「一位單身女子下班之後，先掛好外套，然後拿起廣告宣傳單，逐頁翻閱。她扭開收音機，播放開放聽眾點歌的節目，聽眾們正紛紛點歌獻給朋友、親人或不論因緣深淺的相識者，節目主持人也回應聽眾，為他們所愛的人播放最熱門的歌曲。這位單身女子更衣之後，看了一會兒電視、喝了茶、刷過牙，正準備上床睡覺，但是她總是睡不著，只好起身服用一顆安眠藥，接著一顆、一顆，又一顆地再一顆...」
讀到這樣的劇情描述，不知道你們感覺如何，我可是全身起雞皮疙瘩。
先不談這位德國導演歐斯特麥耶（Thomas Ostermeier）是如何重量級，或如何深具影響力──像是他28歲就掌管了柏林的一座實驗劇場，31歲就當上了柏林列寧廣場劇院的藝術總監──這些德國劇場工作者，敢用一個年輕的女演員，撐起一個鐘頭毫無對話、台詞的戲劇，真的不得不令我反思，到底是台灣的劇場工作者對不起國家社會？還是真的我們比別人更要不幸？！
處處可見女人的精采
就算不提這位女演員有什麼樣的魅力和本領──比如她在奧地利的維也納、蘇黎士劇院或是德國的司圖加特國立劇院等大小劇場表演過，甚至在柏林拿過「前衛演技獎」等等──不過是「一枝花」的年齡，卻願意在黑盒子小劇場裡，重複做著導演和設計群們安排的日常瑣事，並且每場精準演出每件日常瑣事的點點滴滴，不說一句話，最後還要表演吞下過多安眠藥自殺，讓觀眾看得激動地喝采鼓掌....這真場工作者能力比較差？還是我們真的比人家沒有文化？！
是呀，在現代劇場界，10月若不進國家戲劇院或實驗劇場，膜拜一下這位年輕的德國劇場導演歐斯特麥耶，不要說被人家笑不長進，我都會覺得自己很丟臉。女人的精彩不僅在春天發情撒潑，還會囂張到10月，另外一部被我們奉為劇場圭臬和經典的挪威作家易卜生劇作《玩偶之家》，也被這位德國導演改編成了電子搖滾嗑藥版的「女主角娜拉出走篇」。
這齣百年老戲，當年曾被視為前衛，後來隨著時光流轉、社會突變，不願屈身玩偶之家的女主角娜拉，也跟著女權時代的進化演變，逐漸被忽略。不過是收拾行李、離開家庭，這樣地拋去社會對女人的束縛，哪能及得上台灣女作家李昂作品《殺夫》的百分之一？！
可能年輕的歐斯特麥耶也了解，所謂的「女權運動」到底也沒有進步到哪裡，被視為古往今來第一現代女性的娜拉，到了歐斯特麥耶的劇場裡，變成一個槍殺丈夫的叛婦。
全是女人搞出來的
女人到底還是被父權束縛嗎？在今天，應該還是計較誰有沒有錢或怎麼賺錢，才是麻煩的來源吧。
等一等，讓我換口氣（換一段寫），看看要怎麼從國外的這兩齣戲，拗到國內台南人劇團即將在古蹟現場演出羅馬人的喜劇──《利西翠妲》（Lysistrada）。全劇還台語發音......
你要不要試著用台語唸看看這句宣傳slogan：「要做愛？還是要打仗？」感覺很彆扭，是吧？
從古至今，有多少女人，敢用拒絕跟老公上床的理由，不讓自己的男人上戰場？！羅馬的女人在利西翠妲的領導下，發動過這麼一場街頭運動，搞得男人不知如何是好；華文思想下的中國婦女，卻巴不得男人戰死沙場，換得一座貞節牌坊。印象中一向民風純樸的台南古城，即將迴響著台南人劇團十數位演員高喊著「要做愛不打仗」的呼聲。這下子悠遠的億載金城，可能看不見歷史古魂，反而有文化錯置的當代趣味！
說得太深奧了嗎？這就好比親眼目睹台灣鄉下老婦，戴著墨鏡、琢磨霹靂舞一般地興味盎然。誰說古早人不懂得政治民主？！硬是把床上家事扯上國家大事，才能讓男人了解戰爭的猙獰可厭，這批女人可算是費盡心思。所以，劇場裡，真的才是女人當家。
