通常，在一部舞台劇的演出中，只會有一、兩位主要演員，能獲得觀眾最熱情的掌聲。
然而今年5月9日、10日在國家劇院演出的《新荷珠新配》舞台劇，卻是每位演員往台上一亮相，觀眾就馬上忘情喝采。
原因無他，實在是因為這一次的演員陣容，個個都是一時之選，早已是各方之霸。
包含屏風表演班創辦人李國修、優人神鼓藝術總監劉若瑀、金鐘獎男女主角的李天柱與楊麗音、金鐘獎導演鄧安寧、如果兒童劇團團長趙自強、郎祖筠等人協力演出，再加上資深劇場人金士傑擔任導演，《新荷珠新配》一劇堪稱是台灣劇場史上卡司最堅強的演出。
然而這些都已各自成立劇團的要角，為何同台演出？
再現劇場傳奇 具多重意義
事實上，《荷珠新配》一劇早在1980年，就曾經由「蘭陵劇坊」演出，並在當時獲得熱烈好評，全省巡迴30多場，還遠征新加坡，為台灣劇場寫下傳奇第一頁。
當年蘭陵劇坊的那票年輕小伙子，正是30年後的重演《新荷珠新配》的大師們，包含金士傑、李國修、劉若瑀等人，而年紀相對較輕的趙自強、楊麗音，其實也是蘭陵劇坊後期培訓出來的人才。
「蘭陵劇坊」出現於1980年（約1977年即開始醞釀），運作約十年、1990年最後一次演出後，便漸漸淡出舞台，連主要的班底也各奔東西。
而就在今年，蘭陵劇坊成立滿30年，再加上劇團指導老師、政大榮譽教授吳靜吉也在今年度過70歲生日，李國修等人便決定要「老萊子娛親」，重演喜劇《新荷珠新配》、為吳靜吉祝壽。
「蘭陵就像是劇場界裡的傳奇，但很多年輕人只是聽說過，現在我們讓傳奇再現，其實也是想幫年輕人打打氣！」蘭陵30活動籌備會負責人、當年的劇團經理陳以亨指出，金融海嘯直接衝倒了表演藝術的生存空間，此刻年輕人需要再被鼓舞、看到前輩們當年的精神。
1齣荷珠新配 孕育15個劇團
「其實蘭陵影響至今不滅的傳奇是，至少有15個表演團體，都是由蘭陵人直接或間接成立！」30年前就曾看過《荷珠新配》、文建會主委黃碧端指出，蘭陵人的開枝散葉，讓台灣的表演藝術得以百花齊放，影響相當深遠。
「大夥兒重新在舞台上聚首，演出著實精采，但真正讓人感動的地方，你用肉眼其實是看不到的……」當年蘭陵劇坊的召集人金士傑回首一路走來30年，有時會沉思好一陣子。
喜劇《荷珠新配》，其實是30餘年前，金士傑剛從屏東農專畢業、為追求文藝大夢來到台北，白天在倉庫裡搬貨，晚上在宿舍裡挑燈所寫的劇本。
故事敘述在酒家裡執壺賣笑的荷珠，碰到一名大富商司機，假扮有錢人裝闊綽，卻也讓荷珠意外得知，這富商有位失散多年的女兒，且年紀和她相仿，於是想要「力爭上游」的荷珠便決定跟富商來場「骨肉相認」，殊不知富翁即將破產，而荷珠的老鴇、繼父也相繼跑出來鬧場，過程中笑鬧百出。
「那個年代，社會快速發展，人人都有發財夢，我也就調侃了一下大環境，」他笑著說。
30年前邊緣人 30年後成大師
金士傑回憶，當年雖然人人想發財，但是偏偏就是那一票在台上的演員，卻很耐得住窮，「我們幾乎就是一群社會邊緣人，」他略帶驕傲的表示。
時光拉回30餘年前，熱愛戲劇的金士傑接任「耕莘實驗劇團」團長，開始對外招募團員，包含後來的金馬獎攝影得主杜可風、劉若瑀等人，都在當時被「抓」入劇團。
