你一定看過無數的飛車追逐電影、也勢必對音樂舞台劇電影有浪漫瑰麗的想像，但將飆車刺激的陽剛元素結合輕快俏麗的音樂特質，那所散發的視聽饗宴，絕對超出你對一般電影的想像。
《玩命再劫》（Baby Driver）就是一部這麼令人驚艷的作品，也許它片名看似老掉牙、英文原片名也嗅不出什麼端倪，但緊湊的節奏、流暢地動作場面、扣人心弦的劇情調性，還有那近乎極致的音樂表現，也不怪乎外媒要將此片讚賞為「飛車版樂來越愛你」了。
故事描述，一名名叫「Baby」的年輕車手，有著神乎其技的駕駛技術，他對開車有著無比熱情、更對飆速有著完美信心，他擔當竊盜集團的車手，在他的協助下，團隊完成了多次的成功搶劫任務。
他將逃亡路線編進歌曲的節奏裡，從他的iPod播放連進他的耳朵，讓他完美展現髮夾彎、變速等高超的行車技巧，卻也讓其他乘客吃不消。
沉默寡言也不擅交際的他，招牌配備就是墨鏡與耳機，音樂伴隨他成長、不同心情也有相異的音樂作陪襯，完全就是個屁孩扮相，但實際上的原因，是觀眾無法猜想到的人生歷練……
本片由安索艾格特（Ansel Elgort）、莉莉詹姆斯（Lily James）主演，奧斯卡雙影帝凱文史貝西（Kevin Spacey）與傑米福克斯（Jamie Foxx）作為最完美的搭擋，超華麗的強大陣容讓本片卡司星光熠熠，在Rotten Tomatoes上目前也有95％的高分。全片充滿急剎、倒車、加速飆車等各式讓心跳停止的花招。
《玩命再劫》不僅兼顧娛樂性與商業性，導演艾德格萊特（Edgar Wright）也特別將情感著重於人性的省思與反響──身為壞人，是否不可能再洗心革面？如果決議離開早已淌入的渾水，又該付出多大的代價？
於是乎，不論是安索艾格特和莉莉詹姆斯那種甜蜜又深刻、曖昧的感情，還是凱文史貝西以及傑米福克斯唯利是圖、以利益為人生宗旨的價值觀，甚至是男主角與家人之間的如膠似漆親情，著實也讓人動容。
在電影中，會有音樂、會有編舞，但這不是你每天看到的歌舞劇模樣，在電影調性整體是緊張又懸疑的氣氛下，同時又兼顧了幽默、逗趣和震撼。
值得注意的是，本片用了大量一鏡到底的鏡頭拍攝手法，這讓畫面流暢性與說服力大增，而且呈現效果也讓人驚艷，不難想像那是要經過多少的排練、運鏡而最終呈現的結果，觀眾彷彿跟著男主角歷經一場場的飛車冒險。
這部片不只因為男主角愛音樂就照音樂拍，它是邀請觀眾進入主角的腦袋，透過主角的雙眼及雙耳認識世界。為了走出他悲慘的過去，「Baby」用它偷來的iPods播放音樂來遮蓋過去。
對一部音樂是最大重點的電影，尤其又是男主角選的音樂，不難想像導演在《玩命再劫》尚未動筆錢就已經想好整個歌單了。
從強史班賽與藍調爆炸的《Bellbottoms》，到詛咒合唱團的《Neat Neat Neat》，到皇后合唱團的《Brighton Rock》，到Focus的《Hocus Pocus》等，都是導演靈感的來源，那些歌幫助他形塑每場戲。
但不只是飛車追逐等動作戲有搭配音樂，主角拖著腳步去亞特蘭大街上買咖啡也有音樂搭配，搭配著《Harlem Shuffle》這首歌。甚至槍戰也都有自己的音樂配合。「最開始的想法是，我如何在一部動作片中塞進所有音樂，讓整部戲都完全搭配著音樂在走？」導演說。「音樂是最重要的動機。」
《玩命再劫》不只巧妙運用強烈的音樂節奏帶動電影，為呈現片中飛車不斷的刺激場面，製作團隊更是做足功課，例如研究出全美失竊率最高的車款做為犯案車型，以求最貼近罪犯的邏輯思考，整部片使用超過150輛車，每一輛都有它的功能。
除此之外，許多實景執行的飛車特技更可說是電影史上前所未見的，例如開頭搶案中一個「180度進再180度出」的超高技巧，大部分團隊會選擇在大型停車場上拍攝，再後製出假建築。
但導演堅持營造出最真實的畫面，找來曾在《捍衛任務》、《飆客找麻煩》、《落日車神》等擔任特技演出的普利史考特，在亞特蘭特市區的一條窄巷執行這個特技，儘管在兩棟建築之間接連兩次極快速180度的大轉彎看似不可能，但最後還是成功完成這個艱難的任務，勢必將創造全新經典。
