《奧本海默》由克里斯多福諾蘭執導、編劇，席尼墨菲、麥特戴蒙、艾蜜莉布朗、小勞勃道尼主演，描述「原子彈之父」羅伯特奧本海默的故事。
1945年8月6日與8月9日，日本的廣島和長崎被投下了「小男孩」、「胖子」原子彈，這是人類歷史第一次、也是目前唯一一次在戰爭中使用核武器，在當年因為核爆衝擊、烈焰燃燒、核污染、癌症等影響而死亡的人數，至少超過了20餘萬人死亡，這對日本造成了毀滅式的衝擊，由於受難者幾乎是平民，整個環境用人間煉獄都不足以形容那時的殘酷。
由於在此之前，日本忽視了被視為盟軍最後通牒的〈波茨坦宣言〉，讓美國決議以在曼哈頓計劃研發的原子彈進攻日本。這兩顆原子彈的影響，迫使日本在1945年8月15日宣布無條件投降，象徵著第二次世界大戰正式結束。
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這場太平洋戰爭的慘烈，間接讓大日本帝國實質性滅亡，日本殖民地也宣告放棄包含台灣、韓國在內的所有海外殖民地——這是日本在歷年來雷厲風行的贏得一場場勝仗之後，一場最嚴重的挫敗，更讓世人見證核子武器的恐怖。
這一切的起源，來自於戰爭的血腥，大時代的背景和整個世界的紊亂，使得生命如浮雲般渺小。當時，羅伯特奧本海默（Robert Oppenheimer）領導羅沙拉摩斯實驗室，其參與的曼哈頓計劃，最終研發出用於轟炸廣島與長崎的首批核武器，因此他被譽為「原子彈之父」，他引用梵文經典說道，「我現在成了死神，世界的毀滅者。」
當年，京都原本被選為轟炸的目標之一，但被時任美國戰爭部長的亨利史汀生（Henry Stimson）否決，因為他曾在京都度蜜月，而且了解京都文化對日本的重要性。
克里斯多福諾蘭最扣人心弦的震撼之作
這段故事，如今被改編為電影《奧本海默》（Oppenheimer），描述他研發原子彈的過程，以及核能可能引爆的危機和世界末日。
本片由大導克里斯多福諾蘭（Christopher Nolan）執導、編劇，這是繼《敦克爾克大行動》（Dunkirk）之後，諾蘭第二部以二戰為背景的電影，3小時的片長也是他迄今為止時間最長的一部作品。
本片主演為席尼墨菲（Cillian Murphy），以及麥特戴蒙（Matt Damon）、艾蜜莉布朗（Emily Blunt）、小勞勃道尼（Robert Downey Jr.）與佛蘿倫絲普伊（Florence Pugh），他們用充滿歷史價值的姿態，詮釋出那個時代下，一些捨我其誰與事與願違的衝擊。
《奧本海默》最引人入勝的地方，在於它完備的歷史探索和考據，克里斯多福諾蘭用一種最宏觀、客觀的態度，揭露二戰時這群全美國最頂尖科學家齊聚一堂、為了研發新炸彈的決心。
他們的目標，也許是為了擊潰敵人、為了嚇唬對手，但他們也深知的是，這場爆炸，更可能引爆毀滅整個世界的危機——但即便如此，這些最聰明的人依然在當代人類最未知的領域上絞盡腦汁鑽研，誰都不知道，在那個僅有理論的階段裡、在三位一體核試驗之前，他們會面臨什麼樣的結局。
大時代下的悲劇，奧本海默成為死神的殘酷
《奧本海默》用了大量的辯證、攻訐和反思的方式，從羅伯特奧本海默在生涯後期被質疑、刁難的層面著墨，再以不同政治立場和傾向闡述，挖掘他本人一生的傳奇故事。整個劇本充滿了思辨、人性探索，以及他成為「死神」之後，面對內心的煎熬和掙扎。
