扎實手繪，創造1/30秒奇幻世界

日本動畫大師宮崎駿在《神隱少女》中，創造出一個眾神休息的祕境，女主角千尋為了拯救父母，在那裡展開了神祕的旅程。遠在地球另一端，美國迪士尼和皮克斯動畫公司聯手打造出膾炙人口的《玩具總動員》，牛仔玩偶胡迪和太空玩具巴斯光年趁主人不注意，也經歷了一場精彩萬分的冒險，這些電影動畫都是在1/24秒內、電視動畫則在1/30秒內一格一格畫出來的。

從哆啦Ａ夢到飛天小女警，台灣孩子幾乎和美國、日本的卡通一起長大。現在或許很難想像，但台灣也曾是動畫片的生產大國。80到90年代曾是全球最大動畫代工廠的宏廣公司，參與過迪士尼《小美人魚》、《獅子王》幕後製作，鼎盛時期甚至接下全球1/3動畫影集業務。可惜因投資失利，2007年宏廣宣布關門，加上美、日動畫業持續興盛，台灣本土動畫人才有減少趨勢。

2011年剛成立的台北藝術大學動畫系，今年正要邁入第3屆。雖然年輕，志氣卻一點也不小，不僅在創系第一年就舉辦國際動畫藝術節，更自許銜接台灣動畫人才斷層的使命，強調扎實的基本功，訓練出美學、技術、編導兼具的動畫人才。

新鮮人的震撼教育：國際動畫節

北藝大動畫系的第一課，是教同學打開視野。

大二的沈安琪回想自己剛入學時，一開學就發現系上主辦的「關渡國際動畫節」剩下1個月就要開展，整個系正忙著籌備一年一度的動畫盛事。除了聘請專業顧問、邀請國內外動畫大師開設工作坊和講座，所有同學更必須全程協助、參與8天的活動。

安琪第一次知道，原來動畫不只有米老鼠或豆豆龍，還有台灣的《魔法阿嬤》、泰國的《大象將軍》等優質動畫片，表現方式也不只有傳統手繪動畫，還有強調立體感的電腦動畫和獨具風格的實驗動畫，彷彿踏入了一個充滿色彩與想像的世界。課堂上，老師也常介紹各國不同的作品，鼓勵同學跳脫舊有框架，期望大家更開闊自己的視野。

「老師常說我們的『包袱太重』。」許多同學和安琪一樣，進大學前受美、日卡通影響很深，但經過國際動畫節和大一的課程，同學作品逐漸變得多元、角色更有變化，也開始能慢慢抓出自己的風格。現在，安琪最欣賞的動畫師是捷克動畫大師Jan Svankmajer，他擅長寫實風格的短篇創作，常以黑色幽默表現出社會議題。而大一下學期，安琪也和組員們合力完成一部偶動畫短片，由黏土人偶「擔綱演出」，所有角色、道具和場景全部由同學們手工製作，耗時一個星期才完成。

北藝大動畫系創系老師史明輝說，當初成立動畫系很重要的一個使命，就是要重新在台灣舉辦國際動畫節的活動。2003年電影資料館曾舉辦「台北國際動畫節」，獲得不錯評價，後來卻因資金短缺等因素停辦，國內動畫圈也失去許多能和外界交流的機會。兩年前隨著北藝大動畫系成立，系上決定扛起復辦活動的重責大任。除了促進國內外動畫圈的交流，也藉著活動邀約，讓同學有機會欣賞許多優質的動畫片，同時也宣傳系上同學的作品。去年剛結束的第2屆動畫節，就特地規畫出一個場次，全程播放同學製作的短片。

豐富眼界，才能跳脫桎梏、創造特色。北藝大動畫系一開始便創造出自己的定位與高度，要同學們打開心胸，站在國際視野、發揮百分之百的創造力。

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扎實手繪訓練新一代人才

萬聖節的夜晚，三姊弟扮成女巫、海盜和可愛的棒棒糖，來到一間陰森的房子前要糖果。打開門，貪心的老二看到空無一人的房子裡擺著糖果，立刻跑進屋內想獨占。大姊牽著小弟，猶豫了一會兒，也走進屋內，環顧走廊上掛得滿滿的照片，隱約覺得有些不對勁，因為照片裡面的孩子，似乎都在看著他們...。

這是安琪和組員這學期的新作品，從人物設定到繪製上色，全部由同學合力進行，熟練的筆法、逗趣卻帶有黑色幽默的風格，絲毫不輸專業水準。但實際上，這個作品卻是經過組內不斷討論、加上老師無數次指導才做出的成果，接下來還得繼續修改，發展成偶動畫作品。

一格格動畫不只講求繪圖功力，更重視邏輯是否通順，只要一張圖位置不對、一個細節出了差錯，就會顯得生硬。安琪說，老師常一眼指出錯誤，整個作品就得全部重畫，繳交前一週才把整個故事換掉、倒數幾天熬夜重上色的情況，都是家常便飯。

扎實的手繪訓練，培養能獨立也能分工的能力，是北藝大動畫系的另一特色。台灣過去曾以動畫人才聞名，近年卻因電腦動畫興起而造成手繪人才銳減，而北藝大動畫系的另一個遠大抱負，就是要銜接台灣動畫人才的斷層。為此，在課程規畫上，從大一開始強化素描和手繪的基本功，透過實際練習，擴展對「動畫」的概念與想像；二、三年級則藉由聯合工坊，依創作形式的不同分為傳統手繪動畫、電腦動畫以及實驗動畫3組，進行一人或兩人以上的創作；到大四則全部以個人創作為主，自己選擇畢業作品的主題與形式。