電影《盜音天才》由達斯汀霍夫曼、李奧伍道爾主演，描述一名天才鋼琴調音師，在意外發現自己能破解保險箱後，逐漸失控的衝擊與考驗。
由奧斯卡獲獎最佳紀錄片丹尼爾羅赫（Daniel Roher）執導、傳奇影帝達斯汀霍夫曼（Dustin Hoffman）與英國人氣新星李奧伍道爾（Leo Woodall）主演的最新犯罪新作《盜音天才》（Tuner），以「聲音」作為敘事核心，打造少見以聽覺主導的沉浸式觀影體驗。
故事描述，由李奧伍道爾飾演的鋼琴調音師，擁有極致敏銳的聽覺能力，意外發現自己能透過細微聲響破解保險箱，進而捲入一場充滿誘惑與危險的犯罪行動。
隨著劇情推進，男主角逐漸失控的感官，也讓觀眾宛如置身其中，經歷一場聽覺崩潰的極端體驗。
丹尼爾羅赫表示，「我想拍一部真正用聲音說故事的電影。」更邀請憑《夢想集中營》（The Zone of Interest）奪下奧斯卡最佳音效設計的強尼伯恩（Johnnie Burn）操刀，為電影注入層次細膩、震撼人心的聲音敘事張力。
強尼伯恩形容，「電影透過爵士、古典、環境噪音與機械運轉聲層層堆疊，打造極端感官混音，讓觀眾直接進入主角因聽覺過度敏感而逐步崩潰的世界，在清晰樂音與扭曲噪訊之間快速切換，形成強烈且不安的沉浸式體驗。」
《盜音天才》打造一部真正用聲音說故事的電影
除了震撼音效，《盜音天才》更以精準細膩的音樂設計成為一大亮點。本片音樂由曾參與多部國際名作、英國電影學院獎得主馬利斯迪維萊斯（Marius de Vries），與曾獲多項影視配樂大獎的英國作曲家威爾碧斯（Will Bates）聯手打造，並搭配〈Nina Simone〉、〈Oscar Peterson〉等經典曲目，從古典琴聲、爵士節奏到電子聲響，交織出獨特的聽覺層次。
為了向音樂致敬，導演更找來爵士傳奇大師賀比漢考克（Herbie Hancock）在片中驚喜客串現身，為作品注入正統爵士靈魂，使電影在犯罪題材之外，多了一層向爵士黃金時代致敬的文化深度。
本片音樂設計刻意讓角色所演奏的古典與爵士音樂，與原創配樂形成鮮明對照與張力，而導演為求聲音真實性，更讓李奧伍道爾與達斯汀霍夫曼親自接受鋼琴調音訓練，並邀請真實鋼琴調音師全程進駐片場，只為讓每一個音準、每一次敲擊都精確可信，丹尼爾羅赫強調，「在這部電影裡，情感皆由聲音開始，用聲音引導觀眾，是最真實且具說服力的敘事方式。」
達斯汀霍夫曼展現跨世代的大銀幕魅力
現年88歲的奧斯卡影帝達斯汀霍夫曼，在《盜音天才》中再度展現其橫跨世代的銀幕魅力，相較許多同世代傳奇影星逐漸淡出大銀幕，達斯汀霍夫曼仍不斷挑戰新作品、與年輕導演合作，展現他對電影始終不減的熱情。
他在新片飾演一名資深鋼琴調音師，藉由電影重回自己最熟悉、最熱愛的音樂世界。達斯汀霍夫曼年輕時原本主修古典鋼琴，甚至曾認真考慮成為職業音樂家，他在受訪時坦言，「如果要我在演戲與爵士鋼琴之間選擇，我會選爵士鋼琴。」
如今在《盜音天才》中，飾演沉浸於聲音與音樂之中的老派調音師，許多國際影評指出這是影帝達斯汀霍夫曼與自身人生最貼近的一次演出，將他對音樂長年累積的情感與理解，自然地融入角色之中。
本片融合犯罪、音樂與情感關係等元素，在緊湊節奏中同時展現幽默與情感厚度。除了角色與自身經歷的深刻連結，達斯汀霍夫曼也對導演給予高度評價，他表示，「雖然這是他的第一部劇情長片，但他完全知道怎麼選角、怎麼執導演員，我想這部電影之所以能呈現得如此出色。」
《盜音天才》不僅融合犯罪與音樂元素，更是一部充滿創作巧思與情感共鳴的作品，也讓這位傳奇影帝得以再度透過電影與音樂，展現他始終未曾熄滅的創作熱情。
《盜音天才》描述資深鋼琴調音師哈利，有位天賦異稟的調音師徒弟尼基，兩人在長年的相處建立起超越師徒關係的信任與羈絆。有天，尼基意外發現自己對聲音的敏感竟能破解保險箱的密碼。憑藉這份才能，他誤入犯罪組織，破解富豪保險箱，竊取價值不菲的奢華財物。
同時，他邂逅才華洋溢的露西，愛情的悸動讓他重新審視內心與道德的界線。面對犯罪世界的誘惑、情感的牽引，以及與哈利如父子般深厚的情感連結，尼基被迫在慾望與良知之間做出選擇，並逐漸意識到自己必須找回那份最初讓他愛上音樂與愛情的純粹初心。
