今年，「台灣國際打擊樂節」要邁入第七屆，創辦人暨藝術總監朱宗慶特別有感觸，「從1991年開始籌備到現在，已經20年啦！」
堪稱台灣打擊樂教父的朱宗慶，前年才獲頒國際打擊樂藝術協會的終身教育成就獎，目前也是台北藝術大學校長。推廣打擊樂，始終是他的夢想。
TIPC，國際打擊樂的交流平台
1990年代初，朱宗慶在台辦學與創團相繼有成後，心想，「何不讓世界打擊樂走進台灣，讓台灣的打擊樂被世界看見？」
當時，沒有以打擊樂為主的國際性音樂節，民間籌措藝文表演的經費難上加難，朱宗慶四處奔走，甚至誓言「即使沿門托缽，都要辦下去！」，引起媒體與政府關注，終於，「台灣打擊樂節」（TIPC）誕生了。
沒想到這一辦，就過了20年。全球已有61個頂尖打擊樂團來台演出過，發表過的世界首演曲目高達34首，國內57首創作作品也在此亮相過。
如今，TIPC不僅是全球最具規模及重要的國際打擊樂節之一，更是國際打擊樂的交流平台，朱宗慶難掩驕傲地說，「世界一流和各國最新的打擊樂演變都在這裡！」
今年打擊樂節正式更名為「台灣國際打擊藝術節」，主題為「擊刻撼動」。陣容堅強，來自美、日、法、德、保、以、荷、紐、韓與台灣共10個國家的知名樂團與2名打擊樂獨奏家，將在全台巡迴演出26場。
朱宗慶指出，由於三年才舉辦一次，每次約只有十個國家的團隊、十場演出，因此邀請的都是最經典、前端、特殊跨界的團隊，曲目與表演風格也絕對讓人耳目一新。
過去，打擊樂多擔任樂團的配角，沒有獨立的職業演奏空間，直到20世紀中，才陸續有些打擊樂家打破傳統，獨立成團，開創以擊樂為主的音樂風景。
如想感受當初這些突破傳統的先鋒魅力，朱宗慶打擊樂團與法國史特拉斯堡打擊樂團（Les Percussions de Strasbourg）均是此次表演的必看經典。
TIPC邀來經典名家、樂壇新銳
雖然TIPC國際眾星雲集，機會難得，但每年最先銷售一空的場次，還是引領台灣打擊樂壇25年、演出超過2300場的朱宗慶打擊樂團。4月中，朱宗慶打擊樂團到印度巡演，印度媒體還以「台灣的心跳」大幅報導。此次TIPC開幕表演，朱宗慶特別邀請雅典奧運開幕作曲家約翰．帕沙達斯（John Psathas）等，專為樂團作曲，預計將帶給觀眾嶄新的體驗。
法國史特拉斯堡打擊樂團則是全世界首個以打擊樂器為主的樂團，以結合東西方及非洲樂器的演出，在樂壇掀起新浪潮。
走過半世紀，史特拉斯堡打擊樂團每次演出，仍受到樂迷必朝聖，因為他們每每推陳出新，探索音樂極限，激發擊樂的發展。
本屆TIPC邀請兩位知名獨奏家與台灣擊樂團合作。第一位是德國演奏家與作曲家尼伯夏．契可維契（Nebojša J. Živkovic），「學打擊樂的人，幾乎都打過他的作品，」朱宗慶進一步地描述，尼伯夏的演出，音樂線條動人，演奏技巧富含挑戰性，非常不容易。此次來台，尼伯夏將與十方樂集合作。
除了經典名家，近來樂壇崛起的新銳，TIPC也都看得到，另一位獨奏家斯維特．斯托亞諾夫（Svet Stoyanov）就是其一。
斯維特出身保加利亞，目前在美國邁阿密大學任教，《紐約時報》曾評讚他運用樂器的純熟度「幾無瑕疵」。朱宗慶表示，台灣難得可以看到來自東歐的演出，斯維特此次來台，將與1002打擊樂團合作，東、西方新一代撞擊的火花，他自己也很期待。
來自中東以色列的皮卡杜二重奏（PercaDu），被指揮家祖賓．梅塔（Zubin Mehta）譽為「擁有不可思議的精湛技巧，」上屆首度來台時，還是樂壇新秀，但兩位演奏家表演身兼多角與迅速換位，「真的是出神入化，」讓朱宗慶驚歎。
另一參與《魔戒》配樂的紐西蘭自然元素打擊樂團（STRIKE），以絢爛與多變的風格見長，尤以跨界創意令人咋舌。除了將金、木、水、火、土等自然素材搬上舞臺，還結合管弦樂、劇場藝術及舞蹈，感染力十足。政大名譽教授吳靜吉觀察，打擊樂在台灣因從教育扎根，十分普及，除了以上經典、新銳與跨界的表演，還有許多驚喜有趣的擊樂演出，值得觀眾親自挖掘。
吳靜吉推薦其他值得觀賞的表演活動
《人間條件》《李小龍的阿砸一生》
5月份，表演顧問團推薦的活動不管是舞蹈、戲劇或音樂都非常精采。除了台灣國際打擊樂節，以下表演也不容錯過。
首先，創團80年的「英國皇家芭蕾舞團」首度來台，吳靜吉表示，觀眾可一窺電影《舞動人生》（Billy Elliot）中，礦工小孩當上芭蕾舞者的舞蹈魅力與英倫文化。
舞碼的部分，如《表演藝術》雜誌總編黎家齊指出，《吉賽兒》有「芭蕾之冠」的美譽，而《英倫經典》則集結英國皇家芭蕾舞團三位重要編舞家的作品，由舞團頂尖舞星輪番上陣演出，絕對值得一看。
再來，「綠光劇團」的《人間條件》以四部系列作，描繪台灣光復60幾年來的社會變遷，劇中角色都是打開窗戶就可以看到的人物，跟一般人非常接近。
編導吳念真告訴我們，身在悲壯的歷史河流，遭遇親情、愛情等變化，必須面對、必須創造，每部都讓人又悲又喜。吳靜吉記得他第一次看時，一直哭，本來覺得很丟臉，沒想到周遭都在哭，他放聲大哭了。本次四戲同時連演，非常難得，也是難度極高的創舉，一定要把握機會。台灣戲劇界近期崛起幾個被大家看好的新、中生代導演，例如王嘉明、蔡柏璋、魏瑛娟與黃致凱。
「莎士比亞的妹妹們劇團」的《李小龍的阿砸一生》由王嘉明執導。表演藝術協會祕書長于國華觀察，王嘉明擅長以幽默的舞台手法處理嚴肅的題材，這部作品回顧台灣1970年代，有懷舊的趣味，亦有向過去致敬和反省的態度。
另外，「台南人劇團」的《Re/turn》，由蔡柏璋擔任導演。「台南人劇團」很早就以台語相聲表演出線，吳靜吉認為，該團近年表現非常傑出，製作也很成功，是台灣濁水溪以南的驕傲。
兩廳院企劃行銷部經理韓仁先回顧導演蔡柏璋先前執導的《K24》與《木蘭少女》，都曾結合音樂與戲劇，備受好評，此次推出新作，值得推薦。
