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內容產業原創能量高 瞄準千億產值

新機會1〉電影、電視劇、流行音樂
文 / 范榮靖    
2009-08-01
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內容產業原創能量高 瞄準千億產值
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若說,在台灣文創產業裡,屬於大眾文化的電視、電影、及流行音樂產業,實力最堅強,相信沒人會懷疑。

6月27日下午,台北巿下起傾盆大雨,但小巨蛋外卻排滿了上萬名觀眾,等著進入第20屆金曲獎頒獎典禮現場。

年近40歲的高雄義守大學大傳系主任侯政男為了這張入場券,透過朋友幫忙,花費九牛二虎之力才取得,只因不想錯過這場華人流行音樂最大盛宴。

不只流行音樂人氣暢旺,電視與電影的成績,也都讓人驚呼連連。

6月上旬,三立新戲《福氣又安康》一推出,就勇奪同時段收視率排名第1。這是三立繼《命中注定我愛你》《無敵珊寶妹》《敗犬女王》之後,第四部收視奪冠的偶像劇。

戲捧人,人捧戲。《命中注定我愛你》《敗犬女王》的男主角阮經天,和《痞子英雄》一砲而紅的趙又廷,分別宣布加入電影《艋舺》,聲勢隨之水漲船高。

《艋舺》講述1980年代台灣政治解嚴後,台北萬華的幫派故事,拍攝成本近6000萬元,由李烈製片、鈕承澤執導,已排定明年農曆春節上映,是近年來第一部擠進這個檔期的國片。

「不同於《囧男孩》略帶文藝氣息,《艋舺》絕對是部好看又華麗的青春動作商業片,一定很殺的啦,」昔日知名女星李烈自信地說。

重點扶植三大內容產業 預計投報率達5.42倍

儘管大環境不景氣,但從流行音樂、電視、到電影,台灣創作能量之強,讓華文世界不容忽視。「這正是兩岸三地,台灣最大的優勢,」李烈強調。

台灣師範大學表演藝術研究所副教授夏學理分析,在文創領域裡,這三項產業最接近大眾巿場,影響力最大,光是帶動的觀光附加價值就難以估計。

繼《海角七号》炒熱墾丁之後,《痞子英雄》也因將近2∕3場景在高雄巿拍攝,播出後,間接帶動當地觀光人潮,劇中最常出現的景點──統一夢時代購物中心,更是人潮絡繹不絕。

政府意識到這點,也準備投入大量資源,全力扶植電影、電視、音樂產業。的確,這三項產業估計約占台灣文創產業1∕3規模,也將得到最多的補助。

5月中旬,行政院公布的文創六大旗鑑計畫,預計五年內投資200多億,其中約152.13億元將給音樂、電視、電影這三項,「預計創造977.66億元產值,投資報酬率高達5.42倍,」新聞局長蘇俊賓點出。

利多正不斷釋出,新聞局也準備設立華語巿場趨勢研究院。蘇俊賓分析,電視、電影想要成功,事前功課絕不能少,因此研究院將進行大量研究,提供最好的素材,協助業者拍出在華語市場叫好又叫座之影片。

政府從體制著手 創投業者則引進獲利模式

在行銷面上,也會有新作為。為了開拓大陸巿場,將會推動兩岸電視、電影合拍。

稍早之前,新聞局也改善了國片補助辦法。過去,國片必須賣座超過5000萬元,才能得到20%票房補助;但蘇俊賓上任後,便將門檻降為2000萬元,「好讓更多業者享受補助,吸引愈多人拍片,拍片量多,產業才能形成,」他說。

政府也將運用公權力,打造良好環境。例如新聞局預計將與國家通訊傳播委員會(NCC)溝通,限制無線三台播放外國戲劇時間,增加國內演員就業機會。

此外,新聞局也將出面與電信業者溝通,增加唱片業者來電答鈴下載的利潤分配,由現行的5%~10%調升,而非利潤全都集中在電信業者這方。

時時尋找尋明日之星的創投業者也很積極。

創投公會祕書長蘇拾忠透露,行政院國發基金已提撥200億投資文創產業,首波就鎖定電影,預計引進並複製好萊塢電影投資模式,以投資個別電影為主,而非公司,電影如果賣座,報酬率可上看1000倍。

