有人在微博上寄了一張有趣的圖像給三立執行副總經理、偶像劇教母蘇麗媚，圖片中把Hate（厭惡）字母連起來寫，透過鏡子的另一面看，居然變成大寫字母的Love（愛）。
愛與恨，一線之間，這不僅是偶像劇裡的必要元素，也是看世界的一體兩面。
為什麼一定是yes，不是no？什麼是成功？什麼又是失敗？別人定義的遊戲規則，蘇麗媚的思考邏輯，總會先打個問號。
很多人認為台灣電視、電影都已走到了死胡同，她看見的字卻是「生」。
別人認為一件現在看起來不好的事，她會說，「事情又沒有走到結尾，你怎麼能判定他是錯」；「錯也許是時間不夠久，時間一久，它也許就對了。」
「要先毀掉既有的遊戲規則，才能夠重新走出新的市場邏輯，」她說。就像Hate 和Love，「每一個景象在你面前時，都可以換一個樣子，」為什麼你不開始逆思考？
蘇麗媚的逆思考，總是讓她走出不一樣的路。
砸爛吉他的搖滾天后
文化創意的本質，就是抽象、微型，怎麼可能形成文創產業鏈？
蘇麗媚就像在舞台上砸爛吉他的搖滾天后那樣叛逆，「我其實滿有革命精神，如果別人認為你成功，那不是拿來景仰，是拿來挑戰的，不斷挑戰別人認為你做得到的東西 。」
1982 年政府開放有線電視執照，電視台從4 台擴增80 台以上，大量的非專業人才進入電視台，素質良莠不齊，大量的日韓劇入侵，電視產業根本招架不住，沒有人知道該怎麼辦？
以蘇麗媚不服輸、不信邪的個性，她開始大量研究，她要制訂新遊戲規則。
文創產業一定要堅持原創
改革者，要能不斷質疑，要敢叛逆，更要能放下身段不恥下問。不會編劇就學編劇，不會鏡頭就學鏡頭語言，在改革者身上，沒有不會的藉口。
2001 年，她製作台灣第一部原創偶像劇《薰衣草》，不但刷新收視率，更首創有線與無線電視台策略聯播，成功外銷版權到亞洲其他國家，也形成台灣「原創偶像劇」風潮。
從編劇、演員、導演等，不斷挖掘新面孔，蘇麗媚創造「劇本→明星→衍生商品→外銷」的商業模式，發展出一條台灣偶像劇的生產線。
改革者還要非常清楚新遊戲規則到底要主張什麼? 她的答案很簡單，堅持原創。
原創代表的就是無法複製。她發覺台灣的巷弄文化是創作的最大資 產，文創的養分，其實就是來自我們這塊腳踩的土地，在每天穿梭的巷弄中，過往的人事物在這塊土地上，運用不同媒介，訴說著
各自的生活故事。
找到了獨特性，她發現創作裡根本沒有找不到題材這件事。
學習逆思考不過，別以為她會掉進成功方程式裡。
逆思考：現在的成功絕對不是未來的成功。
進行破壞式創新，必先推翻自己原來會的。蘇麗媚說，未來文創人必須是帶有冒險因子的革命家，多去做別人不願意做的事，走別人沒走過的路徑。
台灣文創產業多屬個人的微型企業，小小的亮點雖然多如繁星，但是如何能變成華人戲劇產業的領頭羊？
蘇麗媚觀察，台灣之所以沒有具體的文創產業鏈，關鍵在缺乏link。為了打造一個台灣偶像劇可以輸出國際的產業聚落，最近她開始結合華威國際創投，成立夢田文創，以文創偶像劇《醉後
決定愛上你》為基礎，企圖打造台灣文創第一條產業鏈。
透過外銷偶像劇的經驗，蘇麗媚發現，創意事業最迷人的是，能由核心內容不斷往外擴散、複製，再被重複使用，這剛好是要形成產業規模最需要的關鍵要素。
最難的是，她得先跳脫只做偶像劇的思考，原創劇衍生的App、動漫、劇場表演、流行音樂、經紀事業、新興媒體及創意生活等（詳見上圖），多角化經營讓同一個原創故事在不同市場開枝散葉。
「如果捨不得推翻原有的，永遠無法重生，要有勇氣毀滅、破壞，再重建新的市場邏輯，」 蘇麗媚說。
挫折中學會善意的本質
什麼是人一生追尋不變的初衷？
每個人在耕耘自己的夢田時，一定會遇到外界的質疑和挫折，蘇麗媚給自己的答案是，這時你要想的是「善意的本質」。
從偶像劇到文創產業，蘇麗媚不斷挑戰自己，挑戰制度，挑戰未來，一路上，有質疑，有未知，但她相信善意的本質，夢田，絕不是只耕耘自己的夢，「如果我們常常去想到怎樣讓社會變得更好，當你真心在做一件有價值的事，中心思想和生命信仰愈純粹，力量就愈大。」
除了以原創故事串聯產業，夢田文創另一個重要角色是扮演文創人與創投基金的平台，透過育成、整合，導入資本市場資源，「用我們的經驗、獲利模式等，形塑未來有競爭力的微型文創，慢慢串成一個大產業。」她舉例，一家很會拍偶像劇的影視公司，一年獲利3、4 億元，仍無法IPO（首次公開募股），但若以文創偶像劇為核心，整合各領域文創品牌，發展跨產業，就有IPO 的機會。
就像牛頓顛覆千年定律，不斷證明後，成了地心引力。
蘇麗媚推翻50 年影視產業模式，邊實驗邊證明，「要堅信事情到最後會變成好事，如果沒有，說明還沒做到最後。」
逆思考就是，多去做別人不願做的事，多走別人沒走過的路徑，蘇麗媚說，「從驚喜中產生經驗，有了經驗，開始就會有些能量。」