圖：這麼一場簡單的畫面，說實在，台灣年輕人放長假在家大概也時常這樣，但是電影接近三分之二都一再重複這樣的生活模式，可就不妙了。
提到「宅男、啃老族」，人們自然而然就想起日本。日本這個國家真奇妙，彷彿與生俱來帶著「宅文化」，而在電影工業上也看到不少類似的題材；然而，這類的詞彙時常指涉一種形象：男性，而且是其貌不揚的那種。山下敦弘導演在這部「宅」電影中，似乎有心無心地讓前田敦子飾演一個懶女人，電影中所有的「懶惰行為」看似發生得如此自然，而從中投射出的青春樣貌，則莫名令人欣羨。
圖：啃老、賦閒在家的形象這下並非宅男，而是前AKB48成員的前田敦子，任誰都有點好奇她究竟是要懶惰到何種程度。
如果人生總是順遂，那麼存在還有什麼意義？前田敦子飾演的玉子在家無所事事，足不出戶、不工作也不做事，平常不是吃飯、睡覺、看漫畫、看電視、打電動，接下去的日常就是一再重複上述那些行為。前半部導演做得很好的一點是：「台詞少」，因此容易讓觀眾聚焦在演員的動作上。
對於日本電影的「偏見」是，向來關注人物內心、動作和注重細節。對於電影來說，語言有時是相對危險的；語言的強力定型，會不自覺「定義」人物。相比而言，動作在這部電影中顯得沒這麼霸道。觀眾對某個人物的某個動作的理解，不免俗地摻雜了個人因素：包括審美觀、想像力等等。前田敦子即便素顏、懶散，卻還是給人一種清新、甜美的形象，即便有點不知天高地厚。
只是人們總是習慣安居樂業，這是人性。更何況，女兒背後有老爸（康秀彥飾）撐腰，彷彿天塌下來也有人頂著，因此更加放縱，率性而為。基本上，《青春，半生不熟》由人物推動劇情，電影分成四個季節，如同日子一天天地度過，儘管老爸本身並不樂見女兒整天無所事事，卻也狠不下心來掃地出門。
只是該來的，還是會來。
關於玉子日復一日平穩的生活，有如退休般清閒，怎樣也不曾有過改變的想法，一切照舊。只是，天不從人願，就算自己沒變，日子還是一天天在運行著。聽聞老爸突然有了新對象，讓玉子如夢初醒，不由自主地開始煩惱起來，只是這個擔心，怎樣看來，都是為了自己可能即將脫離舒適圈而有的作為，大過擔憂父親本身。
女人一旦被逼急了，使出小手段，也是人之常情。玉子試圖「力保」自己父親不被別人搶走的行為，看似荒謬，實則可愛，背後則是離不開父親那溫暖的臂膀。此時此刻，極盡所能的撒嬌、耍賴，似乎是作為女兒的特權。
玉子在片中還有一位朋友，是個比她小幾歲的男孩，這個小男孩與其說是朋友，也很像軍師，甚至像是導演替觀眾作為對照組的一環。直到最後一刻，有好幾場戲份，都非常重要。同樣的青春歲月，有的人選擇一成不變，有的人則是努力突破以往。該如何抉擇？是前進一步，還是原地踏步，就看個人造化。
關於本片入選日本《電影旬報》十大佳片，據統計，近十年有作品上榜的日本導演共計64人，成績最好的正是山下敦弘，有五部影片入選十大，去年執導的《苦役列車》，也同樣入選旬報獎的十大佳片之列，《苦》片主角森山未來則是性格卑劣、自甘墮落的陰鬱青年，雖然同樣有著社會邊緣的形象，《青春，半生不熟》中的玉子顯然可愛許多。
圖：玉子生活很簡單，可面臨父親有意再娶，內心安穩的小宇宙瞬間丕變。
話說千萬別指望導演將電影拍成多麼嚴肅的作品，人之所以懶散，說穿了，也許正是生活其實過得還不錯的象徵。放寬標準來看，年輕人真的會因為天天待在家裡，甚麼都不做而活不下去嗎？答案自然是不。終究導演無意去批判這樣的生活到底是對或不對，觀眾自然心照不宣。
影響眾多「宅人」的社會因素之一是「依賴」，這也是日本家庭關係的一大特點。當現實來臨時，即便心不甘情不願，也逼迫人不得不成長，不得不做出抉擇。一個優秀的導演，知道如何讓觀眾看清楚現況，是否反思就交由觀眾自己，要欣賞這部電影，可能須具備基本的樂天成份。
有的時候看電影，並非一味追求戲劇衝突，稍微平平淡淡、小春日和，何嘗不是一種生活（或觀影）選擇。不得不說，日本人好像總是能夠讓生活活得很細膩、東西變得很好吃、有辦法面臨災難卻面不改色又活得平安快樂；從去年高雄電影節放映的《我只是還沒有認真而已》，到今天的《青春，半生不熟》，無所不在的宅力量，初衷不改。