7月10日,創投公會便邀請前美國哥倫比亞影業資深副總裁保羅.阿爾伯格迪(Paul Alberghetti)、及《魔鬼終結者II》製作人詹姆士.馬絡(James Marlowe)來台,分享好萊塢經驗。

1.音樂產業

華研:全方位打造流行歌手,不只靠唱片賣錢

此刻,電視、電影、流行音樂業者正大舉開拓新市場,最明顯的改變是經營愈來愈多元,尤其是流行音樂產業。

「為什麼只和你,能聊一整夜……,」舞台上,S.H.E.唱著招牌曲目〈戀人未滿〉,為6月20日在澳門舉辦的「S.H.E.移動城堡」世界巡迴演唱會揭開序幕。

澳門金光綜藝館擠滿了1萬名觀眾,這是S.H.E.出道八年以來,第二度的世界巡迴演唱會最後一場。S.H.E.第三度世界巡演,即將於今年年底展開,至少20 場以上。

「經營流行音樂,不能再只是賣唱片,」S.H.E所屬唱片公司華研國際音樂總經理何燕玲分析,「必須全方位經營,從演唱會、戲劇、出書、到廣告代言,都要涉獵。」

也因此,從2000年成立以來,華研不求歌手眾多,也不隨便發片,只求每位歌手都有特色,「致力打造華研成為唱片界中的精品店,」何燕玲強調。

華研也從2005年起,連續舉辦四屆詞曲創作大賽,參賽人數接近一萬,從中挑選具有潛力的創作新人。

「全世界都在學中國話,孔夫子的話愈來愈國際化……,」S.H.E.的歌曲〈中國話〉,就是由第一屆參賽者,當時就讀北京廣播學院四年級學生鄭楠創作。

角頭音樂:用獨立音樂創作滋養主流市場

就連不以賣座做為唯一考量的獨立音樂業者,也深諳多元化經營的道理。

發行《南王姐妹花》,連拿今年金曲獎最佳原住民語專輯、最佳重唱組合、最佳專輯製作人三項金曲獎大獎的角頭音樂就是一例。

目前,角頭音樂的營收來源上,只有1∕3來自唱片銷售,其餘2∕3全是來自舉辦各式活動、演唱會。

從1998年,張四十三創立角頭音樂以來,便雙管齊下打造他的音樂國度。

一方面,他以獨特經營模式挖掘新人,五月天、旺福、蘇打綠、到陳建年,都在他的慧眼下,嶄露頭角。

「我的心願是,每位歌手的第一張專輯都由角頭製作發行,」血液流有濃厚社會主義的張四十三深信,台灣各個角落都有許多優秀的音樂創作者,他致力打造一個平台,讓大家能好好發揮。

另一方面,為了推廣這些實驗性高的音樂,他不走大眾宣傳路線,而是舉辦主題性的大型音樂祭,例如「海洋音樂祭」「亞細亞部落民謠節」「女搖滾」「愛愛搖滾帳棚音樂節」等,都是豐富台灣音樂的養分。

「流行『唱片』會死,但流行『音樂』不會死,尤其在獨立音樂滋養下,更會茁壯,」張四十三如此堅信。

2.電影產業

新銳導演和老電影人,當國片票房推手

而沉寂許久的台灣電影,也開始邁入新階段。

2003年,台灣電影只有產出三部,創下有史以來最低紀錄,但隨後好似觸底反彈一般,2008年一連推出《渺渺》《九降風》《囧男孩》《一八九五》《海角七号》《流浪神狗人》《情非得以之生存之道》等多部票房佳作。。

