在王俠軍自己的著作《美學時光》，他這樣形容自己：年輕的時候，熱中機械世界的邏輯推理，曾經以科學家為追求夢想的目標。但是在畫畫跟閱讀占去他大部分時間後，便長期摸索著個人的經驗美學。
兼具理性與感性的人格特質，讓他一直從事開創性工作。1988 年的「琉璃工房」、1994 年的「琉園」，2005 年，他又創立了走出中國瓷器新美學的「八方新氣」。每一項都為產業帶來新思維，為美學帶來新體驗。
對王俠軍來說，來自右腦的五感體驗是開啟美學經驗第一步，而左腦的整理與思考則讓經驗沉澱、昇華，最後成為創作品。
他自述，他美的原點幾乎取材於生活周遭。「我的指掌間甚至到現在，仍留著小時候靠在母親肚上的光滑膚質，以及最後在父親告別式上深深烙上指印的感覺。」觸覺、視覺、嗅覺的記憶無所不在，成為滋養他美學的養分。
日本腦科學家茂木健一郎認為，「感動」是啟發右腦最重要的元素，而接觸美的事物最容易讓我們心生感動之心。王俠軍以他個人經驗，告訴我們如何擷取生活中美的片刻，喚起麻木的感覺，讓自己依階而上進入美的世界。
以下是王俠軍給《30》讀者「感動」的建議：
美是無所不在的，但重點在於我們如何去感受。就像唱盤一樣，一張黑膠唱片上面根本不是音樂，而是一個高高低低的刻痕，但唱針的敏感度，一放上去居然能夠播放非常優雅的音樂。
我們是不是可以這樣去解讀周邊的人情事物，跟唱針一樣敏感地去找到這個美麗？
做文創的人，主要是經營「感動」。我們很強調五感體驗讓大家神經活絡，所以「美的物件」是很重要。以前，我都要翻歐美、日本雜誌才知道「穿得美」是什麼樣子，在潛移默化中感受到一種風格、一種式樣，一種選擇後的美的標準。
「惜福」，美的入門態度
台灣現在比以前美多了，人穿得美，打扮也很漂亮，音樂很好聽，東西也很好吃，不用費力就有美的事物可以接觸，五感隨時可以浸淫在美的享受。
但現在的問題是：東西太多了，以至於大家完全不珍惜。像我們早期買名牌，那麼貴又稀有，所以會研究老半天，這東西到底好在哪裡？材質好呢？還是剪裁好？還是某個小地方的設計讓你覺得很用心？現在到處都是名牌，珍惜的心反而消失了。
我認為，「珍惜的感覺」，是學習美很重要的源頭。把節奏放慢，拿出我們常講的「惜福」，這是學習美的入門態度。當然，「物件」不是只有看得到、摸得到有形體的「東西」，人也是物件之一，而這是進入美最簡單的第一步。
我平時很少坐捷運，昨天一進捷運站不知道該怎麼走。問了一個女孩子，她根本不認識我卻很熱心，告訴我應該怎麼走，一點都不覺得被打擾。這個過程很美，我被關心、被尊重，我的問題被解決，台灣的人情味就讓它跟別的地方都不一樣。
台灣很多美來自人與人之間的相處，即使是忙碌的上班族都可以體會。你跟你同事之間的默契，那裡流動的是一個什麼美的關係？應該是信任跟關懷吧！你和你的手帕之交、哥兒們又是什麼關係？
我能不能把我接收到的這種美再複製給別人，讓別人也同樣感受到？一個陌生人他可能壓力很大，因為他跟你完全沒有連結，能不能主動把感覺很舒服的關係製造出來給他，那就在創造美的東西。
「緩節奏」，品味才出現
美是一種明明白白的教養，需要體驗跟學習。有的時候我們說那個好美，到底是怎麼樣一種美法，怎麼樣可以傳達給別人，這是一個鍛鍊。
一開始，我們從混沌裡面去捕捉到一些感覺，譬如：跟這個人相處「很開心」；看到一個線條比例很均衡的物品，感覺「很舒服」；在一個空間裡，感覺「味道很香」，甚至感覺「很爽」。
