也要讓他們相信是劇本設計的環節。」
而盡可能不要出錯的關鍵，就在於不斷地排練和讀本，像是蔡燦得很喜歡拆解劇本，在推敲的過程中，就可從角色身上發現她能塑造的樣子。
賴雅妍表示，舞台劇和戲劇最大的差別，在於他們有不同的鏡頭語言，舞台劇有很遠的觀眾，他們未必看得到妳的表情，如何透過肢體的動作和呼吸的節奏，傳遞自己的情緒，那影響力是很巨大的。
「我很喜歡表演，理解角色的前世今生，很多平常生活裡不會體悟到的人生，都可以透過角色再活一遍，這些角色都會在心底留下印記，成了自己人生的一部分。」
賴雅妍與蔡燦得一致認同：不要做對不起另一半的事情
蔡燦得說，自己融入角色的方法，就是把劇本讀到爛、把整個台詞背到滾瓜爛熟，熟到可以邊聽、邊看的同時，還能做日常的事情，當台詞變成直覺反應後，就可以把每個不同的動作精心設計，也不會忘了在設計動作的同時，要講出哪些話。
像是自己的角色可能不是那麼單純——她有心機、也有一點城府，內心想什麼、講話講什麼、手上拿什麼，都是有算計的。
而賴雅妍就是透過不斷的「為什麼」，去探索角色做出那些舉動背後的意義，她的角色是個很簡單的人，每一個說謊都是臨時起意的，也正因此她說的謊言，背後都成了關鍵的轉折。
她說，「真相這件事情，本來就有不同的解讀方式，每個人都可以從故事中找到真相，但究竟能接受的，是殘酷的真相，還是被包裝過後的真相？它看似喜劇，其實是個悲劇，真的最關鍵的，是千萬不要偷情。」
蔡燦得也說，最重要的，就是不要做出對不起另一半的事情，如果不能這樣做到，就不應該做出承諾，要想想自己要的是婚姻？還是一個短暫的愛情？
「什麼該做、什麼不該做，很多人其實不知道自己要不要，但當你已經進入到那個承諾裡了，就要遵守自己的本分。」
10/18-10/20 台北表演藝術中心大劇院
10/26 高雄文化中心至德堂
（賴雅妍服裝提供：MAX&Co.）