「國片最壞的時間過了,」台北金馬影展執行委員會祕書長聞天祥觀察,經過陣痛期,台灣電影算是破繭而出。

現在,吸引觀眾再次走進戲院,已是這些電影人的共識。

「想要形成產業,一定要有巿場,才能有更多業者存活,台灣不是沒有能力,」李烈有此強烈想法。

淡江大學文學院長趙雅麗分析,近期新起的30世代年輕導演,從小都是看好萊塢電影長大,或多或少受到影響,尤其這些新銳導演背景多元,也為台灣電影注入新的能量。

「影像有著一股魔力,趨使我不知不覺朝此前進,」現年32歲,以《一年之初》榮獲多項大獎的鄭有傑回想,大學就讀台大經濟系的他以為未來會從商,但大一那年,在朋友的慫恿下,拿起V8亂拍,沒想到愈拍愈有心得。

從2001年起,他的作品《私顏》《一年之初》《陽陽》等,屢獲國內外肯定。

「我希望看過我電影的人,都能充滿勇氣,」鄭有傑認為,電影能夠給人帶來夢想、豐富生命。

現在,電影人不斷摸索,也有新的營運模式出來。

2007年,雷公電影公司負責人李崗、及他的哥哥──知名導演李安,發起國片推手計畫,出資給新銳導演拍片。

例如《陽陽》的製作成本將近2000萬元,除了輔導金800萬之外,其餘全由李崗張羅。

投身電影工作20多年的李崗感性地說,他最大的心願是當導演,但因沒有資金支持,只拍了一部《條子阿不拉》後就作罷,現在改行代理外片,《放牛班的春天》《佐賀的超級阿媽》《送行者》都是由他引進。不想新銳導演像他一樣,因此推出推手計畫。

3.影劇產業

三立:重金投資原創內容,成長力道三級跳

台灣戲劇也展現出旺盛的生命力。

去年三立電視台推出的優質戲劇《波麗士大人》就是如此。「預算無上限,你盡情地拍,」2007年,三立執行副總經理蘇麗媚對著身兼編劇、導演的王小棣這樣說。

就這樣,耗時兩年、上億資金拍攝的《波麗士大人》在去年10月週五晚間推出,引起熱烈迴響,收視率曾勝過同時段的選秀節目《超級星光大道》。

對三立而言,《波麗士大人》,是個重要里程碑。「這齣戲能讓人深入瞭解台灣生活,」蘇麗媚分析。

如此成績,緣自三立多年來的清楚定位,不能只靠廣告,還必須增加自製戲劇的授權收入比例,使得三立在獲利表現上,已多次蟬聯國內電視台冠軍。

「發展文創產業,原創內容是核心價值,而最基本的元素就是要會說故事,」蘇麗媚分析,相較新聞、綜藝節目,戲劇不受時效限制,而且衍生商品最多,成長空間最大。

於是,從2001年起,三立開始自製偶像劇;2008年,與YouTube合作成立「我在159號,讓世界看見你」網路徵選影視創作人才平台,還斥資近8000餘萬打造文創劇院,提供國內藝術團體演出的場域。

力用數位科技 橫向整合傳播通路

今年,三立又有新的動作,準備成立「數位敘事工廠」,藉由數位工具的協助,培養具備數位化觀點的說故事人才,以便大量複製。

三立電視台行銷公關部經理劉思銘比較,過去編劇是非常個人化的,但三立試圖藉由資訊科技協助,將整個編劇流程系統化、方法化,以便可以大量產出具有質感的劇本,進而根據手機、電視、網路等不同媒體平台,再作修正,以符合各個平台特性。未來,還要進行橫向串流,和音樂、出版、衍生商品結合,甚至拍成電影。

「文化創意想要產業化,不能再像過去全靠人工,必須倚靠資訊科技、及現代管理知識,」蘇麗媚點出。

最近,三立就打算將正在播出的偶像劇《福氣又安康》改編為漫畫,並以數位圖文的格式,先讓用戶從手機上閱讀,之後再進軍電子書。

蘇麗媚點出,過去,業界習慣將著名的故事小說、漫畫,搬上電視或電影,但這次,三立反其道而行,將原創的偶像劇出版為小說及漫畫,並改編為電子漫畫,使得偶像劇熱潮得以延續到數位閱讀新領域,商機不小。

看來,台灣電視、電影、流行音樂原創性強,在各方衝刺下,投資報酬率超過五倍,並非難事。

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