他當然深知，原子彈會造成的地獄般衝擊，也曾提醒當局，是否能用別種方式，向世人昭告這種武器的危險性，但他的角色其實也只能奉命行事，面對地球彼端超過20萬人喪生的血腥，理性和感性開始在他的心底糾結，縱使在某一個層面，他終結了第二次世界大戰，卻也無形中，引發他最擔憂的軍備競賽。
《奧本海默》就像是本最鮮活的歷史教科書，在克里斯多福諾蘭獨特的鏡頭語言下，整部電影交織出核子武器背後的殘酷和現實，強大的音效、畫面震撼力有種令觀眾屏息的狂妄，而那醍醐灌頂的深意和生離死別的無奈，更讓人久久不能自己，彷彿時空如漩渦般蕩漾，把你我拉入1945年的洪流中。
其實，《奧本海默》並沒有批評事件的對錯，只是戰爭的殘酷，就剛好是那個大時代下，誰也無法躲避的衝擊。
就像羅伯特奧本海默原本在研發原子彈的目的，是因為德國已經有研發原子彈的風聲，但等到美國挹注了所有資源而研發完成時，德國卻已經宣告投降，迫使這個研究結果，轉而用到了日本本土。
終結戰爭的偉人，還是毀滅人類的死神？
回到那二戰的時空背景之下，德國的納粹主義、麥卡錫主義的反共思想、美國的資本體系、日本的帝國主義，加上潛在美國與蘇聯的軍備競賽，都讓原子彈在這個時空背景下趁勢而生。
克里斯多福諾蘭《奧本海默》裡，加入了這些科學家的情感因素，讓這部電影產生更宏觀的視野，他將羅伯特奧本海默的人物性格刻劃的細膩入微，從年輕時就學的心路歷程，到二戰結束後的自我反思描繪的絲絲入扣，他當然曾遭遇瓶頸，更面臨感情的諸多無奈。
值得一提的是，最不愛用特效的克里斯多福諾蘭，為了讓畫面更加真實，在原子彈爆炸的試驗場景，也請了許多真實的物理學家計算範圍、距離以及時間等等，讓呈現的效果就有如原子彈震撼，彷彿一切都身歷其境、歷歷在目。
觀眾將看到一個謎一般的男人是如何陷入一個自相矛盾的困境，他為了拯救這個世界，必須先冒著可能毀滅它的極大風險。
克里斯多福諾蘭不斷挑戰自我的堅持
克里斯多夫諾蘭的電影，總是將以電影這門藝術和媒介說故事的方法推到極致，敘述關於非凡英雄以及大膽計劃的史詩級故事，審視並反思極具野心的嘗試的必要性、道德性以及人類的傲慢。
包含腦洞大開的科幻劫盜片《全面啟動》（Inception）帶領觀眾深入夢境的深層空間，格局宏偉的《星際效應》（Interstellar）則帶領觀眾踏上一場迷幻般的冒險旅程，前往宇宙的邊緣。
至於二戰電影《敦克爾克大行動》（Dunkirk），諾蘭則採用多重角度和不同時間交叉敘事手法呈現士兵竭盡所能在既可怕又沒有人道的戰爭中極力生存的恐怖經驗。
而《天能》（Tenet）一片，他則透過操弄時間概念的燒腦敘事手法，拍出一部關於形而上哲學的科幻驚悚片，故事講述未來的人類為了他們的存活回到現今，試圖改變未來的走向。
他執導的每一部電影，都以他對於經典電影拍攝手法的熱情去堅持，同時也藉由全新的拍攝技術擴展電影的疆界，最顯著的例子就是他大量使用IMAX攝影機拍攝，藉此重新想像電影這門藝術。
最新的《奧本海默》，是一部格局宏偉、劇情緊湊的史詩級劇情長片。主人翁是一名傑出的科學家，他研發了改變全世界的重大發明，這項發明代表了人類智慧的總和，也將重新改造人類文明，甚至威脅全人類未來的安危。
他說，「不管你喜不喜歡，羅伯特奧本海默是史上最重要的一個人，不管是變得更好或是更糟，他造就了我們現在生活的世界，而觀眾必須進戲院看這部電影才會相信他非比尋常的人生故事。」
