對於生活在亞洲的我們，你可能從來不知道古巴（Cuba）音樂曾經在1940年代風靡流行世界的程度，那熱帶島嶼的靈魂、穿透人心的靈性嗓音、還有平易近人卻深刻的台詞，無一不帶領著古巴民眾，歷經一場場對音樂的覺醒革命。
在當年，古巴最知名的音樂家與樂手會齊聚在遠景俱樂部（Buena Vista Social Club）表演，如今雖然早已關閉，但透過1999年傳奇紀錄片《樂士浮生錄》（Buena Vista Social Club）拍攝《記憶哈瓦那》音樂專輯籌備與再製作的感動歷程，交織出一場扣人心弦的音樂盛宴。
今年71歲的文溫德斯（Wim Wenders）是位出生於德國（Germany）的國寶級導演，曾榮獲法國坎城影展及德國柏林影展最佳影片導演之殊榮，他以清新溫柔的風格著稱，畫面的說服力也令人動容。
文溫德斯在電影製作上的好朋友雷庫德（Ry Cooder），他是知名的西方藍調吉他樂手，製作過無數叫好叫座的專輯。1990年代，他前往古巴旅遊，因緣際會下發現古巴在地最深刻、充滿正面能量的小人物音樂故事，遂說服文溫德斯帶領大隊人馬，紀錄下古巴小人物的音樂能量。
在《樂士浮生錄》中，悠揚的樂聲與真摯地情感間，我們認識了古巴的在地風情、革命後的時空背景，還有跟美國（USA）渾沌不清的政治關係。
特別是那一位位老音樂人不隨著歲月而屈服的個性、對自我堅持不輕易放棄之勇敢，十分觸動內心，雖然他們都幾乎是古稀之年、但從未忘卻對於音樂的嚮往。導演文溫德斯用哈瓦那老舊街頭的背景陪襯、海岸的熱情和火紅的艷陽穿插，黝黑皮膚下訴說的故事，是用生命寫下的感動和熱情，引發無數共鳴。
《樂士浮生錄》是文溫德斯以「日記」式拍攝的紀錄片之三，在古巴有一群熱情樂天的拉丁爵士樂手，但是因為身處共產國度，被拒於世界大門之外，天賦洋溢的樂手也因為窮困潦倒而逐漸凋零。文溫德斯帶著簡單的攝影配備闖入這個猶如天堂的音樂世界，也帶領大家看到這群絕世音樂大師背後令人鼻酸又感動的故事。
因為合作配樂的音樂家雷庫德錄製給他的一捲音樂卡帶，讓溫德斯一個晚上連聽了四次，也打開他對於這群來自哈瓦那的拉丁爵士歌手的天線，為《樂士浮生錄》紀錄片立下音樂電影的典範。最後這些音樂大師不僅突破了政治藩籬，步上了卡內基音樂廳的殿堂，而本片更入圍奧斯卡最佳紀錄片。
那是歲月的痕跡、是生命感動，更是對於音樂永保信念的悸動，是一部你不能不被感動的音樂紀錄片。
如今，在《文溫德斯—我在旅途上2》數位修復展當中，你不僅有機會再次看到這部唯美的音樂作品，也能發現文溫德斯從影45年生涯經典回顧，包含獲坎城影展最佳導演30週年紀念《慾望之翼》（Wings of Desire），以及續集《咫尺天涯》（Faraway, So Close!）隆重獻映，加上《城市時裝速記》（Notebook on Cities and Clothes）、《巴黎・德州》（Paris, Texas）都能再度一窺其經典，令人期待。
影展於8月25日至9月14日，光點華山電影館、in89駁二電影院同步上映。
德國當代電影大師文溫德斯，是德國新浪潮電影的推動者，也是電影公路詩人，更是當今全球影壇最具重要地位的導演之一。他擅長運用光與影紀錄故事，他的電影運鏡優美，充滿流浪與疏離的影像氛圍。
繼2016年《文‧溫德斯—我在旅途上》全數位修復影展受到許多影迷熱烈迴響，這次《文‧溫德斯—我在旅途上2》數位修復影展再次精選文溫德斯7部經典中的經典放映，就是要讓影癡們再次大飽眼福。
他喜愛旅行、攝影，作品跨劇情片和紀錄片，於各大國際影展中獲獎無數。美國音樂、文化和電影對文溫德斯的影響深遠，他的電影中，影像及音樂常是靈犀相通、相輔相成的。他的電影，值得在不同的年代一看再看，你將會發現許多新的、不同的風景。