隨後金士傑力邀甫從美國歸國、在紐約劇團也導過戲的吳靜吉教授擔任劇團指導老師，每週為團員們上課兩次。
而這票文藝青年在受訓之餘，大多有一份勉強餬口的工作：金士傑是搬貨工、杜可風在補習班教英文、甚至還有的團員白天是在高空修電線，而最糟如李國修，其實是失業的。
「那時候，大家都窮得非常徹底；敢讓自己那麼窮、那麼堅持理想，其實是不容易的，」金士傑回想，這群「低收入戶」，其實都有一身傲骨，聚集在一起後相濡以沫，也從彼此身上得到更多能量。
當時金士傑、杜可風、卓明（後為南台灣表演藝術協會理事長）等幾位蘭陵團員，就共同住在一間小公寓中，甚至還發行電影雜誌《影響》。在那狹小的公寓裡，既是雜誌編輯部、也是演員臨時排練場，更是他們彼此打氣、交流的基地。
一邊打工賺生活費、一邊接受劇場訓練，「邊緣人」的日子一過就是兩年。
「對的老師、好的伙伴，是大家堅持下去的關鍵，」許多蘭陵人都如此強調。
終於，指導老師吳靜吉認可演員們已經水到渠成，能開始對外公演。輕鬆的玩笑戲《荷珠新配》，在那禁錮的年代裡，把觀眾都給逗翻了，蘭陵劇坊也因此一砲而紅，成為1980年代台灣最知名的劇團。
劇團歸零 影響力卻繼續扎根
再看30年後重演的《新荷珠新配》，台下的觀眾一樣笑翻。其實正如吳靜吉所說，「光是看到每天在山上清修、晨鐘暮鼓的秀秀（即優人神鼓總監劉若瑀），居然可以又搖身變回風騷的荷珠，就值回票價了！」
謝幕時，李國修、楊麗音等人也都感性指出，他們其實很怕謝幕，因為下一次能再以「蘭陵劇坊」招牌，不曉得又是幾個十年的事。
不過蘭陵劇坊這次雖然是暌違20年才再次登台，但是蘭陵人開枝散葉的傳奇，至今沒有停過。
其實在蘭陵創團約10年後，就因老班底們紛紛往別處發展，面臨了轉型考驗。當時吳靜吉早已功成身退，金士傑前往紐約唸書、卓明轉而訓練職業歌手、李國修與劉若瑀等人則紛紛成立自己的劇團。
「蘭陵劇坊，就像子宮，是孕育人才的良好環境，但同樣的，你不可能永遠待在子宮中；獲得足夠養分後，他們就會離開娘胎、往外去闖！」金士傑、卓明等都認為蘭陵在歸零停擺後，卻能夠開枝散葉，是因為蘭陵的人才扎根動作。
包含吳靜吉對創始成員的訓練，以及蘭陵從1984年開始，連續五年與文建會合作，甄選、訓練表演人才，也栽培出紙風車劇團的李永豐以及藝人許效舜等。
蘭陵劇坊 不熄燈的招牌
而這一次蘭陵30的活動，獲得許多迴響，《新荷珠新配》的戲票被搶購一空，甚至還是從動輒數千塊的前排票先賣光，這也讓金士傑等人在謝幕後思索，他們這些老骨頭，還可以怎樣幫助台灣劇場界？
「在演出後的慶功宴上，大家其實有討論到，既然觀眾愛看我們聚在一起演戲，那我們是不是能用母雞帶小雞的方式，帶著年輕演員上台，然後逐漸交棒？甚至讓年輕一輩擔任導演、編劇？」金士傑、李國修等人正在規畫。
長年在南部擔任「台南人劇團」「南風劇團」顧問，甚至也前往東部扶植「台東劇團」，蘭陵創始團員卓明也指出，表演藝術要長久，年輕一輩的人才訓練就很重要。
《新荷珠新配》創下台灣藝文史上5個劇團的創辦人共同演出的紀錄，而蘭陵劇坊，也成為了15個劇團的源頭。30個年頭過去，蘭陵的影響性愈來愈大。
