對大多數新世代的年輕人來說，他們熟悉的音樂是周杰倫譜曲、方文山作詞，至於莫札特、貝多芬等大師的古典樂，離他們其實很遙遠。
然而最近卻有一個管弦樂團，硬是用各種策略，吸引許多年輕人暫時放下他們的MP3、略帶狐疑地走進國家音樂廳。
這個與金融海嘯唱反調、門票幾乎都銷售一空的「流行」樂團，正是台北愛樂管弦樂團。
台北愛樂管弦，從兩年多前開始，陸續推出以日劇《交響情人夢》、電影《海角七号》、電玩交響樂、日本作家村上春樹為主題的音樂會，都造成一票難求的轟動。
就連兩廳院董事長陳郁秀也指出：「大環境不景氣，連擁有許多資源的國家音樂廳，都必須投入更多宣傳，才能吸引老樂迷上門，然而台北愛樂，卻能創造出一批新的樂迷！」
用熱門影劇創造話題 譜成自家樂章
連續數場音樂會，台北愛樂管弦樂團都能巧妙結合時事，也開始讓外界覺得：「怎麼剛好每次都是台北愛樂搶得先機？」
「絕對不是『剛好』，是我們盡力要讓『剛好』發生，」為樂團操盤近幾年來的品牌經營、台北愛樂管弦樂團顧問吳宗祐分析，古典樂絕對是好作品，但如何包裝、帶給民眾新鮮感，考驗的是商品化能力。
在兩年前，讓他們一砲而紅的《交響情人夢》音樂會，看起來是搭上該日劇在台灣的迅速走紅，使得2000張售票在三天內被席捲一空，然而在這場音樂會背後，吳宗祐卻其實是耗時半年、甚至是在該劇還未在台灣上演前，就開始醞釀。
原來為了掌握年輕人的票房，吳宗祐花許多時間瀏覽網路上的各大討論區，而他發現，在台灣尚未上映的日劇《交響情人夢》、是用偶像劇手法來詮釋古典樂的戲劇，當時是台灣年輕人最夯的話題，不僅許多人利用YouTube先睹為快，在網路上也有熱烈討論。
看到機會，吳宗祐開始與討論版的版主合作、測試是否有舉辦音樂會的潛力。他發動網路連署，聲明只要有5000位網友連署，台北愛樂管弦樂團就會試著籌備以《交響情人夢》為主題的演奏會；結果5000人的連署門檻，竟在短短數天內就輕易突破。
於是吳宗祐一邊與日本《交》劇經紀公司聯繫、一邊在網路上持續加溫，進行線上曲目票選、音樂會命名等活動，緊緊抓住難得的超人氣。
挾此聲勢，這場音樂會除了門票在86小時內銷售一空外，也因太多戲迷、樂迷大歎搶不到門票，台北愛樂也決定在兩廳院廣場進行戶外轉播，成為首家在戶外轉播的台灣本土交響樂團，這種盛況，過去只發生在維也納愛樂、柏林愛樂交響樂團等天團來台演出時。
僅一封email換村上春樹授權 票房增逾三成
至於同樣在今年造成話題的村上春樹音樂會，也是台北愛樂的另一代表作。
日本作家村上春樹，在台灣擁有許多書迷，他本人酷愛古典樂、總在他的小說中帶進許多交響樂的音符，加上今年適逢他出道30周年，分析種種，吳宗祐決定積極運作村上春樹音樂會。
而要掛上「村上春樹」這響亮字號，授權代價要多少？其實僅僅是一封email。
「我們透過出版社、寄了一封電子郵件給村上春樹，沒多久就獲得他善意的回應；很多時候，改變本身並不難、重點是你有沒有去做？」吳宗祐強調。
他分析，光是多了村上春樹的名字、或是在音樂會中演奏電影《海角七号》的序曲作為開場，對於他們的宣傳效果與票房都有相當大的提升，「估計是增加三到四成！這是非常高的回收報酬！」
品牌時髦化 連YouTube也找上門
回顧這兩年多來樂團的走紅，非音樂科系出身的吳宗祐坦承，他其實是在經營一個品牌，一個讓年輕人覺得聽古典樂，會是很酷、很時髦的品牌。
而這樣的形象，的確也為台北愛樂，帶來更多的機會。就連今年YouTube在全球各地徵選音樂家要組成YouTube交響樂團時，也指名要與台北愛樂合作、成為台灣唯一的協辦單位。
「我不確定他們的音樂是不是最好，但是我知道他們的創新力跟Google、YouTube十分吻合，」負責此合作案、台灣Google行銷經理利啟正點出抉擇關鍵。
YouTube並不是唯一來自海外的合作案。以演奏電玩音樂走紅海外的美國表演團體VGL（Video Games Live）、曾經與倫敦愛樂等頂級樂團合作演出，來台灣演出時，也是挑中台北愛樂管弦合作演出。甚至，一向強調要與當地樂團合作的VGL，未來在大陸巡演時，也已經與台北愛樂管弦下合約，將跟著VGL在大陸搭檔巡迴演出。
「多元結盟，是我們讓古典樂從演奏廳走向群眾的方式，」在台北愛樂的團練室，最近卻經常傳出搖滾樂團的高分貝練習聲，原來吳宗祐還正企畫下一波，要讓古典與搖滾樂結盟！
讓好文化要結合創意、再擴大成為好商品，這一步步的目標，台北愛樂正逐漸落實中。
