推開水星酒館大門，迎面而來的是掛滿經典樂團海報的大片紅牆，竄入耳朵的是吉他貝斯鼓聲交疊的搖滾音樂。熱愛搖滾樂的老闆阿昌（陳振昌）和Don一同打造了這間美式搖滾酒館，目的不是為了賣酒，而是為了讓南台灣的獨立音樂可以有表演場地。
水星酒館開業至今，有過很多極好的樂團表演過：八十八顆芭樂籽、Full House、風籟坊、熊寶貝、Damnkidz、絲襪小姐、透明雜誌等。店內也販賣著這些獨立樂團的唱片，力挺著獨立音樂人的夢想。
這裡是高雄地下樂團文化的集結處，獨立的靈魂、宣洩的歌詞與音樂，都在這個小小的水星酒館裡，爆炸全宇宙。
自己的音樂就自己嘶吼唱
1994年，是阿昌人生中對音樂的重要轉捩點，有一天，他突然跑去跟唱片行老闆說：「我想聽搖滾樂，可以推薦唱片給我嗎？」於是阿昌拿到了他人生中第一張搖滾樂唱片，也接觸到第一個搖滾樂團Guns N’ Roses。自此之後，「我就常常跑唱片行，找音樂雜誌來看，後來在退伍後才組成了自己的第一個樂團─馬猴樂隊。」
「本人代表台灣第10任總統陳水扁上台發言，請叫我陳總統，不要叫我阿扁，我跟你沒那麼熟。」阿昌回憶起他的第一次舞台開唱，恰好是陳水扁總統首次上任那一年，他在台上開著政治玩笑，一面被台下觀眾噓、一面享受著在台上表現自我的愉悅。
現在自己開了廣告工作室，阿昌仍然默默支持著高雄地區熱愛創作的年輕人，他與拍攝獨立樂團紀錄片《從南方來的聲音》的加拿大人Don合資開了水星酒館，讓對音樂懷有熱忱的年輕人可以在這裡展現自己的歌與才華。
「在台北，因為樂團的數量多、前輩也多，所以新進的年輕人其實很容易可以找到學習的對象；但在高雄卻不是這樣，高雄的樂團其實也不少，但多數都是靠自己摸索學習，所以我們浪費了很多時間在找正確的方向，」阿昌說。
阿昌也發現，這2、3年來有很多人開始用台語、客語等本土語言去創作音樂，一個很大的原因當然是政府的推廣與補助，但可惜的部分是，這些歌曲中的歌詞仍然有硬寫出來的影子，只是把語言換掉而不是從旋律本身做本土思考。
「台灣的音樂受到當初日本演歌、還有中國音樂的影響，其實很容易發掘出自己的特色，這是現在做本土創作的人需要去理解的，而不是一味學習外國樂團旋律。」
「台灣人做音樂不能再肚臍眼文化了，不只要寫個人的事情，還要能看到社會發生的事。所以我的歌寫的都是有關人、土地、歷史等等。」阿昌最喜歡的音樂是40年代的台語歌，因為裡面都是藉景抒情，那種含蓄但豐沛的情感是阿昌最喜歡的地方。
大高雄音樂力量 靠大家一起完成
高雄這個城市在阿昌眼裡，就像是一個30多歲的年輕人，雖然早期因為工業環境汙染讓愛河發臭，還有煉油廠、高雄港等等，讓他有一個不好的童年，但最近十多年來可以明顯感覺到高雄正在起變化，文化水平有了顯著的提升，也讓音樂可以逐漸發芽茁壯。
於是他花了1年半的時間，跟著這些樂團，從台灣頭拍到台灣尾，翔實記錄著這些樂團的演出以及高雄獨立音樂場景近10年來的轉變。記錄樂團生活來告訴大家獨立樂團到底在幹什麼，為什麼即使不能賺錢支持生活，還是要那麼堅持自己的音樂，這就是紀錄片《從南方來的聲音》的誕生。
「其實我很希望可以為高雄的音樂環境做一點努力，好比說我們努力製造更多機會讓年輕人願意組團表演，這樣就會帶起周遭相關產業，也可以讓音樂文化更發達。」阿昌的聲音宏亮有力，正如他在舞台上嘶吼著自己的歌時，那種自信豐沛的模樣。
其實高雄的獨立音樂文化，水星酒館的另一個老闆Don也是幕後大功臣。Don原本在為音樂雜誌撰稿，寫過高雄獨立音樂的專欄，他很驚訝在高雄這樣的城市裡，竟然有著這些獨特的樂團存在，但也心疼疑惑著，高雄的音樂場景為何總是不被重視？
於是他花了1年半的時間，跟著這些樂團，從台灣頭拍到台灣尾，翔實記錄著這些樂團的演出以及高雄獨立音樂場景近10年來的轉變。記錄樂團生活來告訴大家獨立樂團到底在幹什麼，為什麼即使不能賺錢支持生活，還是要那麼堅持自己的音樂，這就是紀錄片《從南方來的聲音》的誕生。
「其實我很希望可以為高雄的音樂環境做一點努力，好比說我們努力製造更多機會讓年輕人願意組團表演，這樣就會帶起周遭相關產業，也可以讓音樂文化更發達。」阿昌的聲音宏亮有力，正如他在舞台上嘶吼著自己的歌時，那種自信豐沛的模樣。