我所謂的學習就是在這個過程中，可以盡量找到「字」去描述這些感受，而且可以愈說愈多，從1 個字到10 個字到20 個字。
學習需要把節奏放慢，細嚼慢嚥。細嚼慢嚥才能夠咀嚼，才能夠品味，囫圇吞棗大口大口的吃怎麼去品味？一定沒辦法嘗到最後那個本質的味道。節奏放慢時，才可能看到比較深層的面，美就會慢慢出來。
一個簡單東西端詳久了，你也會看到它線條為什麼這樣子走。跟同事的互動久了，你會了解為什麼這個人這麼想，而不那樣想，心開始慢慢有一些作用。然後1 個字的感受可以變成10 個字的描述，對美的感性就出來。
體驗的整理對美的學習非常重要。每天累積一點點，慢慢的就會有成果。
比如說一個馬克杯的純樸簡單，我可以感受到裡面的安定，因為它是直的下來，很穩重安定。而且它很自在，不要任何搭配就可以安然自處。而它放在大桌子上，是個美的焦點，但同時它又給桌子留白，有包容的美感。
上班族可能沒有辦法一下子進到創作，但是端詳是可以的，在意你周圍每個物件，你跟它之間的互動。
對上班族來說，這不僅是美的學習，其實也是讓自己維持正面能量很重要的方法。在一個花花世界裡，上班族需要去辨別什麼對自己好，主動去收集、挖掘對自己好的訊息，讓自己保持愉悅的能量。
「美中求異」，看出美的層次
看一個風景很美，到山裡面很美，到海邊也很美，這個美有不同層次，不能只有一個美字。要訓練自己有更豐富的感覺，去分別海的壯闊與山的險峻。
美有很多層次，到最後，我們開始可以感受層次的差異。「雖然這兩個東西很像，可是我覺得味道不一樣。」直覺有差，但還不能分辨是什麼，就像現在女孩子都穿得比以前漂亮很多，樣子看起來也很像，但有的是美，有的卻不是。
中國傳統美學裡講不要犯「六氣」。
第一，是匠氣。匠氣就是工而不雅，工非常多，做得密密麻麻，但是不優雅。因為沒有留白的空間，所以覺得壓力很大，感覺不舒服。
第二，犯俗氣。俗氣過去叫「村姑塗脂」。你在鄉下那樣的環境，卻打扮成都市妝容，整個不搭調，感覺俗里俗氣。
第三，不要犯草氣。草氣就是非常的粗率、粗俗，不重視細節。
第四，是火氣。美要轉彎迂迴的，不要太直接。
第五，叫閨閣氣，軟弱無力。就像一個大家閨秀躺在床上軟趴趴的。佛像給人一種安全的感覺，是因為他充滿力量地沉澱在那個地方，絕對不是彎腰駝背的。
第六，叫蹴黑氣。蹴黑也是一種沒有經過咀嚼就出來的東西，一蹴即成的那個蹴黑。
雖然不是每個人都懂美術，可是眼睛、耳朵每個人都從小看到大，這個人長得漂亮，這東西長得順，多多少少都有感覺。我們只是要調整視力，看得更細節，看得更複雜，看得更一塵不染。我剛才談到的六氣，其實是非常基本掌握美的方法。
剛才說到，有時候要主動去收集好的感覺，給自己正面的能量。最近我帶領團隊去看稻米成長的過程。如果你去看稻田，會發現插秧插得一排一排很整齊。為什麼這樣？一方面當然是為了稻米成長的空間，另一方面是除草的時候，左邊、右邊，動作可以很快。
我想到，稻田的美是來自利他，每一個步驟都是為了下一步，因此工序是一種美，也會讓我們對工序產生尊重。這滿有意思的，為什麼條理分明、有秩序，可以感受到美，我從這裡面體會到原來工序是為了利他。
我們已經進入美感經濟，大家要做的都是可以引起別人共鳴的作品。美有原點、有過程，最後才可能進入創作。
美的原點就是我們講的珍惜的入門態度，過程是要去體驗整理，分辨不同美的層次。然後感動化為抽象的概念，概念再度具體化成為創作的產品。
