19世紀法國浪漫主義詩人雨果曾說，「世界上最寬闊的是海洋，比海洋更寬闊的是天空，比天空更寬闊的是人的胸懷。」
設計，也需要海一般的寬大，融合各種形式媒材，天一般的寬容，尊重夥伴的包容，才可能讓一件件有如童話成真，佈滿插畫裝飾的畫幅，撫慰觀賞者心中那個從未長大的小孩。
一個法國平面設計團體「Antoine＋Manuel」，正是體現寬容設計態度的代表。
大方手作 大師青睞
要進入寬闊的設計海洋，必須充滿想像。一張不到15公分見方的邀請卡，或是長達數公尺壁紙，展現的是，近似個人創作的強烈風格，讓人驚嘆安湍．阿迪余（Antoine Audiau）的手工繪製量感，與曼紐．沃侯（Manuel Warosz）版面配置能力的完美融合，使得「Antoine＋Manuel」的平面設計作品，一點也不「平」。
大膽使用層疊的鮮豔色彩、攝影照片、拼貼、手繪與字體於設計，將二度空間構築成具有立體感的布置。「如果要在我們的設計裡，找出關鍵字，肯定是『大方』，」沃侯說。
「大方」的風格，是兩人得到克里斯汀．拉夸、聖羅蘭等時尚大師青睞的原因。
設計雙人組，要一起遨翔美的天空，必須先懂得彼此尊重。細細閱讀，強烈表達個人風格的作品，其實出自兩人之手，「我先畫完圖，再交給沃侯進電腦做稿，然後再給我繼續畫，」阿迪余說，因為相互欣賞而合作，更因為相互尊重對方的創作天分，讓作品發揮1＋1＞2的吸睛力道。
童趣謬思 蔓延巴黎
曾經有媒體形容，「Antoine＋Manuel」的作品「既現代又未來」，其實是他們以「童話」作為謬思，跳脫時代與主流的影響。一個人，或許無法讓擁擠、骯髒的巴黎地鐵線變成仙境，但是經由沃侯和阿迪余的總和魔法，讓巴黎市化成一座爬滿五彩藤蔓的童話迷宮。
日前法國地鐵公司，邀請兩人以「兒童壁畫」的概念，捉刀設計地鐵地圖，交錯複雜的路線，在地圖上成為色彩繽紛的藤蔓，雄偉的凱旋門不再氣勢攝人，反而像個精巧可愛的鐘塔，整座繁忙緊張的巴黎市區，也因為兩人的創意而倍增童趣。
2007年曾經來台參與明日博物館「Happy Living」展覽，將一座小屋拼貼上黑白相間的條紋，綠色的仙人掌與盛開的粉紅盆花相映成趣，空間裡瀰漫著維多利亞式的裝飾氣味，也喚醒了人們心中所期待的夢幻之境。
「表面上看起來，我們的作品很像設計學生的作業，但是又給人不大一樣的感覺，」在行繪畫的阿迪余說，畫幅上的手繪形象，分布看似隨機卻精準地疊在點線面之上，繁複中帶有空間感，使作品既顯童言童語的拙趣，又不至於空洞。
能用設計語彙改變一座城市，一如雨果形容的胸懷，這個過程兩人不諱言，「很過癮！」
