編按：高雄藍寶石歌廳曾是台灣娛樂圈的重要舞台，不只捧紅無數巨星，更承載庶民共同的文化記憶。透過最新紀錄片《高雄有顆藍寶石》的視角，我們重新看見這段如日本電影《國寶》般珍貴的南方光芒，以及它如何在台灣藝術與城市歷史中留下的印記。
昨天到信義威秀影城，看了導演楊力州的全球首映新片《高雄有顆藍寶石》，完全驚豔！
在錄影帶流行的那些年，大部分的台灣人都看過一點「豬哥亮餐廳秀」。
也許你不會去店裡租，但是，你可能會在南來北往的遊覽車上看到，那句豬哥亮發明的口頭禪「林娘卡好」也融入民間語境，成為庶民的用語。由此可見，這是多強大的文化語彙。
而豬哥亮餐廳秀就是在高雄最大、最豪華的藍寶石歌廳演出的。維基百科說：「藍寶石歌廳在1967年創立，後來經營愈來愈有規模，當時的電視只有三台，歌手間有著『沒上過藍寶石，要紅成為歌星很困難』的共識。而且只要在藍寶石歌廳演出過後，回北部以後的演出『身價』酬勞價碼，也會提升兩三倍以上。」
近年，高雄流行音樂中心也復刻藍寶石秀場，把熱鬧的歌舞搬上舞台，每每吸引銀髮長輩入座熱潮，坐輪椅、拿拐杖都要親自去看秀，可見大家有多懷念！
沉悶的台北vs.華麗的高雄
所以，這是一個關於藍寶石歌廳的生猛歷史回顧紀錄片嗎？
當然不只如此。楊力州導演團隊厲害之處，就是他把鏡頭拉遠，從空中俯瞰台灣，以各種舊時黑白紀錄片，南北相互對照，看出了在1975年代的台灣（蔣中正去世的那一年），如喪考妣的沉悶台北，與歌聲舞影的華麗高雄，竟然是如此不同。
身為五年級生，1975年後的台灣歷史，我不陌生。即使那時仍是小學生，但是身邊大人的所言所行，我看得到、感覺得到。
在回顧某些片段時，喚回我舊時的記憶，但愈看到後面，談及藝人們對於自己投身於舞台藝術的眷戀，不知道為什麼，我竟然想起前兩週看過的日本影片《國寶》。
我想，藝術之所以打動人心，是因為投身藝術的人，都真誠地融入自己生命的精華和血汗，不論是高雅的歌舞伎，或是市井的餐廳秀，都是如此。台下的觀眾能夠感同身受，因此或哭或笑，創造了某些台上與台下共感的珍貴片刻。
未來《高雄有顆藍寶石》在院線上映時，我會帶全家人再去看一次。這麼精采的紀錄片，不能只有我看到！
然後，這兩年我愈來愈確定，高雄已經是台灣的流行文化首都了！
本文章反映作者意見，不代表《遠見》立場
（作者為知名專欄作家；本文轉載於丘美珍個人臉書）
