陳文茜新書《我害怕成功》，邀請15位人物享成功心法，有早慧的林懷民、台灣好基金會創辦人柯文昌，亦有大器晚成的導演侯孝賢及李安。
林懷民，26歲就創辦雲門舞集的國際舞蹈家，依據世俗標準，他的成功來得迅速而巨大。
45歲才展露頭角的李安則是對照組。在電影界沉浮多年蓄積的能量，中年後一股腦兒迸發：奧斯卡金像獎、金球獎、威尼斯影展、柏林影展最佳電影......連西方人都難望其項背。
然而，雲門經歷解散又復出，練習場一度被燒成焦土；拍電影，票房亦不可能百發百中。成功與失敗，那一條界線怎麼畫？
不在掌聲中迷失 堅毅走自己的路
「我做自己的考試題目，跟外面的事情不大相干。」當陳文茜問林懷民如何「寵辱不驚」，不在掌聲中迷失，也不因羞辱而崩潰？他輕描淡寫說道。
即使得過無數個獎，也不保證下一個舞是好的；即使觀眾站起來瘋狂拍手，他仍知道哪個地方還沒搞定，「我一直都有自己的考試題目在做。」
林懷民的舞蹈人生中，有兩次昏天暗地的「大考」。一次是1986年，他決心要暫停雲門，花了兩年送走同仁、履行海內外合約，舞團最後只剩下一堆箱子，停了。1991年復出後，三年的休息就成了「前所未有的巨大財富」。
「沒什麼好怕的，向前走，了不起把門再關一次好了，不會死。」語氣依舊淡然。
2008年大年初五，新北市八里的雲門練習場失火，累積35年的資料與道具服裝付之一炬。第一時間趕往火場的林懷民沒時間哭叫，立刻在腦中盤算之後的演出、哪些服裝道具要重做；新聞稿強調，「還要繼續工作、要完成所有已經規劃好的演出，我們沒有喪氣。」
爬起來、再出發，雲門在2015年遷入永久的家「淡水雲門劇場」。
直視自己的脆弱 才能拍出動人電影
相對於林懷民的冷靜堅毅，李安卻大膽承認，「脆弱，是我的本質。」他甚至認為，敢直視自己的脆弱，正是他作品之所以動人的原因。
脆弱從小跟著他。國小一年級時，每天至少被嚇哭一次；電影裡若有哭戲，他更是哭到整個電影院都在笑；一句台語也不會說卻在台南念小學，更是天天擔心受怕。
這樣膽小的一個人，40多歲後竟脫胎換骨，開始拍別人不敢拍的題材。拍改編自英文名著的《理性與感性》時，更獲得七項奧斯卡獎提名。
「我盡量訓練自己，不要那麼怕，」儘管天生沒自信，但李安真誠面對害怕的事物，保持「每一次都像是第一次做」那樣的新鮮感，外界肯定也愈來愈多，直到拍第九部片《斷背山》，他才終於產生「自己也不錯」的感覺。
拍《少年Pi的奇幻漂流》時，因為回到台灣，加上「要成長，就必須孤獨來拍片」，他第一次不跟共事多年的製片夥伴詹姆斯‧夏慕斯（James Shamus）合作，一個人對所有工作夥伴負責，才體會當家長「不能暴露脆弱」的心情。
陳文茜反問李安，依照多數人的定義，他「失敗」了非常久，為何沒有批判自己？到了使他更感脆弱的異鄉，反而找到了自己？
李安歸諸於對戲劇的天分，「一碰到這個東西（戲劇）就沒有害怕。」對電影的熱愛，使他變得強大。
原來，無論是早慧或晚成、堅強或脆弱，畫出成功與失敗那條界線的不是普世價值，而是自己。
