「她從海上來——張愛玲傳奇」上海拍攝現場，常會見到一個高挑的身影來回穿梭，前三分鐘指導女主角的眼神動作，後三分鐘矯正男主角的咬字發音，沒過多久，又要配角換個方式表達情感。這人不是導演，不是製片，而是編劇王蕙玲。
在一般人眼中，編劇唯一的任務是提供導演藍圖，然而就王蕙玲而言，提供文字不夠，還要參與選角，參與選角不夠，還要提供服裝及音樂的意見，除此之外，還要跟著外景大隊四處奔波，隨時提醒演員與劇組人員畫面呈現的細節，問她為什麼要那麼辛苦？她淡淡一笑說，「出來的結果不對，遺憾的是自己。」
一頭深褐色蓬鬆捲髮，俐落的黑長褲搭配一襲橄欖綠的流蘇披肩，乍見一百七十五公分的她，不免有心理壓力；然而話題一開，她的坦率真誠可以馬上使人卸下心防。
1964年生的王蕙玲人如其作，有種吸引人的爽利。高潮迭起的連續劇難不倒她，講求精練的電影劇本也遊刃有餘；可以用一天一集的速度，快炒出賺人熱淚的鄉土悲喜劇「第一世家」，也可以花三年的時間，細火慢燉出二十集的文學大戲「她從海上來」。
「我腦中永遠不缺題材，就像母雞孵蛋，同時有好幾個在孵，只是不知哪個先破，」她黑白分明的眼睛閃爍著慧黠的神采，溜溜一轉，彷彿可以轉出幾百個故事來。
編劇進入電視圈常要經過一段血跡斑斑的奮鬥史，但王蕙玲的際遇卻迥異。
無師自通的編劇
讀的是音樂系，早年的她只想當音樂老師，從未想過走劇作家的路，只因愛看電視劇，就無師自通開始寫劇本。正如張愛玲名言「成名要趁早」，王蕙玲十九歲投稿劇本即為華視劇展錄用，雖然技法尚未純熟，但已進入創作坦途。
然而真正使她決心投入劇作領域，是擁有「點誰，誰就說話」的權力快感。她回憶第一次看到心儀的演員認真背誦自己寫的台詞，心中充滿難以言喻的激動興奮。強大的內心衝擊，讓她人生的方向轉了彎。畢業後當了一年音樂老師，就決定賠去公費，專心於劇本創作，「也就是開始過無業遊民的生活，」王蕙玲開玩笑說。
就算是無業遊民，也絕對是個快樂的無業遊民。王蕙玲早期的單元劇作品，即屢投屢中。在接手編劇徐立功（現為縱橫國際影視董事長）所寫的連續劇「四千金」收視長紅後，更寫出膾炙人口的「追妻三人行」「京城四少」，後者不但入圍金鐘獎最佳編劇，跨刀作詞的主題曲「瀟灑走一回」，更是傳唱一時。
幾部收視率第一的作品，奠定她知名編劇的地位。又遇上惜才的製作人林柏川，王蕙玲得以盡情構思規劃感興趣的題材，於是「今生未了情」「歡喜樓」「女人三十」「第一世家」……，一部部黃金八點檔大戲由她筆下創造出來，就像上緊發條的音樂盒，一放手就不斷流洩出動人的音符。
徐立功認為，其他編劇寫久了，劇本會沒有活力，而王蕙玲的作品，總是能翻出新的變化。導演丁亞民則表示，王蕙玲寫戲不願媚俗窠臼，不願想當然爾的下筆，常困頓折磨，磨出不同凡響的故事。
不過，成功與失敗往往是一體兩面。即使名利雙收，王蕙玲對電視圈急功近利的生態，挫折感卻愈來愈深。她坦言，為維持八點檔的收視率，劇本必須迎合市場口味，甚至刻意操弄觀眾的情感。對於收視爭戰累了，也倦了，王蕙玲在創作高峰決定告別八點檔，遷居溫哥華，重新思考整理自己要的是什麼，到底想寫什麼。
就像是，擅長帕格尼尼隨想曲的音樂家，決定斂起炫目技法，回歸質樸的巴哈無伴奏。王蕙玲形容寫作的反璞歸真，是「腳長大了，就該換一雙鞋子」。異國生活帶來新的衝擊、新的想法，她決定再度挑戰自己，嘗試改編作家故事的文學劇。
在紛擾的電視圈內，「文學劇」是個嶄新的概念，更是個大膽的提案。由於台灣本土熱潮起，鄉土劇成為主流娛樂，此時要製作一齣清末民初的戲劇，而且還是文謅謅的對白，有人要看嗎？
答案：有，而且很多。「人間四月天」不但創下公視的收視紀錄，引領一股文學討論風潮，劇中的經典對白，更成為當時的熱門話題。
然而在製作初期，不論是編劇、製片、或是導演，都承受不少外界的質疑與壓力。製片人徐立功表示，當時在尋找合作伙伴時，其實吃了不少閉門羹。王蕙玲回憶當時聽到的聲音，也是「憂慮」「憂慮」「憂慮」，但是為什麼還要做呢？她雙手一攤，頑皮地笑說，「沒辦法，誰叫我是無可救藥的樂觀主義者呢？」
