不論是「登上高峰，震寰宇，一躍探雲蹤……」，還是「自古英雄無留名，只留風雨滿愁城……」，這些氣勢磅礡、攝人心魂的霹靂劇集主題曲，總令聞者動情、動容。唱紅它們的，都是金曲歌手荒山亮、霹靂迷口中的「亮哥」。
荒山亮有一次在高雄趕場，想找輛計程車坐，誰知司機先生正在休息看霹靂布袋戲，因此婉拒載他。情急之下，荒山亮開口說：「啊我是荒山亮咧！」司機一聽，立刻改變心意，不只開車載他，途中播放「寰宇傳說」片段時，演唱者本尊還和司機大哥合唱了一段。
又有一次，荒山亮為了做音樂而去銀行貸款100 萬元，100 萬元對銀行不是大數目，屬小貸款，但為了這100 萬元貸款，銀行不斷有人前去他公司查問。明明分行都過了，總行說要來看；一下子是負責的窗口，一下是總行襄理。而這些人去了後，其實也不是想稽查什麼，純粹就只是聊霹靂。荒山亮到最後才恍然大悟，原來大家都是霹靂迷。
霹靂的隱性粉絲有多少？荒山亮自己遇到不計其數。除了證明霹靂潛在的收視人口龐大，也可見亮哥在霹靂迷心中的走紅程度。
英雄無名初登場
學旅館管理的荒山亮，曾在凱悅飯店工作過，但因熱愛音樂，轉做配樂及後製音樂。2000 年霹靂拍攝《聖石傳說》電影時，荒山亮也正在幫一部好萊塢電影做中文版配樂，兩部電影都到同一個錄音室做後製，就這樣荒山亮有機會認識霹靂董事長黃強華，得知霹靂當時正在發展素還真系列以外的新路線如《火爆球王》、《天子傳奇》等，相談甚歡下，黃強華邀他開始為這些新作品配樂。
荒山亮坦言，他因早年在國外唸書，不太清楚霹靂的發展，等於從頭開始摸索，一開始是用接案方式合作，每個月投稿交歌，至今他的公司為霹靂做的配樂至少七、八百首，而他演唱的主題曲也有約40 首，最高時期平均每個月為霹靂製作20 至25 首配樂。
真正讓他和霹靂結下深緣是他創作了「英雄無名」，並親自演唱。荒山亮半開玩笑說：「因為當時製作經費有限，無法請大牌唱，只好我自己唱。」有趣的是，「英雄無名」原本是為《天子傳奇》所寫的歌，但黃強華聽了覺得很適合霹靂系列，就直接拿到霹靂系列使用。就這樣，這成了荒山亮主唱的第一首霹靂歌曲，也從此誕生了「荒山亮」藝名。這一唱，更讓台灣歌壇在2012 年金曲獎多了這位最佳台語男歌手。
曲風多變不守舊
談到霹靂配樂的特色，荒山亮說，布袋戲的故事發生背景沒有時空限制，不會被框限，對音樂需求沒有太多規範，讓合作配樂工作者發揮空間很大，例如交響樂、電吉他、西塔琴、甚至嗩吶的多元組合，都可被接受。荒山亮盛讚：「黃董不是守舊的人，保持開放態度，大膽用創新樂曲，不會只固守傳統。」
隨著霹靂拍攝手法、畫面、3D 特效的創新，音樂風格也不能不跟上這些變化。荒山亮舉例，霹靂配樂早期有日本演歌或那卡西風格，但後來西洋樂器和曲風也上場，像是拍攝《闍城血印》時，講的是嗜血族的故事，給了荒山亮用吸血鬼音樂的靈感，所以他用大鍵琴來表現，甚至霹靂人物「四分之三」的武器是小提琴， 就用小提琴獨奏、快速打擊樂、或是像西洋名曲「大黃蜂」類型音樂。
戲迷對多元音樂表現也能接受，包括搖滾曲風，「現在只差沒讓霹靂人物嘗試RAP 風。」至於為霹靂創作的優美歌詞，他則歸功於因為媽媽是國文老師。他雖然大學聯考「數學才考五分」，但從小國文算不錯，對語言有興趣，有人覺得古文很艱深，但他常常看一看就覺得懂了；加上靂靂強大的編劇群，很多都是優秀的中文系出身，且傳承「十車書」黃強華的美詞編劇風格，接觸久了，也讓他獲益良多。
為霹靂創作這麼多的人物及各式劇情配樂，荒山亮最愛的霹靂人物是燕歸人。燕歸人是《刀戢戡魔錄》的要角，豪邁挺拔、視死如歸，「燕戟歸命人不還」的精神，深受許多霹靂粉絲喜愛。荒山亮透露，燕歸人當紅時，正是他為霹靂做配樂最多產的時期，當時他的公司也有些波折，承受很多壓力和挑戰，或許因為如此，更嚮往燕歸人萬夫莫敵的氣慨。
金曲歌王是戲迷眼中的英雄
「做霹靂的音樂很幸福，因為每一首都有人聽，哪裡好、哪裡不好，霹靂的戲迷是斤斤計較的。」荒山亮說，合大家口味的音樂會被稱讚，不好聽也會被議論，對做音樂的人而言，你做的音樂有人聽，就是最幸福的事。而且很多戲迷會去他的演唱會互動，這種感情有時是非戲迷無法理解的。
未來若有機會，他最想為霹靂打造一個後製音樂室，帶給觀眾更高的影音聲光享受。從2000 年演唱「無名英雄」，荒山亮與霹靂的合作從幕後到幕前初登場，2004 年首開大型霹靂演唱會，2012 年獲得金曲獎台語歌王，至今已是許多戲迷的偶像。難怪網路上有霹靂戲迷說，荒山亮再也不是無名，而是戲迷眼中的英雄！或許也將成為悠遊在霹靂奇幻武俠與流行音樂界的跨界傳說。
（資料來源）
書名：《霹靂布袋戲創新學：從上戲到上櫃的文創路》
作者：邱正生、鄭秋霜
出版社：經濟日報
