左邊，是心的位置，但是在這個以右為尊的世界中，心與世界的距離就像快樂與悲傷，純真與幻滅一樣遙遠。
圖文作家恩佐喜歡左邊，這是隱藏在他血液中的小小叛逆。渴望被理解，卻又小心地保持距離，就像他的畫作風格，明明是柔軟溫馨的水彩，卻又配上犀利的哲學短文，逼你正視心中的寂寞與困惑。
大學念的是新聞，28 歲才進入圖文創作的領域。從報紙版面的小小點綴插畫開始，10 年來，恩佐不斷將腦中的奇想成形為圖像，將心中的感觸轉化為文字，時而詼諧，時而悲傷，有時溫柔，有時寂寞⋯⋯，這些滿溢的情感一點一滴滲入讀者的內心，「筆尖上棲息著天使的插畫家」，正是暢銷作家九把刀對恩佐的總結。
光與影，是彼此依附的存在，就像人的內心，有天使，也有充滿貪嗔痴欲的獸性。
恩佐作品強大的渲染力，正來自於他的誠實。他誠實地描繪人性的光明，也誠實地面對在孤獨之下，最真實的黑暗，正是因為如此多元而立體的樣貌，讓許多人在恩佐的作品中找到自己，引發廣泛的共鳴。
像天使一樣 撫平人們被理解的渴望
很多人以為，恩佐的作品特色在於探索內心，這是一個美麗的誤會。從小不停搬家、轉學，在動盪的成長過程中，恩佐很早就意識到自己在每個新環境的格格不入，心思細膩的他，從人與世界之間的關係中看到一些疑問。
為什麼我們會感到寂寞？為什麼我追求快樂的方式，和別人告訴我的這麼不同？為什麼我的生存方式，不能理所當然地在這個世界中找到屬於我的恰當位置？人生於世的意義與價值，究竟是什麼？
所以恩佐嗜讀叔本華、遠藤周作、太宰治，以及村上春樹等作家，希望透過閱讀，獲得一種來自靈魂深處的共鳴，來自哲學與文學的養分，讓他的作品涵蓋談愛情、幸福、寂寞、逝去的童年、成長的困惑等不同主題，但是根本上，都是描繪人生在世的種種考驗與衝突，在簡單卻充滿力道的短文中，檢驗我們跟世界之間的關係。
每個人都希望自己是獨一無二的存在，卻又害怕成為格格不入的異類。在「以和為貴」、「合群」的價值觀下，許多人在社會化的過程中，被迫戴上另一張面具，不敢發出真實的聲音，久而久之，也忘卻了自己的模樣，但是每個人心中，都埋藏著被理解的渴望。
恩佐渴望孤獨的寂靜，卻也尋求被了解的共鳴，看似矛盾，卻是再真實不過的人性。所以他格外能夠體會，在孤獨的人生中，如果有人能用一種包容與寬厚的姿態與你同行，這是多麼難得的善意？
在妖怪的世界中 找回人性
在他所營造出來的左邊世界中，每個人都有被理解的可能。透過簡單的哲學辯證及淡淡的幽默，恩佐用討論而非宣告定論的姿態，溫和卻堅定地傳達他所看到的世界，他的觀察與觀點。
人生，常常像一艘停在湖中不斷打轉的小船，停滯不前。
雖然在畫中，恩佐總是像天使一樣，帶給世界更多溫暖與善意，但現實生活中，恩佐卻曾陷入陰暗的低潮。「就像壞掉一樣」，腦袋中充滿故事，卻總畫了幾頁就停下，找不到繼續創作的理由。
年輕時，懷抱著出書的夢想，恩佐充滿熱情地向前衝，但是累積了7 本作品之後，恩佐卻覺得人生好像只剩下重複的循環，創作、出書、接受採訪、開始新的創作，再重複一次這些過程。
恩佐的寂寞，來自於找不到自己的位置。有段時間，他覺得自己不屬於童書界，也不屬於文字界；既沒有大紅大紫，但也不是無名小卒；以圖文作家姿態出道，卻懷疑起自己的故事是否可能有別種傳達形式，渴望突破，卻又擔心自己沒有好到足以創新。
當時的他，困在自己的世界裡，在失去時間與意義的黑暗中爬行掙扎，他開始覺得他人是妖怪，但是在某些迷惘的時刻，他覺得或許自己才是妖怪。恩佐開始想像，
或許，每一隻可怕的妖怪，本來都是世人眼中的正常人，但是當他們的心靈受了重傷，才開始失去人形，也失去了成為人的資格，成為世人所恐懼的妖怪。
故事開始慢慢成形，他建構出一座妖怪醫療所，收容了好多這些「失格」人類，接受專業的治療，等待痊癒後回到正常世界那天到來。有趣的是，恩佐居然在這個集軟弱惡意於一身的妖怪故事中，重新找回久違的釋懷與放鬆。
人性是矛盾的，世界是複雜的，大部分的人就像是被馴養的綿羊，總是跟隨前方的隊伍前進，不敢脫隊；只要跟別人不一樣，就是不合群的「黑羊」，在社會規範的壓力之下，被驅逐到陰暗的角落，或被送到醫院集中管理。
在這個醜陋卻又充滿生存無奈與哀傷的妖怪世界中，恩佐終於找回過去單純愉快的創作狀態，也找回自己成為人的意義。
當我們循著恩佐的腳步踏入充滿妖怪的世界裡，你會遇見妖怪，也會在轉角不小心遇見另一個沒想過的自己，這就是恩佐的驚喜。