她相信台灣電視圈需要一股清新的空氣，只要卯足全力去做，問題都有解決的方法。為了「找到徐志摩」，王蕙玲除了閱讀大量資料，更親自走訪康橋徐志摩的故居。
為了讓工作人員瞭解她想像的畫面，王蕙玲的劇本不但鉅細靡遺描繪環境氛圍，演員的動作走位，甚至還刻畫角色的表情神態與內在情感。由於呈現太多難以執行的畫面，導演丁亞民不禁開玩笑說，「她真是個『喪心病狂』的編劇」。
不過在王蕙玲心中，劇本就像作品的基準線，實際拍攝由於先天環境的限制，效果往往會打折扣。「所以必須從一開始就拉高標準，」她眼神專注，鄭重地說。
挑戰張愛玲傳奇
銜著「人間四月天」走紅的優勢，王蕙玲將「她從海上來——張愛玲傳奇」定了一個更高的標準。
這次，除了追尋張愛玲在上海、洛杉磯的身影，王蕙玲更親赴馬里蘭大學圖書館，找出張愛玲美國丈夫瑞荷的日記手稿，以拼湊、還原出張愛玲居美時的生活樣貌。人物對白更是依照張愛玲作品與文獻資料，一句句慎重地「鑲」在劇本中。為尊重原作，王蕙玲要求演員「一個字都不能改」，女主角劉若英因此創下NG十九次的驚人紀錄，男主角趙文瑄也打趣地形容「好像被關進文字獄」。
文字之外的細節，王蕙玲也是一點都不馬虎。在劇本籌備初期，王蕙玲就開始蒐購有關張愛玲的物品，經常一個不對，就要求道具、服裝重來。工作人員常感覺壓力奇大，甚至偶爾刻意漏發拍片通知給她。「不過我知道她是求好心切」，徐立功表示，「她提出的要求我們通常會照做。」
以張愛玲為題目，是步必須戒慎恐懼的險棋。由於「張迷」遍布華人世界，戲劇只要與張愛玲相關就備受矚目，稍有差池常會遭受嚴厲的口誅筆伐。
然而，王蕙玲卻不走安全路，反而刻意打破許多人的既定印象，從張愛玲最不為人知的中晚年（美國時期）寫起。此外，更突破電視劇的慣例，將張愛玲重要作品《傾城之戀》《紅玫瑰與白玫瑰》《怨女》的畫面穿插，編入情節之中。
這樣創新的作法令人耳目一新，然而觀眾接受能力畢竟有限，戲才開播立即引起兩極化的爭論，公視「她從海上來」專版的「看戲討論區」更在短短幾天內湧入上千則留言，有人盛讚製作單位用心良苦，也有人質疑詮釋方向，或批評劇情步調緩慢、讓人看不懂等。
面對紛擾的言論，王蕙玲沈思一會兒說，「秋色無南北，人心自淺深」。她表示，希望以這齣戲將張愛玲回歸到「人」的角色，而非高不可攀的神，而寫作是張愛玲的終生志業，作品自不能在戲劇中缺席。
在她眼中，張愛玲是如此孤絕的人物，應該是「觀眾來親近張，而非張愛玲來娛樂觀眾。」她坦言，劇中一定有某些部分，是不熟悉張愛玲的人所不能理解的，會繼續看下去的觀眾自然能體會劇中韻味。
七年內只製作「人間四月天」「她從海上來」兩齣電視劇作，王蕙玲的用心有目共睹，但超長的創作時間也令人不可思議，談到這點，王蕙玲大笑說，「我很奢侈吧！」由於還有「臥虎藏龍」等電影劇本創作，生活不虞匱乏。王蕙玲表示，因為電影製作上「導演最大」，相對的編劇工作就很輕鬆，她現在是「以電影養電視」，對於電視劇已經不輕易出手。
隨著劇情逐漸進入張愛玲與胡蘭成相戀的高潮，網路上出現愈來愈多讚許與感恩的聲音，在演講與座談會場合，更有來自各領域的觀眾，感性地向王蕙玲表達對「她從海上來」的喜愛，甚至開始詢問她接下來的動向？
「短時間內不會再做傳記人物，反而想做舞台劇，或者是貼近台灣生活的小品，」接著她自信地說，「我是『柿子挑硬的吃』，要做，就一定要讓人耳目一新。」
王蕙玲代表作品
電視連續劇劇本
四千金、兩代情、追妻三人行、追妻三人行大運、雞兔同籠、
京城四少（入圍台灣金鐘獎最佳編劇/獲最佳連續劇獎）、
今生未了情、歡喜樓、第一世家（入圍台灣金鐘獎最佳編劇）、
女人三十、人間四月天、她從海上來——張愛玲傳奇
電影劇本
飲食男女（入圍美國奧斯卡最佳外語片）、
臥虎藏龍（入圍美國奧斯卡最佳改編劇本）、夜奔、候鳥、花木蘭
