每天走路到捷運站，騎車去公司，開車上高速公路，你是否想過「移動」，也是充滿魔法般的故事？
今年46歲的英國女設計師莫拉克．麥耶斯考（Morag Myerscough），她的尋路系統（wayfinding），連兩年獲英國設計週設計大獎，在3年後的倫敦奧運，也可能看得到她的設計巧思。Morag風，最引人矚目的就是運用空間魔法，大膽用色，讓人不知不覺走進她的異想世界。
空間遊戲，必須讓人在空間裡的每個移動，都具有意義。莫拉克的作品最讓人驚豔的是，當走進她事先設定的劇本時，卻毫不自覺自己已成了其中的角色，她說，「經由設計過的路徑系統，人可以直覺地移動，就好像在我寫好的劇裡演出。」
Concept 1 故事 讓道路變成旅程
被遺忘的道路，只要找出故事，就是一段令人難忘的旅程。
「故事」，也可能讓一條沒人願意停留下來、多看兩眼的道路，成為因人而異的「旅程」。
連接倫敦精華區的牛津街，到奧運主場館所在地史特拉福（Stratford），是一條長約9公里的奧運大道，龐大且紊亂的交通流量、早期與現代發展的混雜痕跡，和不明的行路標示，往往很難引起觀光客駐足停留的興趣。因此英國都市發展局（London Development Agency）提出一項名為「High Street 2012」計畫，邀來建築、燈光、街景、地景等設計團隊們，利用此區原有的現代與傳統資源，提出解決之道。
曾經參與提出「High Street 2012」尋路系統計畫，莫拉克認為，比起標明路名的指標，顯眼的路標（landmark），可以加深行人對道路的印象，更使得毫無表情的道路，變得不同。
在莫拉克提出的計畫中，這條連接市區與奧運場館的要道上，只留下必要的方向指標，同時增加公共藝術或路面設計，作為新的路標。對行人來說，不論是漫步在老建築群、騎單車在新建好的綠地上閒逛，不僅能辨識方位，也可以充分感受環境，讓平凡的行走，變成走在故事裡的旅程。這樣的做法，不只在奧運期間吸引觀光客，也足以使在地的倫敦人，重新認識這條原本了無生氣的道路。
在配置複雜的空間裡，「簡化」是指標設計的重點。
多餘的路牌，為行人帶來困擾，同樣的，空間錯綜複雜的藝術殿堂，需要的也是簡化內容的標示系統。巴比肯藝術中心（The Barbican Center），素有「全倫敦最令人困惑建築」的醜名，事實上，巴比肯曾不只一次被改裝過。九○年代末，知名設計團隊Pentagram，背負所有倫敦人的期望，企圖讓這座藝術中心洗刷汙名，然而最後終究以失敗收場，只留下了媒體「巴比肯美容手術失敗」的惡毒批評。
莫拉克與設計公司Cartlidge Levene，著手以尋路系統為巴比肯進行改造，讓這座美術館再度找到出路。
現在走進重新規劃過的中心大廳，色彩鮮明的招牌，以及清楚的指標，讓人不再感覺困惑，巴比肯也終於不再像座「走得進去，卻出不來」的迷宮。不僅如此，這套尋路系統，在2007年獲得英國設計週大獎肯定之後，更成為大型劇院等空間，設計館內指標的參考依據。
莫拉克說，巴比肯藝術中心由黑翻紅的原因很簡單，就是「簡化」。
Concept 2 數大 讓醫院舞出韻律感
病人為什麼是病人？他，為什麼不能跟著大字動線變身前進的舞者。
在尋路系統與標示中，大膽使用色彩與斗大的字體，是莫拉克的另一項設計風格。
她將自己拋棄愛用低彩度的制式英國設計包袱，歸功於音樂家父親與藝術家母親的從小薰陶，使她對顏色有更切身的感知能力。
