（圖說：《XANG XIA》採用磨石技法，封存舊時光也創造新的美。）
傳承自日治時期，磨石技法是早期臺灣的傳統工藝，大多運用在公共場所，後期才逐漸運用在居家的建築設計。外公是木匠的設計師黃宣庭，從小就對建築充滿興趣，更曾藉著工地打工的機會，跟著老師傅鑽研各種工法，也在那時延伸發展出獨一無二的磨石家具設計，以及她的第一組作品《XANG XIA》（編按：上下音譯）。
（圖說：紅磚、黑瓦、黃泥，都是可能的表面色系。）
「比起又快又潮的設計，我更在意永恆與歷久彌新。」
《XANG XIA》一詞有承上啟下之意，不僅與桌椅的意象相近，意義上更符合這款家具的設計概念。求學時期的她，深受升級再造（Upcycling）一詞的吸引，進而開始關注「舊屋新建」的議題。建築師在進行舊屋新建時，多半保留原有結構，將拆下的廢物作為新屋的石材，再灌以磨石子技法，以保留舊屋本身的美。黃宣庭認為這方式不僅有無限的創造潛能，更能延伸老屋活化的可能性，提供台灣更多綠色設計的選擇。
從舊屋新建的概念汲取靈感，仿古法將舊屋廢棄的磚、瓦、石子等混入填補組合，再創新的置入黃銅鑲嵌而形成的磨石子拼花，最後輔以純手工的一次次打磨，看似粗糙的水泥與鑲嵌銅條，透過這樣細膩的製程，最終呈現了溫潤絲滑的細膩質感，而支撐的部分也依然保有現代感的線條。絕美的手工藝與磨石技法，不只穿越時空品味往昔的美，更是將時間的痕跡封存進家具，透過日常的使用延續生命。
（圖說：無法選擇的廢材來源，反倒成就每件作品的獨特性。歷經焊接與多次打磨，《XANG XIA》的製作費工耗時。）
家具表面的幾何曼荼羅形狀，是黃宣庭設計並申請專利的圖騰，由於過去深受密宗影響，她熱愛一切平衡的事物，也才有了這圓融具足的創作，進而成為《XANG XIA》的專屬圖案。顏色則受限於工廠拆卸的舊屋廢材，有磚的紅色、瓦的黑色、以及泥的黃，相互混雜交融下，帶給每件家具獨一無二的色澤與圖面。
由於銅條鑲嵌和焊接費時，加上磨石灌模後得反覆打磨上光，細節的處理精確至毫米，《XANG XIA》的製作少說要40天。然而最終的精緻與獨特性，也讓這系列兼具藝術之美與堅韌耐用的特質。因此在發展上並不打算走向量產，而是改以訂製的方式，保留每一件家具的品質，也能在製造過程中，符合訂製者對家的想像。
（圖說：圓融具足的幾何曼荼羅圖騰，是黃宣庭申請專利的設計。）
在萬千世界裡，文化傳承猶如指引方向的路標。家具設計師黃宣庭致力於傳承工藝文化技譜，以詩意手法實驗材質，融合工藝與當代語彙，使設計語言能夠超越單向的復古，從傳統中取得養分，遊走於文化時間上，翻轉於符號之間，觸及工藝產業。創造當代「工藝、時光與靈魂」的文化語彙。曾於當代美術館開課，玩材質實驗工作坊，擅長將材質純粹地實驗到極致，期許能創造人與自然的共生連結、循環經濟。
