台灣藝術大學設計學院院長許杏蓉表示，近年政府力推文化創意產業，藝術系所更重視文創與設計能力培育。
「設計的目的是讓生活更好。」只要和生活有關係，不管是硬體或軟體，如服飾、LINE貼圖等，全都脫離不了設計，未來商機很大。加上文創產業涵蓋的領域非常廣，商業化後所產生的附加價值，更是令人難以想像。
走在時代前端 敏銳度不可少
許杏蓉說，文創是有內涵的，不管是傳統文化變化而成的新事物，或企業文化所產生的文創商品，都需要深耕，不是僅靠表象就可以做好的，因此，如何在學習中充實設計能力非常重要。
許杏蓉舉例，「如果一個學生技術很好，但卻沒有鑑賞能力，所做出來的作品會非常匠氣；有創意想法卻沒有技術，那東西根本就做不出來。」除了藝術理論知識的學習外，實務技巧也非常重要。
她說，藝術設計人才一定是走在時代的前端，必須對趨勢、科技變化有一定的敏銳度。因應藝術產業發展，多媒體、應用媒體藝術、電影、動畫等學科，也成了新系所及課程的新趨勢。
藝術學群研究所畢業的學生，除了可以走教職，也有不少人會去企業的設計部門，從事設計、企畫、美編等相關工作，廣告公司更需要懂藝術的人才。許杏蓉說，經過研究所的歷練後，學生對藝術的敏銳度會特別強，洞察力也更透徹，因此普遍受到企業主喜愛。
她也提點讀藝術相關的學生，設計必須要主客觀結合，不能想做什麼就做什麼，「要了解市場，懂得市場取向為何，發揮觀察力、想像力與實踐力，做出來的設計要被大眾接受，才是有用的設計。」
校園現場〉高雄應用科技大學文化創意產業研究所
三環核心價值 強調做中學
理工起家的高雄應用科技大學，近年也積極發展人文及藝術學門。成立14年的文化創意產業系（原為文化事業發展系），就是最佳例子。
實地走訪位於燕巢校區的文創系，會讓人誤以為置身藝術展覽現場。抬頭望去，走廊天花板掛著棉花做的雲朵；左顧右盼，牆上滿是一幅幅美麗畫作，有榮獲金犢獎的平面廣告設計，也有紙雕和廣告顏料繪製的圖畫，全都是文創系學生的作品。
和多數研究所不同的是，高應大文創所相當實務導向，所上提供不少實習及產學合作機會。攤開產學合作名單，包含高雄市文化局、高雄市立美術館、台東知本老爺酒店，及許多知名文創公司。「我們學生在業界的口碑非常好！」身形高瘦、打扮時髦的系主任翟治平說。
文創產業需要跨領域人才
台灣文創產業發展蓬勃，大專院校也積極培育人才。國內目前有近800個文創產業相關系所，一年就有上萬名畢業生。作為指標系所，翟治平認為高應大能在眾多學校中脫穎而出，有幾項優勢與特色。
首先，高應大文創所重視跨領域的學習。
「學生不只要會說故事，還要懂得寫企畫、做行銷，甚至評估市場環境，」翟治平指出，產業變化快速，只會一種技能的人容易被淘汰。因此，文創所強調跨領域學習，以文化涵養、傳播企畫及數位設計為3大主軸，培養學生多元的知識與技能，更強調「做中學」。
值得一提的是，自2016年起，碩士班只有一堂三學分的研究方法是必修課，其餘皆可自行選修。翟治平說，降低必修學分數，學生能選擇真正感興趣的課，學習效果更好。
完善教學設備 與產業密切接軌
「念文創，一定要不斷吸收新知才行，」就讀碩二的陳進偉說。他舉自己和同學為高雄紅毛港文化園區設計文創產品的經驗為例，「文創除了要有好的idea外，也必須了解在地文化。」為此，他多次走訪紅毛港、參加文化導覽活動。
了解歷史文化後，實際設計、製作和行銷產品又是另一門學問。比如說，設計一款紅毛港的紀念毛巾，毛巾材質該選硬的或軟的？跟文化局開會討論時，如何說服這是具有市場價值的文創商品？透過實作，他更了解文創產業的運作模式，也將研究所所學應用於實務上。
為協助學生和產業接軌，文創所提供完善的教學設備，譬如在數位藝術教室中，便有錄音室、播音室、攝影棚等專業設備；文化創意設計實驗室中，則有3D列印機器及徽章機，讓學生親自參與文創商品的製作過程。
翟治平指出，文創所的學生來源十分多元，曾有理工、商管、社工系的學生就讀。「這行很有趣，但也很辛苦，」他建議有志報考的學生，務必要懷抱「熱情」前來。
【未來出路】
適合就讀對象：喜歡藝術、對於設計有一定敏銳的觀察力與鑑賞力，也熱愛創作，喜歡美的事物，興趣與否是很重要的一環
可能就業產業：學校、企業、演藝團體、廣告公司、行銷公司等
主要職位：教師、設計師、動畫師、美術編輯、藝術家、插畫家、表演藝術家等