她說，「雖然我在標誌設計裡，使用大字體，但是毫無粗魯的感覺。」以占滿巴比肯大廳牆面的亮橘色大箭頭為例，因為箭頭隱藏在同色的牆上，反而產生視覺上的細膩感。而莫拉克如此大膽的設計風格，不只說服了美術館，就連氣氛嚴肅的醫院也得乖乖買單。
誰說看醫生一定得要愁眉苦臉？走進這座實為醫院的「肯特州城市健康中心」（Kentish Town Health Centre），莫拉克在牆上設計的抽象圖案，看起來像是人體身上的器官，卻因為繽紛的色塊，讓整座醫院具有視覺韻律感，診間門上的號碼，由黑白對比色構成，不僅清楚，比門把還大的細線卡通字體，似乎也讓人不再害怕開啟那扇門，使得冷冰冰的醫院，從此有了溫度。莫拉克笑著說，「因為這樣設計，在這個空間裡的人，會因此心情輕鬆，也同時用動線設計，為他們譜出故事。」
對城市的熱愛，是莫拉克式風格之所以具有各種面向的原因，她興奮地指出，「光是站在牛津街上，一分鐘就可以看到無數打扮都不相同，形形色色的人。」而今年這座健康中心獲得英國皇家建築師協會斯特林大獎（Stirling Prize）提名，也表示了她一手操刀的內部標示系統，受到肯定。
Concept 3 善變 讓空間變身活建築
點線面拼出立體剪影，讓全世界每天就在你眼前。
莫拉克以設計尋路系統與環境，讓平面設計爬上牆。身為平面設計師，卻具備點、線、面的思考能力，並賦予空間新的意義，是建築師喜愛與她合作的原因，「我欣賞建築單純的美感，但是人們如果能在其中有所互動，建築就會活起來。」
接下國際企業人學校「威斯敏斯特學校」（Westminster Academy）的整體室內設計，則是莫拉克的另一項挑戰，「我必須用空間，讓學生感覺置身在一個國際環境。」
首先，她利用綠色做為主調，使空間無形充滿活力，在餐廳的巨幅玻璃上，鑲嵌上全球各大城市重要建築的剪影，莫拉克解釋，「每天在全世界各大城市的建築前面走來走去，久而久之，學生國際化的思考方式也會被建立起來。」 在水泥製成的建築中，莫拉克以軟性的色彩、圖案，使空間和人產生了互動，也賦予空間新的意義，讓建築不再只是硬邦邦的人工美感，而西敏寺學院的建案與她所操刀的內部設計，更成為今年英國皇家建築師協會的提名項目。
Concept 4 跳脫 讓平面不只是平面
世界在變，設計師必須思考，找到自己的定位。
雖然身為平面設計師，莫拉克認為，網路發達必會造成平面刊物的式微，但她早有一套自己的看法，「平面設計不會因為紙的消失而失去重要性，實體空間會變成新的舞台。」
從造字、設計尋路系統、空間到展覽，平面設計所需要的所有技能，莫拉克幾乎樣樣都會，「我可以幫人設計字體，也可以找人幫忙做，重要的是宏大的設計觀。」改裝早已被廢棄的列車，莫拉克以平面手繪功力，為車廂勾勒出鮮豔的圖騰；走進她所操刀的空間，畫面又轉變成了躍然跳動的立體符號；就算是虛擬的網路世界，莫拉克也能用平面設計的概念，悠遊其中，她說，「這個世界不停在變，設計師也要不斷思考，自己的角色到底是什麼。」
這位跳脫平面框架的設計師，也正以她在空間中譜下的故事，發揮無形卻驚人的影響力。
莫拉克給30世代的工作4堂課
●Love & Passion︰ 確定你愛你的工作
●Strength：確認自己是否聽懂客戶、上司、同事的建議，然後堅持應有的立場
●Trust：優秀且不間斷的工作表現，讓別人信賴你
●Time：人很難一夕成功，所以要努力，讓時間證明你的實力
