有建築狂人之稱的庫哈斯（Rem Koolhaas）曾形容自己的作品：「將建築與文化以一種有活力的方式融合在一起。」
預計五年後，庫哈斯的作品也將在台北市首度亮相。斥資38億元，建造於士林夜市旁的台北藝術中心，以「魔術方塊」概念打造，台北藝術中心保留了周邊原有的設施，也反映了庫哈斯將建築物與地方文化緊密結合的理念。
庫哈斯的魔術方塊是國內繼台中市大都會歌劇院以及高雄縣衛武營藝術文化中心之後最受到期待的大型國際建築。
如果一切按照計畫行進，這三座備受矚目的建築，由南至北，估計將相繼於2012、2013及2014年完工。屆時，北、中、南的藝術文化地標一一浮現，彷彿也象徵著這些城市的藝文活力愈來愈蓬勃。
指標建築 將為藝術強國奠基
這幾年，打造文化藝術場所似乎成了各縣市長重要的政績之一。
力推台中市成為國際文藝城的台中市長胡志強曾說，「必須要有硬底子的建設，軟實力才有揮灑的舞台。」
近年來，台中市推行藝文活動是非常積極。歌劇院一旦完成，將與周邊現有的文化設施，如自然科學博物館、國立美術館、洲際棒球場、圓滿戶外劇場等形成當地的「文化藝術特區」。
作為國家重要藝術文化場域的台北市，文化局長李永萍也指出，該市一年有超過6000場藝文活動。由於民眾需求高，加上空間有限，常常形成場地嚴重不足的窘境。
不過，她樂觀表示，隨著台北藝術中心、流行音樂中心等落成，上述問題將可獲得解決。
台北藝術中心主體空間包括一座可容納1500人的大型劇院及兩座各可容納800人的中型劇院，李永萍估計，這可協助緩解國家戲劇廳檔期經常爆滿的困境；由台鐵南港貨運站轉型而成的流行音樂中心也將為台灣本土音樂劇創作營造一個優良環境。
李永萍說，有了這些硬體建設，加上國內充沛的創作能量，將可為台灣發展成為「華人音樂劇強國中的King of the Kings」打下基礎。
高雄地區以往常被視為「文化沙漠」，高雄縣長楊秋興感慨回憶說，他念大學時，要看一場高水準演出，必須千里迢迢地到北部來。為了洗刷大家對高雄縣的刻板印象，爭取建造國家級的衛武營藝術文化中心以及縣級的大東藝術園區都是必須的。
修繕古蹟 成藝文活動空間
許多縣市則以活化古蹟或閒置空間再利用，來創造出更多的藝文空間。
堅持走自己的路，台南市文化觀光處長許耿修表示，台南市開源節流，雖沒有打造世界級的新建築，卻在八年內修復了52座古蹟，近占全國1∕2！
現在民眾到古蹟參觀還可以欣賞到地方表演團體的演出，台南市的一級古蹟包括赤崁樓、安平古堡和孔廟等都有定期舉辦藝文沙龍活動。
台中市也很努力地將一些舊建築改造成適合人們休憩放鬆的藝文空間。
與台中市政府僅一街之隔的一棟典雅建築是台中市役所。這座建造於1911年的歐陸古典主義建築在日治時期原為「台中廳公共埤圳聯合會事務所」，後為台中市的行政官署。2002年登錄為該市歷史建築，現為「台中故事館」，以「台中在地人文故事」為主題舉辦展覽活動。
藝術家駐點 活化閒置空間
過去因發展過度的硬體設施，造成許多地區閒置空間的產生。為了解決這些問題，文建會主委黃碧端表示，文建會在文化政策上以社區營造和文化館計畫，希望透過民間自主的力量共同讓這些空間再活化，花蓮縣的牛犁社區就是很好的案例。
花蓮縣雖不在本次調查的前十名之列，牛犁社區的社區總體營造表現在國內是有口皆碑的。社區總體營造的發起人之一楊鈞弼表示，居民社區營造的概念圍繞於教育理念。譬如將日治時代留下來警察廳舍改造成文史館，定期開辦藝術課程。
為了維持文史館的正常運作開銷，楊鈞弼與伙伴們發展不少副業，像是花蓮深度旅遊，展現自立自主的魄力。
台北國際藝術村也是閒置空間再利用的例子。這個昔日曾為市府養工處，2001年10月起由台北市文化局將之重新規劃為國內第一座國際藝術村。
藝術村有來自世界35個以上不同國家的藝術家駐市創作，形成交流據點。
可是，進駐於此的法國藝術家克里斯瓊．赫佐（Christian Rizzo）卻長歎，他感受不到台灣政府對藝術家的關愛。
足跡遍布世界各地的赫佐只選擇了台灣作為他進駐藝術村的落腳地。他在不同國家遇過不少來自台灣的藝術家，「他們告訴我，他們不想回來台灣，因為在這裡他們不受到重視。」
因此，後續的經營才是癥結所在。數位媒體藝術創作者江元皓表示，他不希望執政者只是將建築當成施政業績，每年花錢請國外表演團體進駐即了事。
文建會主委黃碧端也指出，地方政府在興建硬體的同時，就要進行軟體的培植，注意角色及定位，找出自己的發展利基，整合政府和民間的資源，這樣才能真正厚植軟實力。顯然，有了這麼多國際水準的藝文中心，如何好好充實其內涵，是各地方政府接下來必須思考的問題。
