編按：今年夏天，由韓裔導演與非日籍攝影打造的日本電影《國寶》，不僅票房超越85億日圓，還讓傳統歌舞伎在年輕世代掀起關注。電影劇情一如主創團隊的「多元化」組合，從兩位背景迥異的主角出發，並融合黑道與世襲家族，以異質性激盪出普世共鳴。
華麗眩目的舞台，極度寫實的後台場景，包含衣裳、化妝和音樂的每一個畫面，都優美地刻印在觀眾心中，由現在正夯的年輕一代演技派巨星們，加上國際級的資深演員，片長達三小時以上卻毫無冷場，節奏明快，故事張力十足，貫穿50年以上個人和大時代背景一氣呵成……。
異質文化元素撞擊後，呈現共通人性結晶
今年日本夏天動畫類之外最賣座的電影是《國寶》。要談它為何受歡迎的原因，可能怎麼也難列舉齊全。從6月初開始上映直到8月3日為止，不到兩個月，在日本已有超過600萬人看過這部電影，票房已達85億日圓（新台幣17億元），並繼續增加，還引起一陣歌舞伎熱潮。有人預測它可能最後會突破百億日圓，成為40年來最賣座的真人電影之一。
作為一個外行、但一直深深為它華麗舞台與獨特文化著迷的小小歌舞伎迷，看到預告時，知道《國寶》是以歌舞伎為主題，就趕緊在它開始上映沒多久的一個初夏午後，去電影院觀賞。不是假日或週末，但那個院廳的400多個座位竟然全部滿座，還包括許多一般被認為和傳統歌舞伎無緣的年輕世代。
經歷了三個多小時充滿美感和震撼劇情的洗禮，離開戲院時，腦子和心裡充滿著各式想法和情緒。除了坊間各式評論家提到的高質感的藝術兼娛樂性外，做為一個跨文化觀察者，我覺得《國寶》的成功，更是結合各式「異質」文化元素撞擊後、呈現的共通人性結晶。
日本原本就是重視傳統的國家。有著400多年歷史的歌舞伎，更是其中最重傳統的藝術之一，本質上非常保守，強調家族、傳承和世襲，大多數主角來自名門世家。雖然一般人也有機會進入，但要打破傳統、加入異質性強烈的元素或成為核心演員，是極為困難的。
戲中兩大主角的同時存在和對比，是這部電影充滿張力和衝突的首要因素。由吉澤亮扮演的主人翁出身自黑道世家，相較横浜流星扮演的角色，是出身於傳統歌舞伎世家，背景完全不同。
吉澤扮演的主人翁原本幾乎不可能成為傳統歌舞伎主角，但因緣際會讓他進入了歌舞伎的世界，進行一連串異文化衝擊和適應。也因異質的出身讓他一生備嘗辛苦，持續和既定的血緣傳統及既定命運碰撞。但他的異質出身不掩他天生才能，正因他人生的劇烈起伏和不同體驗，他詮釋角色時的深度，更能超越文化隔閡，呈現極端的美與感動。
超越國籍文化、觸及人性共通點最佳媒介
《國寶》導演李相日是在日本出生的韓裔三世。他過去執導的《惡人》《流浪的月》等，都受到極高評價和矚目，也非常擅長詮釋原著作者吉田修一的作品。他曾在過去接受韓國媒體訪問時提到，「作為一名電影導演，我與日本人不同的存在，正是一種強大的武器。因為我能以異於日本人的視角觀看世界。我相信，在我所有的作品中，都蘊含著這樣一種『他者的凝視』。」
這次的攝影，是來自突尼西亞的索非安．艾勒．法尼（Sofian El Fani）。他充滿美感的運鏡，讓電影院的觀眾，有如同身處歌舞伎劇場觀眾席上觀賞現場般的臨場感。雖然不是日本人，但他敏感銳利的觀察和專業技巧，讓他呈現的畫面，不分國籍地打動所有日本觀眾的心。
曾接觸過不同文化的人，常更能體會和找到超越文化的共同要素，比一直處於同質性高文化環境中的人，更能以客觀的角度，來尋找人性共同的歡喜與悲哀，而藝術是最能超越國籍文化和觸及人性共通點的最佳媒介。電影《國寶》帶給觀眾的，正是「不同性」帶來的共同感動。
本文章反映作者意見，不代表《遠見》立場
（作者為日本GLORAKU公司執行長，全球化人才育成、跨文化經營和溝通策略專家，也是日本上市公司獨立董事）
