猜猜看，有一個名字，和《 慾望城市》、《醜女貝蒂》、電影《穿著Prada 的惡魔》，以及日前在中國引起熱烈討論的《杜拉拉升職記》，都有關聯？
她讓「凱莉布雷蕭」隨時顯得機靈而性感，讓「貝蒂」呆呆的又不笨拙，而讓嚴厲冷血的總編「米蘭達」時時殺氣騰騰的，還是她。她是派翠西亞．菲爾德（Patricia Field），是這些超夯影集、電影、連續劇角色背後的服裝造型師。
5 次獲得美國艾美獎提名，入圍過奧斯卡金像獎，更多次贏得美國服裝設計師工會獎（Costume Designers Guild Awards），多年來，派翠西亞出席各大時尚盛會，總是頂著一頭「招牌紅髮」，訪問當天，一件中國改良式肚兜長版上衣，隨性搭配復古的破舊牛仔褲，穿戴著有點搖滾味的皮手環和銀飾，乍看之下沒有一項單品是「本季最in」，派翠西亞沒有時尚人的高傲，性格又帶點隨性，反而比較像吉普賽人。
「我必須先認識這個人和他所飾演的角色，才能做造型，」派翠西亞說，「因為演員是真的人，不是洋娃娃。」態度親切，完全不像我們想像中，在電視上所看到「會擺架子的好萊塢造型師」，為了要讓電影裡的「惡魔總編」穿上Prada，顯出自信，她曾親自走訪梅莉史翠普家裡，花了好幾個鐘頭閒聊，只是為了了解演員對服裝的品味，喜歡什麼穿衣風格。
不盲從時尚 從演員、角色找靈感
造型，性格往往比時尚重要。
派翠西亞說，自己一點也不在意「現在流行的潮流是什麼」，反而認為，了解演員與角色的「性格」，才是設定造型時優先考慮的第一順位。
就如同她的造型哲學，不盲從時尚唱高調，把合適的服裝放在合適的人身上──用造型說故事，「我的工作，要讓觀眾愛上角色，所以她／他必須有趣，有深度，觀眾被角色吸引，就會把自己投射在角色身上。」
簡單來說，就是用「造型」建立一條與角色、故事「平行卻不相同」的敘述線，使得角色不只有故事敘述裡的性格，而是結合了演員本身、角色，以造型所建立出的「深度」。
以《慾望城市》的凱莉為例，當這位美國女孩，首次踏上花都巴黎的土地，身上一襲黑白條紋相間的過膝蓬裙洋裝，不只是符合歐洲豐富的文化情調，更象徵「為愛而來」的凱莉，對這座未知城市的雀躍與期待。
「如果演員穿的衣服，讓自己也感覺不舒服，表演怎麼會好？」在媒體圈打滾20 多年，派翠西亞很清楚，演員，是攝影機鏡頭前的焦點，因此她必須讓演員感覺自在，表演才會吸睛。
觀眾比較多 跨界大銀幕
事實上，八○年代當上美國影集、電影的首席造型師之前，在六○年代，25 歲的派翠西亞，就在紐約曼哈頓，就以自己的名字「Patricia Field」為自有品牌，開設實際店面，一手負責服裝設計、進貨、會計等等經營細目，更在七○年代設計了史上第一件緊身綁腿褲（legging）。
從六○到八○，在時尚設計圈闖蕩了20 多年，派翠西亞一直思考的，是如何讓時尚引起更多的共鳴，因此她想得很清楚，毅然決然跳到媒體圈，因為她認為，在媒體（指的是電影、電視劇）的觀眾，比時尚多。
事實上，派翠西亞看到的，不只是觀眾，而是觀眾因為對角色、故事的喜愛，所投射出更多的「仰慕」，甚至到了會瘋狂尖叫的程度。
95 年開始成為《慾望城市》的造型師，一手打造這四名住在大蘋果裡的都會女性，派翠西亞真的因此聲名大噪，「在東京、巴西、任何一座城市，所有女性都愛這齣戲，她們會走向我，告訴我她們多愛凱莉，多愛我的衣服！」派翠西亞興奮地反問，大家都喜歡「被愛」，不是嗎？
Action！ 最討厭沒意見的人
派翠西亞認為，創意，來自「有活性」。在工作團隊裡，她不像孤傲的創意人，不問三七二十一地排斥別人提出的意見，反而張開雙臂歡迎，而對創意的環境，她更期待到有活性的地方發展。
「action！action！action！有action 才有創意！」派翠西亞一邊彈指，帶動身體的律動說，自己的創意，絕對不是獨自生成的，在造型的過程，她需要和別人說話，也需要別人和她說話，創意才會出現驚人高度，因此，她也最討厭沒有意見的人。
說到action，派翠西亞也坦言，現今的美國，並不是個適合創意發展的地方，「創意就像花朵，需要沃土，美國成本太貴，什麼都做不出來了，」派翠西亞說，曾經繁榮的時尚中心紐約，製造成本太高，以至於呈現「創意真空狀態」，而她口中說的「沃土」，指的是包括中國、台灣、土耳其、印度等亞洲國家。
去年完成中國紅火的偶像劇《杜拉拉升職記》的服裝造型，今年到台北合作偶像劇《拜金女王》，派翠西亞形容和亞洲團隊的合作經驗，跟自己的行事節奏很像，「他們很願意聽別人的意見。」
不管是造型，或是到亞洲另闢市場，派翠西亞都相信，要花時間了解，保持open mind 的態度，唯有了解演員、角色，才有可能打造出鏡頭前最有自信的角色，也唯有敞開心胸廣納意見，創意，才能從沃土之上生長出自信的美麗。
